Hiones (XX-XXI) - Pressure






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 135350 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Hiones (XX-XXI), Pressure ist ein originales, handbemaltes Straßenkunstwerk von 2026 auf Baumwollleinen (116 x 90 cm, 1,5 kg) mit Airbrush- und Sprühtechniken, handunterzeichnet mit COA, direkt vom Künstler verkauft und ungerahmt in einem DHL-Rohr aus Portugal verschickt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sammlerobjekt.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Werk ohne Rahmen versendet, in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat vom Künstler signiert.
Pressure erfasst den Moment, in dem Emotion und Anspannung die Grenze der Zurückhaltung überschreiten. Das Porträt, geprägt von einer intensiven und visceral ausdrucksstarken Präsenz, verwandelt den Schrei in eine bildliche Sprache von Befreiung, Widerstand und Verwundbarkeit. Die Gestalt hebt sich aus einer dunklen, stillen Umgebung hervor, als würde die gesamte Komposition auf jenen explosiven Moment emotionaler Entladung zusteuern.
Die hyperrealistische Vorgehensweise verstärkt jedes physische Detail — die Kontraktion des Gesichts, die Muskelspannung, die extreme Öffnung der Stimme —, während die im Hintergrund fragmentierten geometrischen Elemente ein Gefühl psychischer Druckpressung und innerer Geräusche vermitteln. Es besteht eine konstante Dualität zwischen menschlicher Gegenwart und visuellem Eingriff, zwischen Identität und äußerem Druck.
In Pressure wird der Schrei zu mehr als Klang und wird zum Symbol: eine Reaktion auf Übermaß, das angestaute Schweigen und die Intensität der zeitgenössischen Erfahrung. Das Werk konfrontiert den Betrachter mit oft unterdrückten Emotionen und offenbart die Zerbrechlichkeit und die Stärke, die im Akt der endgültigen Befreiung dessen koexistieren, was zu lange eingeschlossen war.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform verwendet. Mit einer visuellen Sprache, die von lebhaften Farben und klaren Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbundenheit mit der urbanen Kultur wider. Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figurative Ansätze um und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum.
Sammlerobjekt.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Werk ohne Rahmen versendet, in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat vom Künstler signiert.
Pressure erfasst den Moment, in dem Emotion und Anspannung die Grenze der Zurückhaltung überschreiten. Das Porträt, geprägt von einer intensiven und visceral ausdrucksstarken Präsenz, verwandelt den Schrei in eine bildliche Sprache von Befreiung, Widerstand und Verwundbarkeit. Die Gestalt hebt sich aus einer dunklen, stillen Umgebung hervor, als würde die gesamte Komposition auf jenen explosiven Moment emotionaler Entladung zusteuern.
Die hyperrealistische Vorgehensweise verstärkt jedes physische Detail — die Kontraktion des Gesichts, die Muskelspannung, die extreme Öffnung der Stimme —, während die im Hintergrund fragmentierten geometrischen Elemente ein Gefühl psychischer Druckpressung und innerer Geräusche vermitteln. Es besteht eine konstante Dualität zwischen menschlicher Gegenwart und visuellem Eingriff, zwischen Identität und äußerem Druck.
In Pressure wird der Schrei zu mehr als Klang und wird zum Symbol: eine Reaktion auf Übermaß, das angestaute Schweigen und die Intensität der zeitgenössischen Erfahrung. Das Werk konfrontiert den Betrachter mit oft unterdrückten Emotionen und offenbart die Zerbrechlichkeit und die Stärke, die im Akt der endgültigen Befreiung dessen koexistieren, was zu lange eingeschlossen war.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform verwendet. Mit einer visuellen Sprache, die von lebhaften Farben und klaren Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbundenheit mit der urbanen Kultur wider. Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figurative Ansätze um und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum.
