Dean Marino - Dean Marino - Tisch - Zeder - Dean Marino - Salontafel






Unterrichtete Designgeschichte an der ISG Business School und besass acht Jahre den Midi Designladen.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Titel: "Saisei"
Untertitel: koffietafeltje Wabi-sabi
Künstlerin/Designer: Dean Marino
Jahr: 2025
Bedingungen: hervorragend
Echtheitszertifikat enthalten.
Handschriftlich signiert
Made in Italy.
Maße 70X33X20H cm ap.
Technik: Yakisugi
Philosophie: Wabi-sabi
Material: Libanesische Zeder
Marino Piotti, in der Kunst Dean Marino, geboren 1982, ist ein italienischer Bildhauer/Designer aus Valtrompia. Seit jungen Jahren lebt er in einer engen, spürbaren Beziehung zu den Elementen seines Landes. Er schafft Skulpturen aus natürlichen Elementen wie Holz und Eisen, gibt ihnen neues Leben und pflegt kontinuierlich die starke Verbindung zu seiner Herkunft. Sein Ziel ist eine unausweichliche Verbindung zwischen Mensch und Natur zu schaffen. Seine Mission ist die Regeneration von Materie.
Knoten und natürliche Narben sind die Emanation der Wabi-sabi-Philosophie, die die Skulptur umgibt
Ausstellungen:
Palazzo Facchi "the dreamers" 2021 (Brescia)
Valley inc. 2021 (Brescia)
"Origins" 2022 (Brescia)
"Contemporaneamente" 2023 (Brescia)
"recycledart" 2023 Brescia
Ausstellung permanente "Alisani Bistrot"
"FUTURA EXPO 2023"
"Art Views Cominelli1840" 2024
"Rinascita 2025"
Morishi ist ein Tisch aus Zeder, bearbeitet mit der Yakisugi-Technik, einer alten japanischen Methode, die Holz mit Hitze verbrennt und so eine feuerbeständige Oberfläche schafft, die die wunderschöne Maserung sichtbar macht. Die Technik wurde Jahrhunderte lang in Japan angewendet und ist heute noch beliebt.
Das minimalistische Design und die Wabi-sabi-Philosophie, in die es durchdrungen ist, machen Morishi zu einer perfekten Ergänzung für jedes moderne Umfeld. Eine ausgezeichnete Wahl für alle, die nach einem einzigartigen Design mit einer nahtlos integrierbaren Ästhetik in jedem Ambiente suchen. Eine wunderbare Ergänzung für jedes Zuhause, egal ob moderne oder traditionellere Räume.
Oberfläche mit Ölen und natürlicher Wachsbehandlung.
Technik:
Yakisugi (焼杉) ist eine traditionelle japanische Methode zur Holzbearbeitung. Yaki bedeutet Erhitzen mit Feuer und sugi Zeder. Im Westen wird es als verbrannte Holzverkleidung bezeichnet und auch bekannt als shou sugi ban (焼杉板), die dieselben Kanji-Zeichen verwendet, aber eine falsche Aussprache hat. Der Ausdruck ban bedeutet "Tafel".
Durch das Aufrauen der Holzoberfläche wird das Holz leicht karbonisiert, ohne das ganze Stück zu verbrennen, wodurch das Holz wasserdicht durch Karbonisierung wird und dadurch härter ist. Zusätzlich schützt es vor Insekten und macht das Holz feuerhemmend.
Philosophie:
Wabi-sabi (侘寂) bildet eine Weltanschauung der japanischen Ästhetik, basierend auf der Akzeptanz von Vergänglichkeit und Unvollkommenheit von Dingen. Eine solche Sichtweise, manchmal beschrieben als "schöne Unvollkommenheit, vergänglich und unvollkommen", leitet sich von der buddhistischen Lehre von anitya (Vergänglichkeit) ab.
Titel: "Saisei"
Untertitel: koffietafeltje Wabi-sabi
Künstlerin/Designer: Dean Marino
Jahr: 2025
Bedingungen: hervorragend
Echtheitszertifikat enthalten.
Handschriftlich signiert
Made in Italy.
Maße 70X33X20H cm ap.
Technik: Yakisugi
Philosophie: Wabi-sabi
Material: Libanesische Zeder
Marino Piotti, in der Kunst Dean Marino, geboren 1982, ist ein italienischer Bildhauer/Designer aus Valtrompia. Seit jungen Jahren lebt er in einer engen, spürbaren Beziehung zu den Elementen seines Landes. Er schafft Skulpturen aus natürlichen Elementen wie Holz und Eisen, gibt ihnen neues Leben und pflegt kontinuierlich die starke Verbindung zu seiner Herkunft. Sein Ziel ist eine unausweichliche Verbindung zwischen Mensch und Natur zu schaffen. Seine Mission ist die Regeneration von Materie.
Knoten und natürliche Narben sind die Emanation der Wabi-sabi-Philosophie, die die Skulptur umgibt
Ausstellungen:
Palazzo Facchi "the dreamers" 2021 (Brescia)
Valley inc. 2021 (Brescia)
"Origins" 2022 (Brescia)
"Contemporaneamente" 2023 (Brescia)
"recycledart" 2023 Brescia
Ausstellung permanente "Alisani Bistrot"
"FUTURA EXPO 2023"
"Art Views Cominelli1840" 2024
"Rinascita 2025"
Morishi ist ein Tisch aus Zeder, bearbeitet mit der Yakisugi-Technik, einer alten japanischen Methode, die Holz mit Hitze verbrennt und so eine feuerbeständige Oberfläche schafft, die die wunderschöne Maserung sichtbar macht. Die Technik wurde Jahrhunderte lang in Japan angewendet und ist heute noch beliebt.
Das minimalistische Design und die Wabi-sabi-Philosophie, in die es durchdrungen ist, machen Morishi zu einer perfekten Ergänzung für jedes moderne Umfeld. Eine ausgezeichnete Wahl für alle, die nach einem einzigartigen Design mit einer nahtlos integrierbaren Ästhetik in jedem Ambiente suchen. Eine wunderbare Ergänzung für jedes Zuhause, egal ob moderne oder traditionellere Räume.
Oberfläche mit Ölen und natürlicher Wachsbehandlung.
Technik:
Yakisugi (焼杉) ist eine traditionelle japanische Methode zur Holzbearbeitung. Yaki bedeutet Erhitzen mit Feuer und sugi Zeder. Im Westen wird es als verbrannte Holzverkleidung bezeichnet und auch bekannt als shou sugi ban (焼杉板), die dieselben Kanji-Zeichen verwendet, aber eine falsche Aussprache hat. Der Ausdruck ban bedeutet "Tafel".
Durch das Aufrauen der Holzoberfläche wird das Holz leicht karbonisiert, ohne das ganze Stück zu verbrennen, wodurch das Holz wasserdicht durch Karbonisierung wird und dadurch härter ist. Zusätzlich schützt es vor Insekten und macht das Holz feuerhemmend.
Philosophie:
Wabi-sabi (侘寂) bildet eine Weltanschauung der japanischen Ästhetik, basierend auf der Akzeptanz von Vergänglichkeit und Unvollkommenheit von Dingen. Eine solche Sichtweise, manchmal beschrieben als "schöne Unvollkommenheit, vergänglich und unvollkommen", leitet sich von der buddhistischen Lehre von anitya (Vergänglichkeit) ab.
