MUMA - Mi retrato (XL)

„Mein Selbstbildnis“ entsteht aus der Erfahrung, sich dem Spiegel gegenüber zu beobachten und zu entdecken, dass kein Bild eine vollständige Wahrheit zurückgibt. Das Werk beabsichtigt nicht, ein erkennbares Gesicht darzustellen, sondern das dahinter der Erscheinung Existierende: Gedanken, Emotionen, Erinnerungen und Widersprüche, die in einer einzigen Identität koexistieren. Die geometrischen Formen, übereinandergelegt und transparent, funktionieren wie Fragmente eines sich wandelnden Ichs, das nie absolut wahrgenommen werden kann.

Beeinflusst von den Grundsätzen der Bauhaus-Bewegung reduziert die Komposition die Figur auf wesentliche Elemente: Farbe, Form und Gleichgewicht. Geometrie wird nicht mehr ausschließlich zur visuellen Struktur, sondern zu einer emotionalen und spirituellen Sprache. Durch Kreise, Kurven und Transparenzen will das Werk zeigen, wie das Einfache eine tiefe innere Komplexität enthalten kann.

Es setzt auch einen Dialog mit der Gestalttherapie (Gestalt-Theorie) fort, insbesondere in der Weise, wie das Auge dazu neigt, verstreute Fragmente zu einer Ganzheit zusammenzufügen. Obwohl das Bild aus vielen unabhängigen Formen besteht, ordnet die Wahrnehmung sie in eine einzige, fast menschliche Präsenz, die offenbart, wie der Geist das vervollständigt, was nicht explizit dargestellt ist. So betrachtet der Betrachter kein definiertes Porträt, sondern eine Identität, die ständig im Aufbau begriffen ist.

Der Spiegel hört demnach auf, ein Objekt zu sein, das die Realität treu widerspiegelt, und wird zu einem Raum der Neudefinition. Die objektive Realität weitet sich zu einer subjektiveren Dimension aus, in der Farbe und Form das ausdrücken, was sich nicht durch eine wörtliche Repräsentation sagen lässt. Das Werk fordert auf, dass jede Identität vielfältig, instabil und offen für Wandel ist; ein Porträt, das sich nie endgültig definieren lässt, weil auch der Mensch sich nie endgültig festlegt.

Über MUMA:

MUMA ist ein künstlerisches Duo, bestehend aus einem Generalisten 3D und Designer sowie einer Kunsthistorikerin, die beide an der Universidad CEU San Pablo in Madrid studiert haben. Ihre künstlerische Praxis konzentriert sich auf die bildenden Künste, mit besonderem Interesse an Farbe, Bewegung und Dynamik der Formen sowie an den Variationen der Atmosphäre. Ihr Werk ist darauf ausgelegt, sich in den Raum zu integrieren und einen direkten Dialog mit der Routine und der menschlichen Erfahrung zu führen, wobei eine lebendige Sicht auf Natur, Farbe und sich wandelnde Umgebungen im Geist der impressionistischen Ideale verankert ist. MUMA ist in die professionelle Welt der digitalen und bildenden Künste in Madrid eingebunden und nahm an Wettbewerben teil.

Über Vorbereitung, Verpackung und Versand des Werkes:

Das Werk ist von dem Künstlerduo von Hand signiert und verfügt außerdem über ein Echtheitszertifikat, das ebenfalls von ihnen unterzeichnet ist. Die Leinwand, eingerollt, befindet sich sorgfältig verpackt in einem strapazierfähigen Kartontube und wird innerhalb von drei Werktagen nach Kaufbestätigung versendet. Die voraussichtliche Lieferzeit hängt vom Bestimmungsort und dem gewählten Transportunternehmen ab.