Soly Cissé (1969) - Serie Héritage 13

SOLY CISSÉ

In seinen Collagen und Gemälden inszeniert er Figuren, die von Zweifel gequält werden und dem Willkür einer von dem Menschen aus dem Gleichgewicht geratenen Natur ausgesetzt sind.
Soly Cissé ist ein Künstler mit vielfältigem Œuvre… Seine Kunst erstreckt sich über verschiedene Medien: Collagen, Malerei, Installationen, Video, Skulpturen, … In jeder seiner Arbeiten finden sich leitmotivartig seine hybriden Wesen, seine Tiere, seine Geister, Piktogramme, Graffiti und Senoufo-Silhouetten. Formen tauchen auf, im flirrenden Bewegungsfluss der schmelzenden Farbe, am Rand der Figuration.
Unvollständige Kreaturen und Figuren, die zu einem noch nicht verorteten Stadium der Menschheit gehören (vorherig, später?). Kinder, Tiere, alle werden frontal gepackt, ihre Gesichter halb skizziert. Er malt, modelliert, formt Kraft, Ton, er arbeitet die Leinwände in grafischer Serienform, recycelt das Holz. Soly Cissé erkundet risikoreiche, neuartige Wege. Eine gesunde Wut erfüllt ihn, er ist sich seiner Einflüsse recht sicher, um sie nicht zu nennen. Den städtischen Klang hörend gehört er zu jenen, die sich ruhig von dem Adjektiv „afrikanisch“ lösen können, ohne Bedauern oder Reue, denn Afrika ist heute in ihm als Motor der Moderne. Die Linie von Cissé, entschieden, nervös, flink, holt die Kohle erneut dorthin, wohin sie seine ferne Vorfahren zurückgelassen hatten. Schnell erfasst er das Wesen durch das Defaulte; Figuren entstehen so aus dem Formlosen, ohne es zu schockieren. Nur ein Wink des Schicksals.

Soly Cissés Werk besticht durch seine singularistische, spontane Graphik. In seinen Collagen enthüllen Geister und beunruhigende oder schützende Figuren nicht die Gottheiten einer Kultur, sondern eine Phantasmagorie.

Es gibt in ihm den klar artikulierten Willen, eine fruchtbare und dynamische Spannung zu provozieren. Je tiefer man in sein Mikrokosmosreich aus Geistern und Monstern eindringt, desto deutlicher zeigen sich die großen Auseinandersetzungen zwischen intensivem Blau und grellen Gelb. Es ist die langsame, geduldige Entdeckung seiner Bildsprache, in der sich die Harmonie nach und nach wieder herstellt und ihr Gleichgewicht findet.

„Es gibt zweifellos einen bedeutenden Künstler, der zielstrebig auf den Punkt kommt.“

Philippe Dagen (Le Monde)