Santicri - Tired face

02
Tage
16
Stunden
11
Minuten
05
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 75
Mindestpreis nicht erreicht
Anthony Chrisp
Experte
Von Anthony Chrisp ausgewählt

Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.

Galerieschätzung  € 300 - € 400
19 andere Benutzer beobachten dieses Objekt
BE
75 €
BE
1 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 134638 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Santicri's Tired face ist eine Resin- und Marmordust-Skulptur mit handsignierten Blattgold-Details, Open Edition, Maße 32 × 17 × 9 cm, hergestellt in Italien und in gutem Zustand.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Santicri hat an zahlreichen Kunstmessen mit internationaler Bedeutung teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört die Ausstellung seiner Werke im Jahr 2022 im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit in nationalen wie internationalen Kontexten erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur als einer der Best-Selling Artists anerkannt – eine der bekanntesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er zudem auf der Plattform Catawiki unter den drei meistgesuchten Namen geführt, ein weiteres Zeichen für die wachsende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Anerkennungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.

Santicri-artist
Technik: RESIN / MARMORSPÄNE, INSERTS AUS GOLDBLATT
Maße: H32 x L17 x T9 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Open Edition

Limited edition SOLD OUT
Die Skulptur ist mit einem zweikomponentigen Lack lackiert, um ihr mehr Glanz und Haltbarkeit zu verleihen; das Werk verfügt über handveredelte Goldblatt-Inserts. Jede Kopie weist einzigartige Maserungen im Vergleich zu den anderen Exemplaren derselben Edition auf.
Der Künstler emuliert die japanische Technik Kintsugi, entstanden aus der Idee, dass aus Unvollkommenheit und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion hervorgehen kann, und ruft so das Symbol der Resilienz hervor.
Die Seriennummer des verschickten Exemplars könnte von dem abweichen, das auf dem Foto zu sehen ist.
VERSICHERTER VERSAND.

Der Künstler hat sich 2024 als einer der gefragtesten Namen auf Catawiki etabliert und ließ sich sofort hinter Ikonen wie Kaws und Banksy einordnen. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Kontext aus, der weitere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres anerkannt wird.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, Italien, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien lag und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der zunehmende Bedürfnisdruck, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört bei Sammlern von Gemälden und Skulpturen aus Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst einfach dazu.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu kategorisieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das die Moderne sinnvoll verbindet: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Santicri hat an zahlreichen Kunstmessen mit internationaler Bedeutung teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört die Ausstellung seiner Werke im Jahr 2022 im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit in nationalen wie internationalen Kontexten erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur als einer der Best-Selling Artists anerkannt – eine der bekanntesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er zudem auf der Plattform Catawiki unter den drei meistgesuchten Namen geführt, ein weiteres Zeichen für die wachsende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Anerkennungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.

Santicri-artist
Technik: RESIN / MARMORSPÄNE, INSERTS AUS GOLDBLATT
Maße: H32 x L17 x T9 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Open Edition

Limited edition SOLD OUT
Die Skulptur ist mit einem zweikomponentigen Lack lackiert, um ihr mehr Glanz und Haltbarkeit zu verleihen; das Werk verfügt über handveredelte Goldblatt-Inserts. Jede Kopie weist einzigartige Maserungen im Vergleich zu den anderen Exemplaren derselben Edition auf.
Der Künstler emuliert die japanische Technik Kintsugi, entstanden aus der Idee, dass aus Unvollkommenheit und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion hervorgehen kann, und ruft so das Symbol der Resilienz hervor.
Die Seriennummer des verschickten Exemplars könnte von dem abweichen, das auf dem Foto zu sehen ist.
VERSICHERTER VERSAND.

Der Künstler hat sich 2024 als einer der gefragtesten Namen auf Catawiki etabliert und ließ sich sofort hinter Ikonen wie Kaws und Banksy einordnen. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Kontext aus, der weitere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres anerkannt wird.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, Italien, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudien lag und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der zunehmende Bedürfnisdruck, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört bei Sammlern von Gemälden und Skulpturen aus Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst einfach dazu.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu kategorisieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das die Moderne sinnvoll verbindet: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
resin and marble dust
Künstler
Santicri
Titel des Kunstwerks
Tired face
Signatur
Handsigniert
Auflage
Open Edition
Zustand
Guter Zustand
Höhe
32 cm
Breite
17 cm
Tiefe
9 cm
ItalienVerifiziert
2418
Verkaufte Objekte
100 %
protop

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst