Santicri - Fucking World
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Fucking World, eine 2020er Skulptur aus Resin aus Italien, handsigniert, in einer limitierten Edition von 100en, Maße 37 x 12 x 12 cm, guter Zustand.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen Kunstausstellungen teilgenommen. Unter den bedeutendsten war 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri-artist
Technik: HARZ und Marmorpulver
Maße : H37 x L12 x P12 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handschriftlich signiert
Edition: gold 100ex
Die Skulptur ist eine Kombination aus Symbolismus und Ironie, die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht und ihn dazu anregt, über verschiedene Bedeutungsstufen nachzudenken.
Zunächst ist die Geste der erhobenen Hand mit dem erhobenen Mittelfinger allgemein als Zeichen der Herausforderung oder Rebellion anerkannt, ein mutiger Weg, eine starke und unmissverständliche Botschaft zu senden. Hier wird diese Geste dadurch verstärkt, dass die Hand die Welt selbst stützt, was eine Art Ablehnung oder Kritik an der Welt, wie sie ist, nahelegt. Es ist eine visuelle Interpretation von Frustration oder Dissens gegenüber Aspekten unserer Gegenwart.
Der Einsatz dieser Skulptur, um die Welt selbst darzustellen, mit dem Planeten Erde, der auf dem Mittelfinger ruht, verleiht eine weitere Bedeutungsebene. Es könnte als Kritik an globalen Herausforderungen und sozialen/politischen Spannungen interpretiert werden, denen wir gegenüberstehen, oder als Alarmruf zur Zerbrechlichkeit unseres Planeten. Die Hand übernimmt in diesem Zusammenhang eine Rolle von Verantwortung und Macht, fast so, als ob der Künstler sagen würde, dass die Lösung dieser Probleme in unseren Händen liegt.
In seiner Kühnheit und Provokation bietet diese Skulptur Anregungen zu Diskussion und Reflexion über die zeitgenössische Welt, die Herausforderungen, denen wir gegenüberstehen, und unsere Rolle bei ihrer Gestaltung. Es ist ein Kunstwerk, das eine Vielzahl von Reaktionen und Debatten hervorrufen kann, genau wie viele zeitgenössische Kunstwerke dies zu tun versuchen.
Das Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, folgte der italienische Künstler einem Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu führte, mit einem Skulpturenhersteller aus Resin zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche auszudrücken, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, zu verarbeiten und mit einem Design neu zu gestalten, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen internationalen Kunstausstellungen teilgenommen. Unter den bedeutendsten war 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri-artist
Technik: HARZ und Marmorpulver
Maße : H37 x L12 x P12 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handschriftlich signiert
Edition: gold 100ex
Die Skulptur ist eine Kombination aus Symbolismus und Ironie, die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht und ihn dazu anregt, über verschiedene Bedeutungsstufen nachzudenken.
Zunächst ist die Geste der erhobenen Hand mit dem erhobenen Mittelfinger allgemein als Zeichen der Herausforderung oder Rebellion anerkannt, ein mutiger Weg, eine starke und unmissverständliche Botschaft zu senden. Hier wird diese Geste dadurch verstärkt, dass die Hand die Welt selbst stützt, was eine Art Ablehnung oder Kritik an der Welt, wie sie ist, nahelegt. Es ist eine visuelle Interpretation von Frustration oder Dissens gegenüber Aspekten unserer Gegenwart.
Der Einsatz dieser Skulptur, um die Welt selbst darzustellen, mit dem Planeten Erde, der auf dem Mittelfinger ruht, verleiht eine weitere Bedeutungsebene. Es könnte als Kritik an globalen Herausforderungen und sozialen/politischen Spannungen interpretiert werden, denen wir gegenüberstehen, oder als Alarmruf zur Zerbrechlichkeit unseres Planeten. Die Hand übernimmt in diesem Zusammenhang eine Rolle von Verantwortung und Macht, fast so, als ob der Künstler sagen würde, dass die Lösung dieser Probleme in unseren Händen liegt.
In seiner Kühnheit und Provokation bietet diese Skulptur Anregungen zu Diskussion und Reflexion über die zeitgenössische Welt, die Herausforderungen, denen wir gegenüberstehen, und unsere Rolle bei ihrer Gestaltung. Es ist ein Kunstwerk, das eine Vielzahl von Reaktionen und Debatten hervorrufen kann, genau wie viele zeitgenössische Kunstwerke dies zu tun versuchen.
Das Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, folgte der italienische Künstler einem Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu führte, mit einem Skulpturenhersteller aus Resin zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche auszudrücken, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, zu verarbeiten und mit einem Design neu zu gestalten, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
Harz
Künstler
Santicri
Titel des Kunstwerks
Fucking World
Signatur
Handsigniert
Auflage
limited edition 100ex
Jahr
2020
Zustand
Guter Zustand
Höhe
37 cm
Breite
12 cm
Tiefe
12 cm
Verkauft von
