Hasuda Shugoro – Messing-Ikebana-Vase – Modernistischer Bronze-Einzelblumen-Entwurf vom Orden für - Bronze - Hasuda Shugoro - Japan - Shōwa Zeit (1926-1989)

– Hasuda Shugoro (1915–2010), führender Bildhauer für Bronze nach dem Krieg, Orden der Kulturförderung 1991 – Elegante Messing(ōdō)-Ikebana-Vase mit schlanker Halslinie und stabilem Sockel, raffinierte minimalistische Form – Maße: 16 cm Höhe, 10 cm Basisdurchmesser, 851 g; perfekt für Einzelstängelarrangements

Zusammenfassung: Diese Bronzene Ikebana-Vase aus Messing von Hasuda Shugoro veranschaulicht die modernistische Zurückhaltung, die seine gefeierte Metallkunst-Karriere prägte. Aus gelbem Messing (ōdō) geschaffen, weist die Vase einen schlanken Hals auf, der von einer breiten, stabilen Basis aufsteigt – Proportionen, die skulpturale Präsenz mit praktischer Funktion verbinden. Hasuda, der 1991 Japans Orden der Kulturförderung erhielt, verwandelte die traditionelle Bronzegusskunst in eine zeitgenössische Kunstform, und seine Arbeiten befinden sich weltweit in bedeutenden Sammlungen. Diese Ein-Blumen-Vase demonstriert sein Talent, Form auf ihr Wesentliches zu reduzieren und dabei Wärme sowie haptische Anziehungskraft zu bewahren. In hervorragendem Zustand eignet sie sich gleichermaßen für Ikebana-Praxis, Blumengebinde mit einem Stiel oder als eigenständige Bronze-Skulptur in raffinierten Innenräumen.

Manche Objekte kündigen sich lautstark an. Andere füllen den Raum mit einer solchen Richtigkeit, dass man sich den Raum ohne sie nicht mehr vorstellen kann. Diese Bronzene Vase aus Messing von Hasuda Shugoro gehört zur zweiten Kategorie – eine Präsenz statt einer Aussage.

Mit einer Höhe von 16 cm und einem Basisdurchmesser von 10 cm wiegt die Vase 851 Gramm – substanziell genug, um einen Tisch zu verankern, leicht genug, um sie nach Belieben zu versetzen. Die Form ist elementar: Ein breiter, runder Fuß sorgt für Stabilität, der nach oben hin zu einem engen Hals verjüngt, der für einen einzelnen Stiel gedacht ist. Dies ist kein Gefäß für üppige Arrangements; es ist gemacht für das leise Drama eines perfekt gewählten Zweigs, einer Blüte, eines getrockneten Grases. Im japanischen Blumenarrangement (Ikebana) gilt: Weniger ist stets mehr. Die Vase erzwingt Disziplin, ermutigt den Gestalter, sorgfältig auszuwählen, Linie und negativen Raum zu berücksichtigen und die Beziehung zwischen Blume und Behälter zu ehren.

Hasuda Shugoros Biografie liest sich wie eine Meisterklasse in Hingabe. Geboren 1915 in Kanazawa – einer Stadt, die für ihre Handwerks­traditionen berühmt ist – widmete er sein Leben dem antiken Kunsthandwerk des Bronzegusses und trieb es zugleich in Richtung Abstraktion und Modernismus voran. Seine Arbeiten vereinen tiefes technisches Wissen mit einer skulpturalen Sensibilität. In den 1970er- und 1980er-Jahren reichte sein Ruf weit über Japan hinaus. 1991 verlieh ihm die japanische Regierung den Orden der Kulturförderung, als Anerkennung seines Beitrags zum kulturellen Erbe des Landes. Heute erscheinen seine Bronzefiguren in Katalogen von Christie’s und Sotheby’s und genießen Anerkennung für Innovation und makellates Handwerk.

Diese Vase demonstriert seinen Ansatz: Einfachheit, die durch Strenge erreicht wird. Messing (ōdō) hat einen warmen, goldenen Ton, der mit dem Alter weicher wird und eine natürliche Patina entwickelt, die die Oberfläche bereichert. Im Gegensatz zu industriell gefertigtem Metallwerk wurde dieses Stück mit herkömmlichen Methoden gegossen – flüssiges Metall wird in eine Form gegossen, abgekühlt, von Hand veredelt. Das Ergebnis ist eine subtile Unregelmäßigkeit, eine leichte Variation in Dicke und Textur, die von menschlicher Berührung statt Maschinenpräzision spricht.

Messing und Bronze werden seit Jahrhunderten in der japanischen Kunsthandwerkskultur genutzt und finden sich in buddhistischen Tempel-Einrichtungen, Utensilien der Teezeremonie und Scholar-Objekten. Hasuda arbeitete innerhalb dieser Linie, lehnte jedoch Ornamentik und übermäßige Verzierung ab. Seine Stücke wirken zeitgenössisch, genau weil sie sich weigern, sich mit stilistischen Zierden zu veralten. Eine Vase wie diese könnte 1960 oder 2000 hergestellt worden sein – sie existiert außerhalb von Moden.

In einem modernen Interieur funktioniert diese Vase hervorragend. Ihr warmes Metallic-Finish ergänzt Naturholz, Stein und Leinen. Sie passt zu einem minimalistischen Sideboard, einer japanisch inspirierten Nische oder einem Schreibtisch, an dem ein einzelner saisonaler Zweig die Wochenmarkierungen setzt. Der enge Hals hält Stängel sicher, wodurch zusätzliche Stütze überflüssig wird. Füllen Sie sie mit einer einzelnen getrockneten Hortensie, einem kahlen Winterzweig oder einem Stängel frischen Pampasgrases – jede Wahl verwandelt das Stück in eine andere Komposition. Leere liest sie als reine Skulptur, ein Zeugnis für die bleibende Anziehungskraft einer wohlüberlegten Form.

Versand & Abwicklung Wir versenden weltweit per DHL oder EMS mit vollständiger Versicherung und Sendungsverfolgung. Professionelles Verpacken sorgt für sichere Ankunft; Kombiversand bei mehreren Käufen möglich. Lokale Zollgebühren trägt der Käufer.

Verkäufers Garantie Wir spezialisieren uns auf authentische japanische Metallkunst und garantieren die Echtheit dieses Stücks. Fragen willkommen – wir antworten innerhalb von 24 Stunden.

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