D. B - Sculpture Broken Stairs No Reserve
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D. B präsentiert die einzigartige Eisen-Skulptur mit dem Titel „Sculpture Broken Stairs No Reserve“, 57 × 23 × 23 cm, blau-rot lackiert, handsigniert, in hervorragendem Zustand, hergestellt in Spanien.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Broken Stairs of Being erforscht die Zerbrechlichkeit der Existenz und den menschlichen Impuls, aufzusteigen, selbst wenn der Weg selbst zusammenbricht. Hier hört das Hochsteigen auf, eine Gewissheit zu sein, und wird zu einer Frage: Bewegen wir uns wirklich vorwärts, oder glauben wir es nur? In der Ruptur taucht eine andere Form des Seins auf.
Diese einzigartige Skulptur setzt die Entwicklung früherer Arbeiten fort und behält zugleich eine eigenständige Identität. Die Komposition wurde um ergänzende Elemente erweitert und in eine erneuerte strukturelle Anordnung gebracht, die ein anderes Bewegungserlebnis, anderes Gleichgewicht und Dynamik erzeugt.
Im Vergleich zu früheren Werken führt sie Variationen in Maßstab und Anordnung der Komponenten ein, wodurch die Gesamtstruktur subtil transformiert wird. Jedes Stück ist einzigartig und repräsentiert eine Evolution innerhalb derselben künstlerischen Sprache.
Diese Skulptur markiert eine neue Richtung in meiner künstlerischen Praxis, in der brutalistische Ästhetik auf die expressive Energie des Pop Art trifft. Obwohl sie in der Ehrlichkeit der Materialien und der Kraft des Brutalismus verwurzelt ist, führt das Werk eine neue Ebene zeitgenössischer visueller Sprache ein: kühn, provokant und emotional aufgeladen.
Abmessungen: 57 × 23 × 23 cm
Material: Eisen
Finish: Blau und Rot
Informationen zum Künstler
Bildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.
Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionsfähigem Objekt liegen, mit Schwerpunkt auf Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich erschaffe skulpturale Möbel aus Beton und Eisen, wobei Funktion stark mit skulpturaler Form verbunden wird und der Brutalismus mich stark beeinflusst. Meine Praxis erforscht Geometrie, Struktur und Materialität und schafft Werke, die Gleichgewicht, Wiederholung und visuelle Präsenz im Raum untersuchen.
Verpackung und Versand
Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt und mit geeigneten Schutzmaterialien versehen, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.
Respekt vor der Arbeit des Künstlers und der Plattform trägt dazu bei, eine faire und sinnvolle Erfahrung für Käufer und Verkäufer zu erhalten.
Echtheitszertifikat
Die Skulptur wird zusammen mit dem entsprechenden Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden.
Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief.
Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand.
Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen.
Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern.
Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren.
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerBroken Stairs of Being erforscht die Zerbrechlichkeit der Existenz und den menschlichen Impuls, aufzusteigen, selbst wenn der Weg selbst zusammenbricht. Hier hört das Hochsteigen auf, eine Gewissheit zu sein, und wird zu einer Frage: Bewegen wir uns wirklich vorwärts, oder glauben wir es nur? In der Ruptur taucht eine andere Form des Seins auf.
Diese einzigartige Skulptur setzt die Entwicklung früherer Arbeiten fort und behält zugleich eine eigenständige Identität. Die Komposition wurde um ergänzende Elemente erweitert und in eine erneuerte strukturelle Anordnung gebracht, die ein anderes Bewegungserlebnis, anderes Gleichgewicht und Dynamik erzeugt.
Im Vergleich zu früheren Werken führt sie Variationen in Maßstab und Anordnung der Komponenten ein, wodurch die Gesamtstruktur subtil transformiert wird. Jedes Stück ist einzigartig und repräsentiert eine Evolution innerhalb derselben künstlerischen Sprache.
Diese Skulptur markiert eine neue Richtung in meiner künstlerischen Praxis, in der brutalistische Ästhetik auf die expressive Energie des Pop Art trifft. Obwohl sie in der Ehrlichkeit der Materialien und der Kraft des Brutalismus verwurzelt ist, führt das Werk eine neue Ebene zeitgenössischer visueller Sprache ein: kühn, provokant und emotional aufgeladen.
Abmessungen: 57 × 23 × 23 cm
Material: Eisen
Finish: Blau und Rot
Informationen zum Künstler
Bildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.
Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionsfähigem Objekt liegen, mit Schwerpunkt auf Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich erschaffe skulpturale Möbel aus Beton und Eisen, wobei Funktion stark mit skulpturaler Form verbunden wird und der Brutalismus mich stark beeinflusst. Meine Praxis erforscht Geometrie, Struktur und Materialität und schafft Werke, die Gleichgewicht, Wiederholung und visuelle Präsenz im Raum untersuchen.
Verpackung und Versand
Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt und mit geeigneten Schutzmaterialien versehen, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.
Respekt vor der Arbeit des Künstlers und der Plattform trägt dazu bei, eine faire und sinnvolle Erfahrung für Käufer und Verkäufer zu erhalten.
Echtheitszertifikat
Die Skulptur wird zusammen mit dem entsprechenden Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden.
Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief.
Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand.
Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen.
Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern.
Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren.
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Hersteller / Marke
Wallavibe
Herkunftsland
Spanien
Stil
Abstrakt
Material
Eisen
Künstler
D. B
Titel des Kunstwerks
Sculpture Broken Stairs No Reserve
Signatur
Handsigniert
Farbe
Blau, Rot
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
57 cm
Breite
23 cm
Tiefe
23 cm
Verkauft von
