Marcel Mendez - Fragmented Face #47 -XL- ( No reserve )

Titel: Zerbrochene/Mhet Gesicht #47
Serie: Die 1000 Gesichter
Technik: Acryl auf Leinwand

Dieses Werk präsentiert ein geometrisch stilisiertes Porträt einer Figur mit einer violetten Kahlkopf-Frisur und glattem Pony. Das Gesicht ist eine symmetrische Komposition aus Farbflächen (Creme, blassrosa, hellblau und marineblau), definiert durch präzise schwarze Linien. Die Augen sind das faszinierendste Element: Das linke Auge des Betrachters ist ein geometrisch stilisiertes Auge mit einer tiefen lila Iris und rosigen Augenlidern; das rechte Auge des Betrachters wird durch ein tiefes marineblaues und hohlendes Quadrat ersetzt, ein geometrisches "Loch", das eine kraftvolle Dualität erzeugt. Vorherrschen zwei große, perfekte rote Wangenknochen in kreisrunder Form dominieren den unteren Teil des Gesichts. Die Lippen sind intensiv rot und klein. Der Kragen des Hemdes ist in Blöcke aus tealgrün und purpur unterteilt und verschmilzt mit dem Oberkörper. Der Hintergrund ist ein komplexes Netz aus rechteckigen Farbblöcken in Blautönen, Türkis- und Purpurnuancen, die dynamisch mit der Figur interagieren.

Das Ergebnis ist ein anspruchsvolles Gemälde, das klassische Porträtmalerei mit geometrischer Abstraktion und synthetischem Kubismus verbindet. Die lebendige Farbpalette und die klaren scharfen Konturlinien (Hard-Edge) schaffen ein visuell kraftvolles Kunstwerk. Es ist ein ideales Werk für Sammler, die eine Verschmelzung von Figürlichkeit und moderner Abstraktion suchen und jedem Raum eine distinguierte und avantgardistische Präsenz verleihen.

Das Leinwand wird sorgfältig eingerollt und sicher in einem robusten Rohr verpackt, um versendet zu werden.
Die Bilder, die Sie jetzt sehen, sind Beispiele dafür, wie das Kunstwerk gerahmt und an der Wand aufgehängt aussehen kann.
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Unikate
Mischtechnik auf Leinwand
Jahr: 2026

Künstlerische Serie:
Die 1000 Gesichter ist ein künstlerisches Projekt, konzipiert als sich entwickelnde Kollektion, gedacht sowohl in Bezug auf seinen konzeptionellen Wert als auch seine Platzierung im Markt der zeitgenössischen Kunst. Die Serie schlägt die Schaffung von 1000 Originalwerken vor, jedes einzigartig, nummeriert und mit derselben erkennbaren visuellen Sprache verbunden, die den Gesamtkorpus zu einer soliden und sammelbaren Arbeitsserie macht.
Meine künstlerische Praxis konzentriert sich auf die Neuinterpretation des Porträts durch einen geometrischen und zeitgenössischen Ansatz. Jedes Gesicht wird durch Farbflächen, definierte Linien und fragmentierte Strukturen aufgebaut, die ausbalancierte, aber dynamisch veränderte Kompositionen erzeugen. Diese Spannung zwischen Ordnung und Bruch verleiht jedem Stück eine eigene Identität und bewahrt gleichzeitig Kohärenz innerhalb der Serie.
Die Farbnutzung ist absichtlich und strategisch: Kontraste zwischen warmen und kalten Tönen, die visuelle Kraft und sofortige Anziehungskraft liefern, Qualitäten, die besonders auf Plattformen wie Catawiki geschätzt werden, wo der erste Eindruck zählt. Die klaren, modernen, hoch erkennbaren Kompositionen erleichtern ihre Integration in unterschiedliche Räume, privat wie professionell.
Aus Sammlerperspektive betrachtet, bietet Die 1000 Gesichter eine fortschreitende Erwerbsgelegenheit. Jedes Werk ist nummeriert (z. B. #001 / 1000), was seinen begrenzten Charakter innerhalb des globalen Projekts betont und langfristig den Wert erhöht. Während die Serie wächst, wächst auch ihre Relevanz und Kohärenz als Gesamtheit, wodurch das Interesse von Sammlern steigt.
Dieses Projekt bietet nicht nur visuell eindrucksvolle Stücke, sondern auch eine klare und konsistente Erzählung: eine Erkundung der zeitgenössischen Identität durch Wiederholung, Variation und formale Synthese. Im Kontext des Online-Verkaufs ermöglichen diese Qualitäten, jedes Werk nicht nur als dekoratives Objekt zu positionieren, sondern als Bestandteil eines künstlerischen Projekts mit Vision, Kontinuität und Potenzial zur Wertsteigerung.
Die 1000 Gesichter ist darauf ausgelegt, gesammelt, weiterentwickelt und als erkennbare Serie innerhalb der zugänglichen zeitgenössischen Kunst konsolidiert zu werden.