D.B - Sculpture Vértices No reserve
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D.B, Sculpture Vértices No reserve, eine Eisen-Abstract-Skulptur (49 × 16 × 16 cm) in Hellblau und Schwarz, handsigniert, hergestellt in Spanien, in ausgezeichnetem Zustand, mit Echtheitszertifikat.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Vertices ist eine Auseinandersetzung mit der Spannung zwischen Ordnung und Prekarität.
Jeder Verbindungspunkt wirkt als Achse einer Erzählung, in der die Gravitation ständig die Struktur herausfordert. Das Werk hinterfragt die Idee von Stabilität und erinnert daran, dass selbst die rigidesten Systeme davon abhängen, wie wir miteinander in Verbindung stehen und einander stützen.
Die Skulptur schafft einen stillen Dialog zwischen geometrischer Solidität und dem Gefühl nach oben gerichteter Bewegung, wobei jeder Scheitelpunkt einen Moment des Gleichgewichts repräsentiert, der in der Zeit schwebt.
Diese Skulptur markiert eine neue Richtung in meiner künstlerischen Praxis, in der brutalistische Ästhetik auf die expressive Energie der Pop Art trifft. Obwohl das Werk in materieller Ehrlichkeit und der visuellen Stärke des Brutalismus verwurzelt bleibt, führt es eine zeitgenössischere visuelle Sprache ein: kühn, emotional und provokativ.
Farbe ist nicht länger nur eine Oberfläche, sondern eine visuelle Aussage — ein Übergang von Stille zu Ausdruck.
Das Werk spiegelt eine Entwicklung innerhalb meiner Arbeit wider, von monochromen industriellen Kompositionen hin zu einem dynamischeren und emotional direkteren künstlerischen Vokabular, in dem die Form strikt bleibt, die Bedeutung jedoch menschlicher, verspielter und unmittelbarer wird.
Maße: 49 × 16 × 16 cm
Material: Eisen
Fertiggestellt in einer Mischung aus Hellblau und Schwarz
Informationen über den Künstler
Ausbildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.
Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die sich zwischen Skulptur und funktionalem Objekt bewegen, und erforscht Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich kreiere skulpturale Möbel und Skulpturen aus Eisen und Beton, kombiniere Funktion und skulpturale Präsenz mit einem starken brutalistischen Einfluss.
Durch Geometrie, Wiederholung und visuelles Gleichgewicht erkunden meine Werke das Verhältnis von Gewicht, Raum und struktureller Spannung.
Verpackung und Versand
Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, wobei geeignete Schutzmaterialien verwendet werden, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten. Dieses Kunstwerk kann je nach Zielort und Versandservice an eine Abholstelle geliefert werden.
Respekt gegenüber dem Werk des Künstlers und gegenüber der Plattform trägt dazu bei, eine faire und sinnvolle Erfahrung für Käufer und Verkäufer zu gewährleisten.
Echtheitszertifikat
Das Skulptur wird mit einem Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden.
Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief.
Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand.
Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen.
Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern.
Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren.
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerVertices ist eine Auseinandersetzung mit der Spannung zwischen Ordnung und Prekarität.
Jeder Verbindungspunkt wirkt als Achse einer Erzählung, in der die Gravitation ständig die Struktur herausfordert. Das Werk hinterfragt die Idee von Stabilität und erinnert daran, dass selbst die rigidesten Systeme davon abhängen, wie wir miteinander in Verbindung stehen und einander stützen.
Die Skulptur schafft einen stillen Dialog zwischen geometrischer Solidität und dem Gefühl nach oben gerichteter Bewegung, wobei jeder Scheitelpunkt einen Moment des Gleichgewichts repräsentiert, der in der Zeit schwebt.
Diese Skulptur markiert eine neue Richtung in meiner künstlerischen Praxis, in der brutalistische Ästhetik auf die expressive Energie der Pop Art trifft. Obwohl das Werk in materieller Ehrlichkeit und der visuellen Stärke des Brutalismus verwurzelt bleibt, führt es eine zeitgenössischere visuelle Sprache ein: kühn, emotional und provokativ.
Farbe ist nicht länger nur eine Oberfläche, sondern eine visuelle Aussage — ein Übergang von Stille zu Ausdruck.
Das Werk spiegelt eine Entwicklung innerhalb meiner Arbeit wider, von monochromen industriellen Kompositionen hin zu einem dynamischeren und emotional direkteren künstlerischen Vokabular, in dem die Form strikt bleibt, die Bedeutung jedoch menschlicher, verspielter und unmittelbarer wird.
Maße: 49 × 16 × 16 cm
Material: Eisen
Fertiggestellt in einer Mischung aus Hellblau und Schwarz
Informationen über den Künstler
Ausbildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.
Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die sich zwischen Skulptur und funktionalem Objekt bewegen, und erforscht Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich kreiere skulpturale Möbel und Skulpturen aus Eisen und Beton, kombiniere Funktion und skulpturale Präsenz mit einem starken brutalistischen Einfluss.
Durch Geometrie, Wiederholung und visuelles Gleichgewicht erkunden meine Werke das Verhältnis von Gewicht, Raum und struktureller Spannung.
Verpackung und Versand
Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, wobei geeignete Schutzmaterialien verwendet werden, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten. Dieses Kunstwerk kann je nach Zielort und Versandservice an eine Abholstelle geliefert werden.
Respekt gegenüber dem Werk des Künstlers und gegenüber der Plattform trägt dazu bei, eine faire und sinnvolle Erfahrung für Käufer und Verkäufer zu gewährleisten.
Echtheitszertifikat
Das Skulptur wird mit einem Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden.
Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief.
Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand.
Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen.
Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern.
Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren.
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Hersteller / Marke
Wallavibe
Herkunftsland
Spanien
Stil
Abstrakt
Material
Eisen
Künstler
D.B
Titel des Kunstwerks
Sculpture Vértices No reserve
Signatur
Handsigniert
Farbe
Blau, Schwarz
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
49 cm
Breite
16 cm
Tiefe
16 cm
Verkauft von
