Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Technik gemischt: Acryl auf Leinwand gefertigt
Spannung mit Keilrahmen
Signiert Jana Zanoskar

Kritik & Ausstellungen
KRITIKERBEMERKUNG - BIOGRAFIE
Im Melderegister als Miriana Zanoskar in der Kunst Jana Zanoskar geführt. Absolvierte 1963 an der Akademie der Bildenden Künste in Ljubljana mit einer fünfjährigen Studienzeit und der Abschlussarbeit mit dem Titel "Die Farbe in der Kunst, Optik, Chemie und Physik".
Mit der Ankunft in Italien zeigte ich mich in der Galerie 14 in Florenz und erhielt dabei 2 Goldmedaillen. In den folgenden Jahren nahm ich an Gruppenausstellungen an verschiedenen Orten der Lunigiana teil; die Kunst in der Toskana war zu jener Zeit lebendig und das Publikum zeigte Interesse.
Viele Jahre verbrachte ich damit, Giulia Silato zu folgen und in historischen Palästen in ganz Italien auszustellen. Die Ausstellungen waren gut organisiert an historisch bedeutsamen und künstlerisch bemerkenswerten Orten, aber vor allem ohne eine Zukunft.
Beim fünfundzwanzigsten Jubiläum stellte ich gemeinsam mit meinen Kollegen in Ljubljana, Kranj, und später auch in Rom aus.
Mit Stefano Sichel fand ich eine künstlerische Übereinkunft, die Möglichkeit, auch im Ausland auszustellen, und das ganze Jahr über in seiner Galerie.

DIE THEMEN, variieren je nach Momentanideen, ich war immer surrealistisch und naturgemäß auch abstrakt mit einigen Zügen oder Bezügen zur Realität, als räumliche Träume. In den letzten Jahren kehrte ich zum Realismus zurück und malte tätowierte Nackte, und mit den großen Bildern kam ich der klimatischen Situation auf der Erde näher, wie "Die verlorene Welt" und der unbekannte Weltraum unserer Seele, wie im Bild "Die Tore der Zeit".
Die TECHNIKEN, die ich über die Jahre verwendet habe, sind die unterschiedlichsten. Ich begann mit Ölgemälden, danach setzte ich mit Acryl fort, mit wiederverwerteten Materialien, die ich in das Gemälde einfügte, alte Uhren, vom Zeitalter gealterte Hölzer, glasierte Farben, Seile, Nägel und Schnur.
(Man gesendet an Herrn Cairo von Mondadori)

DATENBLATT
Nachname: Zanoskar -
Vorname: Miriana - in der Kunst Jana
Geboren am 1. Dezember 1935 in Ljubljana, ehemalige Jugoslawien, jetzt Slowenien.
Wohnhaft in Italien, in Celleno (Viterbo) in der Pflegeeinrichtung Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-Mail: jana.zanoskar@alice.it

Beziehung zu Galerien in den Jahren 2018 und 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preise pro Gemälde:
von 50 bis 80 cm 4.000,00 €
von 120x100 cm 6.000,00 €
von 250x230 cm 25.000,00 €

In den Jahren 2018 und 2019 hatte ich zwei Einzelausstellungen im Centro Arte Moderna in Pisa.
Führende Ausstellungen in der Galerie von Stefano Sichel und Ausstellungsaktivitäten im Ausland in Gruppenausstellungen.

"Jana Zanoskar, Malerin geheimnisvoller Momente, nutzt geschickt Formen, Zeichen und Farben, um die Wirklichkeit lirisch-objektiv zu transfiguriere.
In ihren abstrakten Forschungen zeigt die Künstlerin ein forschendes Bewusstsein, das sich in Ausdrucksformen von völlig neuem Charakter äußert. Sie bekräftigt damit den Sinn der Form als reine Vitalität, bezeugt den abstrakten Klang der Farbe und den Rhythmus der Volumetrien, indem sie einen liebevollen Dialog mit der farbigen Materie eingeht."
Paolo Levi

Sie wurde in Ljubljana, Slowenien, geboren, einer Stadt verknüpft mit dem Mythos von Jason und den Argonauten, aber seit vielen Jahren in Italien ansässig. Sie lebt und arbeitet in Podenzana, Lunigiana.
Magische Malerei, zwischen Abstraktion und Surrealität.
Klee schöpfte aus dem Jungendstil, dem französischen Art Nouveau. Auch Zanoskar spürt die Reflexe des Floralen und des Liberty, ordnet sie aber dem Funken ihrer Fantasie, dem Sinn des Fantastischen zu, der ihre ganze Forschung in einem Kaleidoskop aus schwebenden Formen und Farben, die sich je nach Blickwinkel wandeln, leitet.
Im Wirbel der neoklassischen ’Ismen’ des 20. Jahrhunderts, im Panorama der ligurisch-toskischen Malerei, gelingt es Jana Zanoskar, den Betrachter zu fesseln, nicht zuletzt wegen der Unruhe, nie losgelöst von einem poetischen Kern.
Erkennbar, immer unterscheidbar, genau durch diese Fähigkeit zu magischen Anspielungen. Sie lebt und arbeitet in der Lunigiana.
R. Bertoli

