D.B - Sculpture Orbit of Forms No reserve

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Maurizio Buquicchio
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Von Maurizio Buquicchio ausgewählt

Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.

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Sculpture Orbit of Forms von D.B ist eine zweifarbige Eisenskulptur in Schwarz und Rot, 35 × 27 × 16 cm, 2 kg, handsigniert, aus Spanien, in ausgezeichnetem Zustand, Teil einer offenen Serie, mit Echtheitszertifikat.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Orbit der Formen

Sie schweben, ohne sich vollständig zu berühren,
wie Gedanken, die noch keinen Ruheplatz gefunden haben.
Dunkle Würfel, aus derselben Impuls geboren,
treiben auseinander, ohne den unsichtbaren Faden zu brechen, der sie zusammenhält.

Sie rotieren — nicht im Raum, sondern im Gedächtnis der Bewegung.
Hier dominiert nicht das Zentrum,
es atmet nur.

Der Stahl bleibt still,
doch in seinen Kanten lebt eine subtile Spannung,
ein Versprechen des Zusammenbruchs, der niemals geschieht.

Alles scheint bereit, sich zu lösen,
und doch wählt alles zu bleiben.

Orbit der Formen erfasst jenen schwebenden Moment,
in dem Ordnung zögert
und Chaos seinen Rhythmus findet.

Diese Skulptur ist Teil einer offenen Serie. Jedes Stück ist vollständig handgefertigt und von Hand zusammengebaut und kann sich in der Farbe geringfügig unterscheiden.

Dieses Werk markiert eine neue Richtung in meinem künstlerischen Schaffen, in der brutalistische Ästhetik auf die expressive Energie der Pop Art trifft. Obwohl es in der Ehrlichkeit der Materialien und der Stärke des Brutalismus verwurzelt ist, führt die Skulptur eine neue Schicht zeitgenössischer visueller Sprache ein: kühn, provokativ und emotional aufgeladen.

Maße: 35 × 16 × 27 cm
Material: Eisen
Finish: Zwei-Ton-Finish in Schwarz und Rot

Informationen über den Künstler
Ausbildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.

Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionalem Objekt liegen, und erforscht Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich kreiere skulpturale Möbel und Skulpturen aus Eisen und Beton, die Funktion und skulpturale Präsenz mit starkem Brutalismus-Einfluss verbinden.

Verpackung und Versand

Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, wobei geeignete Schutzmaterialien verwendet werden, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.

Der Respekt vor der Arbeit des Künstlers und der Plattform trägt zu einer fairen und bedeutsamen Erfahrung für Käufer wie Verkäufer bei.

Echtheitszertifikat

Die Skulptur wird zusammen mit dem entsprechenden Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.

Der Verkäufer stellt sich vor

Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden. Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief. Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand. Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen. Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern. Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren. Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Orbit der Formen

Sie schweben, ohne sich vollständig zu berühren,
wie Gedanken, die noch keinen Ruheplatz gefunden haben.
Dunkle Würfel, aus derselben Impuls geboren,
treiben auseinander, ohne den unsichtbaren Faden zu brechen, der sie zusammenhält.

Sie rotieren — nicht im Raum, sondern im Gedächtnis der Bewegung.
Hier dominiert nicht das Zentrum,
es atmet nur.

Der Stahl bleibt still,
doch in seinen Kanten lebt eine subtile Spannung,
ein Versprechen des Zusammenbruchs, der niemals geschieht.

Alles scheint bereit, sich zu lösen,
und doch wählt alles zu bleiben.

Orbit der Formen erfasst jenen schwebenden Moment,
in dem Ordnung zögert
und Chaos seinen Rhythmus findet.

Diese Skulptur ist Teil einer offenen Serie. Jedes Stück ist vollständig handgefertigt und von Hand zusammengebaut und kann sich in der Farbe geringfügig unterscheiden.

Dieses Werk markiert eine neue Richtung in meinem künstlerischen Schaffen, in der brutalistische Ästhetik auf die expressive Energie der Pop Art trifft. Obwohl es in der Ehrlichkeit der Materialien und der Stärke des Brutalismus verwurzelt ist, führt die Skulptur eine neue Schicht zeitgenössischer visueller Sprache ein: kühn, provokativ und emotional aufgeladen.

Maße: 35 × 16 × 27 cm
Material: Eisen
Finish: Zwei-Ton-Finish in Schwarz und Rot

Informationen über den Künstler
Ausbildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.

Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionalem Objekt liegen, und erforscht Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich kreiere skulpturale Möbel und Skulpturen aus Eisen und Beton, die Funktion und skulpturale Präsenz mit starkem Brutalismus-Einfluss verbinden.

Verpackung und Versand

Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, wobei geeignete Schutzmaterialien verwendet werden, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.

Der Respekt vor der Arbeit des Künstlers und der Plattform trägt zu einer fairen und bedeutsamen Erfahrung für Käufer wie Verkäufer bei.

Echtheitszertifikat

Die Skulptur wird zusammen mit dem entsprechenden Echtheitszertifikat versendet, das vom Künstler signiert ist.

Der Verkäufer stellt sich vor

Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden. Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief. Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand. Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen. Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern. Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren. Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Epoche
Nach 2000
Hersteller / Marke
Wallavibe
Herkunftsland
Spanien
Stil
Pop Art
Material
Eisen
Künstler
D.B
Titel des Kunstwerks
Sculpture Orbit of Forms No reserve
Signatur
Handsigniert
Farbe
Rot, Schwarz
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
35 cm
Breite
27 cm
Tiefe
16 cm
Gewicht
2 kg
Verkauft von
SpanienVerifiziert
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Verkaufte Objekte
98,04 %
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