Hiones (XX-XXI) - Firestarter






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
3 € |
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Firestarter ist ein von Hand gemaltes Street-Art-Werk im Format 80 × 80 cm mit Aerosoltechnik von Hiones (XX-XXI), Originalausgabe 2026 aus Portugal, handsigniert und direkt vom Künstler verkauft, mit COA geliefert und in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sammlerobjekt.
100 % handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Das Werk wird ungerahmt versendet, in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, dem vom Künstler signierten Echtheitszertifikat.
Firestarter präsentiert ein beunruhigendes Porträt, in dem Unschuld und Zerstörung in einer stillen Spannung koexistieren. Die kindliche Figur, dargestellt in eine fast verstörende Gelassenheit, taucht vor Häusern auf, die von Flammen verzehrt werden, und schafft einen intensiven psychologischen Kontrast zwischen scheinbarer Reinheit und unmittelbar drohendem Chaos.
Mit einem filmisch-visuellen und stark emotionalen Ansatz erkundet das Werk Themen wie Trauma, Erinnerung, Isolation und den emotionalen Aufbau der Kindheit. Das subtile Lächeln der Figur hinterfragt die unmittelbare Lektüre der Szene und verwandelt das Feuer in ein ambivalentes Symbol — zugleich Zerstörung, Befreiung und innere Transformation.
Die realistische Ästhetik, gepaart mit der düsteren Atmosphäre und der narrativen Struktur, nähert das Werk einem Imaginationsraum zwischen Traum und psychischem Unbehagen. In Firestarter wird das Feuer nicht mehr nur zu einem physischen Ereignis, sondern zu einer Metapher innerer Konflikte, unterdrückter Emotionen und der emotionalen Zerbrechlichkeit, die sich hinter einem ruhigen Äußeren verbirgt.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptform des Ausdrucks nutzt.
Mit einer visuellen Sprache, geprägt von leuchtenden Farben und klaren Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider.
Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign vereint.
Er präsentiert seine Arbeiten in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren.
Heute erforscht er weiterhin neue figurative Ansätze und vertieft die Wirkung seiner Kunst im Umfeld, das ihn umgibt.
Sammlerobjekt.
100 % handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Das Werk wird ungerahmt versendet, in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, dem vom Künstler signierten Echtheitszertifikat.
Firestarter präsentiert ein beunruhigendes Porträt, in dem Unschuld und Zerstörung in einer stillen Spannung koexistieren. Die kindliche Figur, dargestellt in eine fast verstörende Gelassenheit, taucht vor Häusern auf, die von Flammen verzehrt werden, und schafft einen intensiven psychologischen Kontrast zwischen scheinbarer Reinheit und unmittelbar drohendem Chaos.
Mit einem filmisch-visuellen und stark emotionalen Ansatz erkundet das Werk Themen wie Trauma, Erinnerung, Isolation und den emotionalen Aufbau der Kindheit. Das subtile Lächeln der Figur hinterfragt die unmittelbare Lektüre der Szene und verwandelt das Feuer in ein ambivalentes Symbol — zugleich Zerstörung, Befreiung und innere Transformation.
Die realistische Ästhetik, gepaart mit der düsteren Atmosphäre und der narrativen Struktur, nähert das Werk einem Imaginationsraum zwischen Traum und psychischem Unbehagen. In Firestarter wird das Feuer nicht mehr nur zu einem physischen Ereignis, sondern zu einer Metapher innerer Konflikte, unterdrückter Emotionen und der emotionalen Zerbrechlichkeit, die sich hinter einem ruhigen Äußeren verbirgt.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptform des Ausdrucks nutzt.
Mit einer visuellen Sprache, geprägt von leuchtenden Farben und klaren Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider.
Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign vereint.
Er präsentiert seine Arbeiten in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren.
Heute erforscht er weiterhin neue figurative Ansätze und vertieft die Wirkung seiner Kunst im Umfeld, das ihn umgibt.
