Tommaso Grella - Opium

Serien-Titel: "Kenshō" 2015-2026.
Titel des Werks: Opium.
Drucke in einer limitierten Auflage von nur zehn Exemplaren, nummeriert und vom Künstler auf der Rückseite signiert.
Das Werk ist bereit, an der Wand aufgehängt zu werden.
Druckformat 30x40 cm, seidenmatt, montiert in einer dicken Passepartout.
Rahmenmaß 52 x 42 cm, 2 cm Dicke, weiß.
Zustand des Fotodrucks perfekt.
Dieses Werk ist mit einer persönlichen Technik geschaffen.

-Serie Title: "Kenshō" 2015-2026.
-Artwork Title: Opium.
-Drucke in einer limitierten Auflage von nur zehn, auf der Rückseite vom Künstler nummeriert und signiert.
-Das Werk ist bereit, an der Wand aufgehängt zu werden.
-Druckgröße: 30x40 cm, seidenmatt, montiert in einer dicken Passepartout.
-Rahmenmaß: 52 x 42 cm, 2 cm Dicke, weiß.
-Fotodruck in perfektem Zustand.
-Dieses Werk ist mit einer persönlichen Technik hergestellt.

Der Serientitel "Kenshō" ist ein im Zen häufig verwendetes Wort; es wird mit "das Wesen sehen" übersetzt; Es bezeichnet den Blick, der plötzlich unsere Wahrnehmung der Realität verwandelt und uns die wahre Natur aller Dinge offenbart; Aus diesen transitorischen Momenten verstehen wir unser Sein in der Welt.

The title of the series "Kenshō" is a word widely used in Zen, it is translated as "seeing the essences", it indicates the gaze that suddenly transforms our way of seeing reality, revealing to us the true nature of all things; from these In transitory moments we understand our being in the world.

Tommaso Grella wurde am 29. Oktober 1973 in Roccapiemonte geboren; schon jung widmet er sich der künstlerischen und Reportagefotografie.
Seine fotografischen und malerischen Arbeiten werden in verschiedenen Ausstellungen bei der Diözesancaritas Salerno gezeigt.
Gründer des Vereines "Bianco Fotografico" im Jahr 1996, mit dem er verschiedene Veranstaltungen präsentiert.
Zusammen mit anderen entwickelt er "Estate in Villa", die Serie von 1997 "Quetzalcóatl", 1998 "Visione Zen" und auch "On Voyage", die vom großen US-Fotografen Lee Friedlander inspiriert sind.
Die Arbeit "Dream" von 1998 ist eine Hommage an die Filmkunst; beeinflusst von Michelangelo Antonioni, François Truffaut, Federico Fellini, Terrence Malick, Quentin Tarantino, Francis Ford Coppola und Bernardo Bertolucci.
Er arbeitet als Fotograf für das Magazin "Sposa Magazine".
Weitere Arbeiten folgen, inspiriert von Größen der Weltfotografie: Sarah Moon, Masao Yamamoto, Peter Lindbergh, Ralph Gibson, Joel-Peter Witkin, Josef Koudelka, Mimmo Jodice.
Führt zahlreiche Ausstellungen fort und 1999 eröffnet er eine Studio-Galerie in der Provinz Salerno, beschäftigt sich mit Veranstaltungsbericht-Fotografie; veröffentlicht mehrere Kunstkalender für die Region.
Widmet sich erfolgreich der Werbe- und Industriefotografie.
Digitale Fotografie und anderen Branchenzeitschriften veröffentlichen seine Fotos.
Er fasst Leidenschaft für Webdesign und die neuen Möglichkeiten des Netzes; verbindet klassische Fototechniken mit Software der neuen Generation.
Im Laufe der Jahre folgen weitere Recherchen; im Portfolio-Bereich ist neben dem Titel des Werks die zugehörige Serie vermerkt.
Zentraler Schwerpunkt seiner Produktion ist das Erfassen nicht banaler Bilder, die das Bewusstsein wecken mit Themen wie der nachgelassenen Verbindung zur Gottheit, der in uns vorhandenen Natur, die jedoch vergessen wird, den alltäglichen Beziehungen, geschminkten, dem fremden Blick auf jene Realität, die man zu definieren versucht.

Die Eintauchen in eine "traumhafte" Welt kann unserem Sein nur guttun, das von ethischen und wirtschaftlichen Werten gelähmt ist, die uns nicht gehören; sie öffnet Türen zu anderen von der modernen Gesellschaft misshandelten Realitäten, die jedoch Aufmerksamkeit und Würde verdienen.