Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen internationalen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch sich seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international vergrößerte.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gehörend anerkannt, eine der bekanntesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen für die zunehmende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen sein außergewöhnliches Talent und die stetig wachsende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Limited Edition 100 Ex.

Eine einfache, erkennbare Figur wird zu etwas anderem transformiert. Der Teddybär, Symbol von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Es ist nichts mehr zum Anfassen oder zum sorgenfreien Erleben.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe hinweg distanzierter, beinahe unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es auf Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, in eine zeitgenössische Perspektive übertragen und wird etwas Komplexeres und Weniger Beruhigendes.

VERSICHERTER VERSAND!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata, Marken, wuchs der italienische Künstler in einer Laufbahn auf, die von Geometer- und Architekturstudien geprägt war und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenschnitzer zusammenzuarbeiten. Dort entstand der dringende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibanksy, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Gelegentlich nutzte er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischen Kunstwerken, ebenso wie zu Enthusiasten von Comic-Sammelobjekten wie Disney, Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, TinTin, Comics, Cartier, Pokémon, Modelle, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meinen Augen eeines sieht, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich arbeite es mit einem Design um, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."