Die Künstlerin slawischer Herkunft bewegt sich zwischen orientalischem Symbolismus, der unikonisch ist, und westlichem Iconismus, dessen Synthese fatal ist, weil sie die Bilder transfigurativ beeinflusst und abstrakt macht, so wie in den bekanntesten Strömungen der europäischen Moderne des 20. Jahrhunderts. Ihre Werke verströmen eine mitteleuropäische Atmosphäre, die sie einem gebildeten, sensiblen Publikum und Kennern der modernistischen Bestrebungen attraktiv macht.
Die deutlich ausgeprägte Vorliebe für abstrakte und geometrische Formen resultiert zweifellos aus einem stilisierten Geschmack, der den Abstrakten hervorbringt, und damit die große Malerei von Wassily Kandinsky beeinflusst, von dem sie offenkundig beeinflusst ist. Im Fall von Jana ist es auch wahr, dass der materielle Reichtum, der dadurch entsteht, dass Malerei mit Materialien verschiedener Herkunft kombiniert wird, und die Fülle der Farb-Pasten, ständig neu erfunden, eine sichere Beherrschung der Ausdrucksmittel verraten, die Plastizität und Volumen verleihen – Vorrechte unseres klassischen Kanons (nicht zu ignorieren, dass die Malerin lange Zeit nahe dem Marmor der Michelangelo-Gegend wohnt). Und es ist nicht nötig, sonderbar über eine rationale Lesart zu grübeln. Offensichtlich entnehmen sich die Themen einer ununterbrochenen Quelle, die mit unerschöpflicher Strömung fließt und nie stoppt... die Fantasie, hier besonders entfesselt.
Getrieben von jenem unbeschreiblichen Geheimnis der Kreativität. Sie flutet auf diese Leinwände eine Welle leuchtender Farben, die scheinbar zufällig gemäß geometrisch unregelmäßigen Partituren! fließen, alle von charakteristisch fleischigen Formen... Wendungen, Spiralen, unregelmäßige Spuren und Wellen, unerkannte Ecken... ein "monströs" Wesen zeigt Zähne... es ist aber nur ein Murmeltier!!! Pinselstriche und kühne plastische Strukturen, die von Jana geschaffen wurden, aber stets
von vollen, leuchtenden Tönen getragen sind, um uns auf eine korallenartige Natur, einen Untergrund unter dem Meeresspiegel oder eine blühende Wiese zu deuten.
Der Titel jeder Arbeit, repetitiv und beharrlich in der Idee des "Ungewöhnlichen", verweist deutlich auf Kandinskys "Ohne Titel"; aber wichtiger ist der Mut, sich in dieses fantastische Universum von Kreaturen des Meeres, des Himmels und der Erde zu wagen. Dreiecke, Panelings, Knoten, Schachfelder, Quadrate, Draperien, Muscheln (oder Verzierungen aus verspielten Rocaille?) und alles, was vernünftigerweise aus der Lektüre dieser Gemälde – jetzt auch Skulpturen – abzuleiten ist, führt uns in eine mystische Kosmologie, die nur das "Dritte Auge" der Geistesschau erleuchten kann.
Giulia Sillato

1963 erhielt ich mein Diplom an der Akademie von Ljubljana (Slowenien)
1965 begann ich in der Civica Galleria d'Arte Moderna von Ljubljana auszustellen, und gewann mir dauerhaft eine Ausstellung im Museum der Stadt.
In den 70er Jahren zog ich nach Italien, wo mir die Stadt Florenz Preise und Anerkennungen in einer Reihe von Kunstterminen und Wettbewerben verliehen. Gleichzeitig begann ich mit der Lehre von Kunstfächern an den Mittelschulen, nachdem ich die Titularität in Ljubljana erhalten hatte, und gleichzeitig pflegte ich die Keramikkunst mit spezialisierten Kursen.
Zu jener Zeit entstanden große keramische Dekorplatten, Maßanfertigungen für Fassaden zahlreicher öffentlicher und privater Gebäude.

1975 Galleria 14, Florenz
1975 Kirche Santa Maria della Quercia - Kreuzgang, Aulla (Massa-Ciargara)
1976 Palazzo des Comune - Ratssaal, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Frankreichreise mit Zwischenstopp in Paris
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo des Comune - Ratssaal, Aulla
1997 Palazzo des Comune - Ratssaal, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Mercadante-Galerie, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo des Comune - Ratssaal, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo des Comune - Kreuzgang der TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Mercadante-Galerie, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Tourismusförderungsunternehmen, Massa
2000 Hotel Principe, Venedig
2000 Palazzo des Comune - Ratssaal, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Tourismusförderungsunternehmen, Massa
2001 Kleine Galerie, Kranj (Slowenien)
2001 Palazzo des Comune - Kreuzgang der TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, San Marino
2001 Palazzo des Comune - Ratssaal, Marina di Massa
2002 Tourismusförderungsunternehmen, Massa
2002 Palazzo des Comune - Ratssaal, Bolsena (Viterbo)
2002 Mercadante-Galerie, Levanto (La Spezia)
2003 Karneval von Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo des Comune - Ratssaal, Bolsena (Viterbo)

Seit 1999, von Fachleuten der Branche wiederentdeckt, insbesondere von Giulia Sillato, Kunsthistorikerin der Longhi-Schule, übe ich meine Ausstellungstätigkeit zwischen den historisch bedeutsamsten Residenzen Italiens und nationalen Galerien aus, die meine Werke für bedeutende Auktionshäuser angefordert haben.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Erdgeschoss der Suite von Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Spanische Festung, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abtei San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Vier berühmte Castelli Romani
in Contemporary:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rom)
Villa Tuscolana, Frascati (Rom)
Villa Falconieri, Frascati (Rom)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Rom)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso am Quirinal (Rom)
2002 Krypta der Basilica Santa Croce (Florenz)
2002 Casina Pompeiana in Riva di Chiaia (Napolis)