Santicri (1992) - Fucking World






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Santicri (Jahrgang 1992) aus Italien präsentiert die Skulptur 'Fucking World' aus Resin, Open Edition, 2020, Maße 37 cm Höhe, 12 cm Breite, 12 cm Tiefe, handsigniert, in guten Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen Ausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörten 2022 die Präsentation seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri-artist
Technik: HARZ und Marmorpulver
Maße: H37 x L12 x P12 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: Open edition
Limited edition VERKAUFT
Die Skulptur ist eine Verbindung aus Symbolik und Ironie, zieht die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich und regt zum Nachdenken auf mehreren Bedeutungsebenen an.
Zunächst ist die Geste der gehobenen Hand mit dem erhobenen Mittelfinger universell als Zeichen der Herausforderung oder Rebellion anerkannt, ein mutiger Weg, eine starke und eindeutige Botschaft zu senden. Hier wird diese Geste dadurch verstärkt, dass die Hand die Welt selbst stützt, was eine Art Ablehnung oder Kritik an der Welt, so wie sie ist, nahelegt. Es ist eine visuelle Interpretation von Frustration oder Dissens gegenüber Aspekten unserer zeitgenössischen Welt.
Der Einsatz dieser Skulptur, um die Welt selbst darzustellen, mit dem auf dem Mittelfinger gestützten Planeten, fügt eine weitere Bedeutungsebene hinzu. Es könnte als Kritik an globalen Herausforderungen und geopolitischen Spannungen interpretiert werden, die wir erleben, oder als Alarmruf über die Zerbrechlichkeit unseres Planeten. Die Hand übernimmt in diesem Kontext eine Rolle von Verantwortung und Macht, fast so, als ob der Künstler sagen würde, dass die Lösung dieser Probleme in unseren Händen liegt.
In ihrer Kühnheit und Provokation bietet diese Skulptur einen Anstoß zur Diskussion und Reflexion über die zeitgenössische Welt, über die Herausforderungen, die wir bewältigen, und unsere Rolle bei ihrer Gestaltung. Es ist ein Kunstwerk, das eine breite Palette von Reaktionen und Diskussionen hervorrufen kann, ganz wie viele zeitgenössische Kunstwerke, die versuchen, dies zu tun.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zur Sammlung von Sammlern von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen internationalen Ausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörten 2022 die Präsentation seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri-artist
Technik: HARZ und Marmorpulver
Maße: H37 x L12 x P12 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: Open edition
Limited edition VERKAUFT
Die Skulptur ist eine Verbindung aus Symbolik und Ironie, zieht die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich und regt zum Nachdenken auf mehreren Bedeutungsebenen an.
Zunächst ist die Geste der gehobenen Hand mit dem erhobenen Mittelfinger universell als Zeichen der Herausforderung oder Rebellion anerkannt, ein mutiger Weg, eine starke und eindeutige Botschaft zu senden. Hier wird diese Geste dadurch verstärkt, dass die Hand die Welt selbst stützt, was eine Art Ablehnung oder Kritik an der Welt, so wie sie ist, nahelegt. Es ist eine visuelle Interpretation von Frustration oder Dissens gegenüber Aspekten unserer zeitgenössischen Welt.
Der Einsatz dieser Skulptur, um die Welt selbst darzustellen, mit dem auf dem Mittelfinger gestützten Planeten, fügt eine weitere Bedeutungsebene hinzu. Es könnte als Kritik an globalen Herausforderungen und geopolitischen Spannungen interpretiert werden, die wir erleben, oder als Alarmruf über die Zerbrechlichkeit unseres Planeten. Die Hand übernimmt in diesem Kontext eine Rolle von Verantwortung und Macht, fast so, als ob der Künstler sagen würde, dass die Lösung dieser Probleme in unseren Händen liegt.
In ihrer Kühnheit und Provokation bietet diese Skulptur einen Anstoß zur Diskussion und Reflexion über die zeitgenössische Welt, über die Herausforderungen, die wir bewältigen, und unsere Rolle bei ihrer Gestaltung. Es ist ein Kunstwerk, das eine breite Palette von Reaktionen und Diskussionen hervorrufen kann, ganz wie viele zeitgenössische Kunstwerke, die versuchen, dies zu tun.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zur Sammlung von Sammlern von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."
