STRINK - 3D FLUO HOPE





Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 133960 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Originales, handsigniertes Werk von STRINK mit dem Titel „3D FLUO HOPE“; Mischtechnik (Collage, Acryl, Sprühfarbe) auf Baumwoll-Leinwand, auf Holzkeilrahmen gespannt, 50 x 70 cm, 2024 datiert, Frankreich, Gewicht 800 g, Zeitspanne 2020 und später, direkt vom Künstler mit Echtheitszertifikat verkauft und ungefräst.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
EINZIGARTIGE HANDGEMALTE ARBEIT VON STRINK auf Baumwollleinwand, auf Holzrahmen gespannt
Dieses zeitgenössische Werk inszeniert eines der universellsten Wörter: HOPE, neu interpretiert in einer kraftvollen, urbanen Ästhetik, die eindeutig aktuell ist.
Das Wort erscheint hier in fluoreszierend pinken dreidimensionalen Buchstaben, die zu wachsen scheinen aus der tiefschwarzen Oberfläche der Trägerfläche. Dieser radikale Kontrast schafft eine unmittelbare visuelle Wirkung, verstärkt durch Farbspritzer und Tropfen, die an spontane Gesten der Street Art erinnern.
Die Neonfarbe, vibrierend und fast leuchtend, verwandelt das Wort in ein visuelles Signal. HOPE ist nicht mehr nur ein abstraktes Konzept: Es wird Präsenz, Energie, Puls.
Die reliefartige Verarbeitung verleiht der Typografie eine fast skulpturale Dimension. Die Buchstaben werfen ihre Schatten auf den dunklen Hintergrund, verstärken den Tiefeneffekt und schaffen eine ständige Interaktion mit dem Licht und dem umliegenden Raum.
Zwischen grafischem Minimalismus und emotionaler Intensität evoziert das Werk die paradoxe Natur der Liebe: universell, roh, manchmal chaotisch, aber immer kraftvoll.
Inspiriert von den Codes des Street Art, Pop Art und der zeitgenössischen Kunst, verwandelt dieses Stück ein simples Wort in eine starke visuelle Aussage, die den Blick sofort fesseln kann.
Ein Werk, das zugleich modern, leuchtend und zeitlos ist.
Von Hand signiert und datiert auf der Rückseite des Werks
Geliefert mit seinem Echtheitszertifikat
Verkauft OHNE Rahmung
Mischtechnik, Collage, Malerei, Acryl, Sprühfarbe..
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Denn die Straße ist sein Studio, und die Tinte seine Sprache.
Geboren am Rande der Großstädte, wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht hinkommen, aber Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakate ersetzen und Kunst die ultimative Form von Wahrheit wird. Bereits in der Jugend versteht er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendeines: ein Bild, das denkt, hinterfragt, stört.
„Ich nutze Kunst nicht, um der Welt zu entkommen, sondern um ihr direkt ins Auge zu sehen.“
Getrieben von diesem Drang zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in der bildenden Kunst und in der wirkungsvollen Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist eine visuelle Kurzschaltung.
Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man lebt.
Eine sterile Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Inkonsistenz.
Sein Ziel ist nicht, die Realität zu verschönern, sondern sie zu zerreißen.
Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah.
Das sichtbar zu machen, was man zu sehen vermeiden wollte.
Und immer mit einer radikalen Ästhetik: scharfes Schwarz-Weiß, lebendige Farben wie Alarmstufen, klare Linien wie Slogans.
Er arbeitet in der Straße, auf Leinwand oder in limitierten Editionen. Doch immer mit derselben Absicht: ein Bewusstsein zu wecken, auch nur kurz, auch nur still.
#freshtalent #streetart #graffiti
EINZIGARTIGE HANDGEMALTE ARBEIT VON STRINK auf Baumwollleinwand, auf Holzrahmen gespannt
Dieses zeitgenössische Werk inszeniert eines der universellsten Wörter: HOPE, neu interpretiert in einer kraftvollen, urbanen Ästhetik, die eindeutig aktuell ist.
Das Wort erscheint hier in fluoreszierend pinken dreidimensionalen Buchstaben, die zu wachsen scheinen aus der tiefschwarzen Oberfläche der Trägerfläche. Dieser radikale Kontrast schafft eine unmittelbare visuelle Wirkung, verstärkt durch Farbspritzer und Tropfen, die an spontane Gesten der Street Art erinnern.
Die Neonfarbe, vibrierend und fast leuchtend, verwandelt das Wort in ein visuelles Signal. HOPE ist nicht mehr nur ein abstraktes Konzept: Es wird Präsenz, Energie, Puls.
Die reliefartige Verarbeitung verleiht der Typografie eine fast skulpturale Dimension. Die Buchstaben werfen ihre Schatten auf den dunklen Hintergrund, verstärken den Tiefeneffekt und schaffen eine ständige Interaktion mit dem Licht und dem umliegenden Raum.
Zwischen grafischem Minimalismus und emotionaler Intensität evoziert das Werk die paradoxe Natur der Liebe: universell, roh, manchmal chaotisch, aber immer kraftvoll.
Inspiriert von den Codes des Street Art, Pop Art und der zeitgenössischen Kunst, verwandelt dieses Stück ein simples Wort in eine starke visuelle Aussage, die den Blick sofort fesseln kann.
Ein Werk, das zugleich modern, leuchtend und zeitlos ist.
Von Hand signiert und datiert auf der Rückseite des Werks
Geliefert mit seinem Echtheitszertifikat
Verkauft OHNE Rahmung
Mischtechnik, Collage, Malerei, Acryl, Sprühfarbe..
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Denn die Straße ist sein Studio, und die Tinte seine Sprache.
Geboren am Rande der Großstädte, wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht hinkommen, aber Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakate ersetzen und Kunst die ultimative Form von Wahrheit wird. Bereits in der Jugend versteht er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendeines: ein Bild, das denkt, hinterfragt, stört.
„Ich nutze Kunst nicht, um der Welt zu entkommen, sondern um ihr direkt ins Auge zu sehen.“
Getrieben von diesem Drang zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in der bildenden Kunst und in der wirkungsvollen Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist eine visuelle Kurzschaltung.
Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man lebt.
Eine sterile Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Inkonsistenz.
Sein Ziel ist nicht, die Realität zu verschönern, sondern sie zu zerreißen.
Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah.
Das sichtbar zu machen, was man zu sehen vermeiden wollte.
Und immer mit einer radikalen Ästhetik: scharfes Schwarz-Weiß, lebendige Farben wie Alarmstufen, klare Linien wie Slogans.
Er arbeitet in der Straße, auf Leinwand oder in limitierten Editionen. Doch immer mit derselben Absicht: ein Bewusstsein zu wecken, auch nur kurz, auch nur still.
#freshtalent #streetart #graffiti

