Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen Kunstausstellungen von internationaler Bedeutung teilgenommen. Unter den bedeutendsten zeigte er 2022 seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, womit er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international ausbaute.

Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, einer der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen sein außergewöhnliches Talent und seine zunehmend größere Sichtbarkeit im zeitgenössischen Kunstpanorama.

Technik: Harz und Marmorstaub
Maße: H13 x B15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handschriftlich signiert
Edition: limitierte Auflage 100Ex

Eine einfache, erkennbare Figur wird zu etwas anderem verwandelt. Der Teddybär, Symbol für Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr etwas zum Anfassen oder zum sorglosen Leben.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut erscheint, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Gegensatz zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, zeitgenössisch neu interpretiert und wird komplexer und weniger beruhigend.

VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abgebildeten abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken ist der italienische Künstler einem Weg gefolgt, der ihn zwischen Geometer- und Architekturstudium dazu brachte, mit einem Kunsthandwerker für Harzschnitzereien zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Bedarf, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft und arbeiten mit Galerien in Italien und Europa zusammen. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin, Joan Miró, Dalí, Picasso, Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.

Hinzu kam, dass er in seinen künstlerischen Ausdrücken manchmal Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendete.

Seine Kunst wird weit geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst ebenso wie zu Sammlern von Disney-Comics, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Dagobert, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellbau, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, das zu sehen, was mich umgibt, und bearbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."