VANTA - Refraction I - NO RESERVE






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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VANTA, Refraction I - NO RESERVE, ein originales abstraktes Mixed-Media-Landschaft aus Österreich, 2020+, handsigniert, 60 × 40 cm, verkauft mit Rahmen und in exzellentem Zustand, direkt vom Künstler.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Brechung
Diese Gemälde werden montagefertig zum Aufhängen geliefert, gespannt auf einer Holzstreckleiste. Bitte beachten Sie, dass der in einigen Abbildungen gezeigte Floater-Rahmen nicht inbegriffen ist.
Brechung ist eine Serie von Gemälden, die erforscht, wie Licht sich biegt, spaltet und verdoppelt, wenn es durch eine Oberfläche hindurchgeht. Während in früheren Arbeiten aus First Light, Horizon und Afterglow die Ankunft, Ausbreitung und das Verweilen von Leuchtkraft nachgezeichnet werden, wendet sich Brechung dem zu, was passiert, wenn Licht eine Schwelle trifft — das sanfte Spiegeln, die ruhige Umkehr, die Art, wie eine einzige Quelle sich in zwei auflösen kann.
Die Werke führen das Gespräch mit James Turrells Untersuchungen räumlicher Wahrnehmung fort und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Formen anderswo besitzen.
Jede Leinwand wird mit einem sehr breiten Pinsel aufgebaut, der über die Oberfläche in eine einzige, anhaltende Richtung gezogen wird, bis die Pigmentierung so stark verdünnt ist, dass das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint und zu leuchten beginnt. Die Bewegung selbst erzeugt die Symmetrie — Farben ordnen sich in Bänder, die aufeinandertreffen und ineinander falten, und halten das Auge in eine stille horizontale Ruhe. Unter bestimmten Lichtverhältnissen fällt es den Gemälden schwer, noch als Farbe gelesen zu werden; sie wirken, als würden sie von innen heraus leuchten. Ein schwerer Firnis verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die den Eindruck verstärkt, ins Innere statt nur auf die Oberfläche zu blicken.
Brechung ist eine Serie über Schwellen — den weichen, verdoppelten Moment, in dem Licht auf seinen eigenen Spiegel trifft und das Auge zwischen beiden gehalten wird.
Versand:
Diese Gemälde-Serie wird auf einer Holzstreckleiste gespannt geliefert und ist im Grunde bereit zum Aufhängen. Der Floater-Rahmen auf dem Bild ist nicht inbegriffen; der Käufer kann bei Bedarf leicht einen ähnlichen Rahmenstil anbringen.
Maße: Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Stück im Rahmen — die eigentliche Leinwand ist (4–5 cm an jeder Seite) größer, falls der Käufer sich entscheidet, den beigefügten Streckrahmen durch einen dickeren zu ersetzen.
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung.
Brechung
Diese Gemälde werden montagefertig zum Aufhängen geliefert, gespannt auf einer Holzstreckleiste. Bitte beachten Sie, dass der in einigen Abbildungen gezeigte Floater-Rahmen nicht inbegriffen ist.
Brechung ist eine Serie von Gemälden, die erforscht, wie Licht sich biegt, spaltet und verdoppelt, wenn es durch eine Oberfläche hindurchgeht. Während in früheren Arbeiten aus First Light, Horizon und Afterglow die Ankunft, Ausbreitung und das Verweilen von Leuchtkraft nachgezeichnet werden, wendet sich Brechung dem zu, was passiert, wenn Licht eine Schwelle trifft — das sanfte Spiegeln, die ruhige Umkehr, die Art, wie eine einzige Quelle sich in zwei auflösen kann.
Die Werke führen das Gespräch mit James Turrells Untersuchungen räumlicher Wahrnehmung fort und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Formen anderswo besitzen.
Jede Leinwand wird mit einem sehr breiten Pinsel aufgebaut, der über die Oberfläche in eine einzige, anhaltende Richtung gezogen wird, bis die Pigmentierung so stark verdünnt ist, dass das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint und zu leuchten beginnt. Die Bewegung selbst erzeugt die Symmetrie — Farben ordnen sich in Bänder, die aufeinandertreffen und ineinander falten, und halten das Auge in eine stille horizontale Ruhe. Unter bestimmten Lichtverhältnissen fällt es den Gemälden schwer, noch als Farbe gelesen zu werden; sie wirken, als würden sie von innen heraus leuchten. Ein schwerer Firnis verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die den Eindruck verstärkt, ins Innere statt nur auf die Oberfläche zu blicken.
Brechung ist eine Serie über Schwellen — den weichen, verdoppelten Moment, in dem Licht auf seinen eigenen Spiegel trifft und das Auge zwischen beiden gehalten wird.
Versand:
Diese Gemälde-Serie wird auf einer Holzstreckleiste gespannt geliefert und ist im Grunde bereit zum Aufhängen. Der Floater-Rahmen auf dem Bild ist nicht inbegriffen; der Käufer kann bei Bedarf leicht einen ähnlichen Rahmenstil anbringen.
Maße: Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Stück im Rahmen — die eigentliche Leinwand ist (4–5 cm an jeder Seite) größer, falls der Käufer sich entscheidet, den beigefügten Streckrahmen durch einen dickeren zu ersetzen.
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In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten in Bearbeitung.
