D.B - Sculpture Next Level No reserve

08
Tage
17
Stunden
19
Minuten
22
Sekunden
Startgebot
€ 1
Ohne mindestpreis
Maurizio Buquicchio
Experte
Von Maurizio Buquicchio ausgewählt

Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.

Galerieschätzung  € 400 - € 500
Es wurden keine Gebote abgegeben

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 135696 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Sculpture Next Level von D.B, eine Eisen-Pop-Art-Skulptur in tiefdunklem Blau und glitzerndem Rot, Abmessungen 55 × 16 × 16 cm, handsigniert, hergestellt in Spanien von Wallavibe, in ausgezeichnetem Zustand, mit Echtheitszertifikat.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Sculpture Next Level
Es gibt einen Moment im Leben, in dem wir glauben, dass der nächste Schritt endlich Gewissheit Bring. Doch sobald wir ankommen, taucht ein weiterer Schritt auf.
Next Level ist eine Reflexion über diese endlose menschliche Bedingung. Eine Abfolge geometrischer Formen erhebt sich nach oben, zwischen Gleichgewicht und Instabilität, Gewissheit und Zweifel schwebend. Jedes Element scheint vom vorherigen abzuhängen, doch keines kann für immer dort bleiben, wo es ist. Die Struktur klettert, nicht weil sie ihr Ziel erreicht hat, sondern weil sie nicht aufhören kann, sich zu bewegen.
Das Werk lädt den Betrachter ein, eine einfache aber unbequeme Frage zu stellen:
Werden wir dem Erfüllung entgegenklettern, oder sind wir einfach süchtig nach der Idee der nächsten Stufe?
In einer Welt, die von Leistung, Wachstum und ständigem Selbstverbesserung getrieben wird, bleibt der Gipfel unerreichbar. Jede Errungenschaft wird zu einer Plattform für eine neue Ambition. Jede Ankunft wird zum Aufbruch.
Die Skulptur bietet keine Antwort. Vielmehr fängt sie einen fragilen Moment innerhalb eines unendlichen Aufstiegs ein — eine visuelle Erinnerung daran, dass Sinn nicht am oberen Ende liegen muss, sondern im Akt des Aufstiegs selbst.
Handgefertigt aus Stahl verwandelt Next Level industrielles Material in eine philosophische Stellungnahme zu Bestrebung, Sinn und der unruhigen Natur menschlicher Begierde.
Vielleicht ist die nächste Stufe kein Ort, den man erreicht, sondern eine Frage, die wir niemals aufhören zu stellen.

Diese Skulptur ist Teil einer offenen Serie. Jedes Detail dieser Skulptur wurde sorgfältig geschnitten und von Hand gefertigt.

Abmessungen: 55 × 16 × 16 cm
Material: Eisen
Spätestens in tiefem Mitternachtsblau und glitterveredeltem Metallic-Rot entfaltet die Skulptur subtile funkelnde Reflexe, die sich mit dem wechselnden Licht verschieben.

Informationen über den Künstler

Ausbildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.

Mein Werk konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionalem Objekt angesiedelt sind, und erforscht Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich schaffe skulpturale Möbel und Skulpturen aus Eisen und Beton, die Funktion und skulpturale Präsenz mit starkem Brutalismus-Einfluss verbinden.

Durch Geometrie, Wiederholung und visuelle Balance erkunden meine Arbeiten das Verhältnis von Gewicht, Raum und struktureller Spannung.

Verpackung und Versand

Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt und mit geeigneten Schutzmaterialien versehen, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.

Respekt vor der Arbeit des Künstlers und vor der Plattform trägt zu einer fairen und sinnvollen Erfahrung sowohl für Käufer als auch Verkäufer bei.

Echtheitszertifikat

Die Skulptur wird zusammen mit dem entsprechenden Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.

Der Verkäufer stellt sich vor

Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden. Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief. Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand. Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen. Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern. Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren. Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Sculpture Next Level
Es gibt einen Moment im Leben, in dem wir glauben, dass der nächste Schritt endlich Gewissheit Bring. Doch sobald wir ankommen, taucht ein weiterer Schritt auf.
Next Level ist eine Reflexion über diese endlose menschliche Bedingung. Eine Abfolge geometrischer Formen erhebt sich nach oben, zwischen Gleichgewicht und Instabilität, Gewissheit und Zweifel schwebend. Jedes Element scheint vom vorherigen abzuhängen, doch keines kann für immer dort bleiben, wo es ist. Die Struktur klettert, nicht weil sie ihr Ziel erreicht hat, sondern weil sie nicht aufhören kann, sich zu bewegen.
Das Werk lädt den Betrachter ein, eine einfache aber unbequeme Frage zu stellen:
Werden wir dem Erfüllung entgegenklettern, oder sind wir einfach süchtig nach der Idee der nächsten Stufe?
In einer Welt, die von Leistung, Wachstum und ständigem Selbstverbesserung getrieben wird, bleibt der Gipfel unerreichbar. Jede Errungenschaft wird zu einer Plattform für eine neue Ambition. Jede Ankunft wird zum Aufbruch.
Die Skulptur bietet keine Antwort. Vielmehr fängt sie einen fragilen Moment innerhalb eines unendlichen Aufstiegs ein — eine visuelle Erinnerung daran, dass Sinn nicht am oberen Ende liegen muss, sondern im Akt des Aufstiegs selbst.
Handgefertigt aus Stahl verwandelt Next Level industrielles Material in eine philosophische Stellungnahme zu Bestrebung, Sinn und der unruhigen Natur menschlicher Begierde.
Vielleicht ist die nächste Stufe kein Ort, den man erreicht, sondern eine Frage, die wir niemals aufhören zu stellen.

Diese Skulptur ist Teil einer offenen Serie. Jedes Detail dieser Skulptur wurde sorgfältig geschnitten und von Hand gefertigt.

Abmessungen: 55 × 16 × 16 cm
Material: Eisen
Spätestens in tiefem Mitternachtsblau und glitterveredeltem Metallic-Rot entfaltet die Skulptur subtile funkelnde Reflexe, die sich mit dem wechselnden Licht verschieben.

Informationen über den Künstler

Ausbildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.

Mein Werk konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionalem Objekt angesiedelt sind, und erforscht Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich schaffe skulpturale Möbel und Skulpturen aus Eisen und Beton, die Funktion und skulpturale Präsenz mit starkem Brutalismus-Einfluss verbinden.

Durch Geometrie, Wiederholung und visuelle Balance erkunden meine Arbeiten das Verhältnis von Gewicht, Raum und struktureller Spannung.

Verpackung und Versand

Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt und mit geeigneten Schutzmaterialien versehen, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.

Respekt vor der Arbeit des Künstlers und vor der Plattform trägt zu einer fairen und sinnvollen Erfahrung sowohl für Käufer als auch Verkäufer bei.

Echtheitszertifikat

Die Skulptur wird zusammen mit dem entsprechenden Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.

Der Verkäufer stellt sich vor

Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden. Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief. Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand. Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen. Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern. Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren. Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Epoche
Nach 2000
Hersteller / Marke
Wallavibe
Herkunftsland
Spanien
Stil
Pop Art
Material
Eisen
Künstler
D.B
Titel des Kunstwerks
Sculpture Next Level No reserve
Signatur
Handsigniert
Farbe
Blau, Rot
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
55 cm
Breite
16 cm
Tiefe
16 cm
Verkauft von
SpanienVerifiziert
168
Verkaufte Objekte
98,04 %
Privattop

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst