Slasky - I See...

Giclée auf Hahnemühle 350 g/m² + Echtheitszertifikat

Die Aufnahme des ersten Dates
(Eine Hommage an Guido Reni und die Popkultur)

Diese Kreation entsteht aus einer mutigen Détournement-Operation, bei der das Heilige auf Profanes in einem lebhaften und ironischen Dialog trifft. Die basis der Komposition ist eine freie Neuinterpretation der barocken Ikonografie der Assunta (inspiriert von dem berühmten Gemälde von Guido Reni), wobei die zentrale Jungfrau, zwischen Wolken schwebend und von Cherubinen umgeben, in ein neues semantisches Universum übertragen wird.

Die ursprüngliche Palette wird durch eine neon-pink Beleuchtung vergewaltigt, die den oberen Teil des Gemäldes durchdringt. Dieses saure, moderne Licht verwandelt die göttliche Aura in eine Art Leuchtreklame eines Clubs oder eines zeitgenössischen Fotosets.

In deutlicher Abkehr vom malerischen Stil des XVII. Jahrhunderts prangt der Schriftzug "First Date" in einer runden, psychedelischen Schrift, deutlich inspiriert von den Siebzigerjahren. Der Schriftzug ist nicht nur ein Titel, sondern wird zum focalen Element, das die gesamte Szenerie neu definiert: die spirituelle Ekstase wird als die emotionsgeladene und "himmliche" Freude eines ersten amorösen Treffens interpretiert.

Das Gemälde spielt mit der Übertreibung der Gefühle. Während im ursprünglichen Seicento-Zeitalter das Ziel war, die Seele zum göttlichen Unendlichen zu bewegen, richtet sich hier die Spannung auf die hyperromantische Darstellung unserer Zeit. Es ist eine Feier der Heiligkeit des Alltags und der modernen sozialen Rituale, behandelt mit der gleichen Würde wie ein religiöses Wunder.

Das Werk präsentiert sich als starkes Stück, das Blicke anzieht und Gespräche auslöst, und positioniert sich perfekt im Verlauf der New Pop Art.

Slasky (geboren 1972, Italien) ist ein autodidaktischer Künstler, der aus Artena, Rom, stammt. Seine Praxis entstand außerhalb des institutionellen Kunstsystems und eine Hintergrund in manueller Arbeit prägt sowohl die Materialität seiner Arbeiten als auch die Präzision ihres konzeptionellen Rahmens.

Seit 2015 aktiv, hat er eine unabhängige Marktpräsenz in ganz Europa und Asien aufgebaut, bevor er einen entscheidenden Wandel hin zu einer institutionellen Forschungspraxis vollzog.

Ausgewählte Ausstellungen (2015 — 2026)

Institutioneller Höhepunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Werk vom Museumsgremium aus Tausenden internationaler Einsendungen für Ausstellungen innerhalb der permanenten Sammlungsräume des Museums ausgewählt. 15. Juli – 15. September 2019.

2026

* CI-AO
30. April - 28. Mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 März 2026

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2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 Februar 2025

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2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 Dezember 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 Juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 Februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venedig · 12 – 15 Januar 2024

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2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 Oktober 2023

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2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mailand · 8 – 10 April 2022

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2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mailand · 7 – 10 Oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. September – 3. Oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 Juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. März – 21. April 2021

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2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 Oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. März – 21. April 2020

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2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 Juli – 15 September 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 September 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 April – 23 September 2019

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2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 März 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 Juli 2018

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2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 November 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 März – 21 April 2016

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2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 May – 30 August 2015

NICHT GERAHMT
« Die Kunst ist nicht, neue Dinge darzustellen, sondern sie mit Neuheit darzustellen »

Slasky ist ein etablierter italienischer Künstler, dessen Werke in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen auf internationaler Ebene gezeigt wurden

Der Künstler besitzt die Fähigkeit, klassische Kunstwerke mit Techniken der zeitgenössischen digitalen Kunst zu verbinden. Mit seinem klassisch-neuurbanen Stil vereint er Tradition und Moderne und versetzt die Protagonisten der Originalkunstwerke in zeitgenössische soziale und künstlerische Umgebungen.