Karl Alinghi - Cassandra's dream






Verfügt über mehr als zehn Jahre Erfahrung in der Kunst und ist auf Nachkriegsfotografie und zeitgenössische Kunst spezialisiert.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Nu Konzeptuell / Street Photography abstrakte Epreuve d'Artiste (E.A.) 1/1 – integrierte Mehrbelichtung im Gehäuse Druck Fine Art kaschiert auf Aluminium Dibond – 60x40 cm ->Einzelstück!
Die Worte des Redakteurs:
Das Werk öffnet sich dem Blick wie ein visuelles Palimpsest, anspruchsvoll und in der Lage, die Linearität von Zeit und Raum zu stören. Durch die rigorose Nutzung der Mehrbelichtung im Objektiv — eine avantgardistische Technik, die digitale Nachbearbeitung ausschließt zugunsten einer gleichzeitigen und unwiderruflichen Schichtung von Licht auf dem Sensor — verschmilzt der Autor drei unterschiedliche semantische Codes zu einer einzigen zweidimensionalen Ebene:
Die anthropische Dimension (Der Nackte): Die skulptural geformte Silhouette eines nackten weiblichen Körpers durchzieht vertical das Bildfeld und dient als tragender Achse. Das Profil des Gesichts, nach hinten geneigt und die Augen geschlossen, drückt eine meditative Ekstase aus, eine totale innere Einkehr, die im öffentlichen Charakter der umgebenden Umwelt steht.
Die tektonische Dimension (Die Architektur): Die rationalistischen Fassaden, das dichte geometrische Netz der Fenster und die vertikalen Linien der Gebäude durchdringen das Fleisch der Figur. Der ikonische Uhrturm (an dessen Akronym „MIG“ eine präzise modernistische industrielle Historizität anklingen lässt) dient nicht bloß als Hintergrund, sondern formt die anatomischen Volumen des Subjekts neu.
Die kinetische Dimension (Die Straße): Im unteren Bereich durchschneidet die geisterhafte Silhouette einer städtischen Straßenbahn die Komposition horizontal. Dieses Element führt eine Dynamik von Bewegung und Alltäglichkeit ein, die die lyrische Abstraktion in die vibrierende Realität des metropolitanen Lebens verankert.
Die harten, abgebrochenen Linien der städtischen Installation (die Hochspannungsleitungen, die Kanten der Gebäude) dialogisieren in einem dialectischen Gleichgewicht perfekt mit den sanften, organischen Kurven des Körpers. Das Chaos der Stadt wird so internalisiert, gefiltert und schließlich durch die Präsenz des Menschen beruhigt.
Die Angabe P.A. 1/1 hebt das Werk über die Logik der technischen Reproduzierbarkeit einer primigen Matrix hinaus. In einer Epoche, die von digitalen, unendlich replizierten Bildern übersättigt ist, dokumentiert dieses Stück das einzigartige und unwiederholbare Handeln, durch das der Autor das volle Gelingen der Lichtschichtung sanktioniert. In Abwesenheit jeglicher weiterer computergestützter Manipulation bewahrt das Werk die Reinheit der sofortigen Intuition: Die Stadt wird zum Körper und der Körper zur Stadt, kristallisiert in einem einzigen und endgültigen Stück.
„Der Künstler lädt uns hier ein, unsere eigene Realität zu wählen: das harmonische Tumult des Dorfes oder die souveräne Stille des inneren Reichs.“
Hinweis: Dieses Werk ist eine seltene Sammlerstück-Installation. Im Gegensatz zu klassischen Abzügen handelt es sich um eine vollständige physische Installation. Die Versandkosten spiegeln das Gewicht des Gesamten und den maximalen Schutz wider, der für dieses Unikat nötig ist.
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OHNE RAHMEN
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#art #contemporaryart #karlalinghi #unique #plexiglas
Nu Konzeptuell / Street Photography abstrakte Epreuve d'Artiste (E.A.) 1/1 – integrierte Mehrbelichtung im Gehäuse Druck Fine Art kaschiert auf Aluminium Dibond – 60x40 cm ->Einzelstück!
Die Worte des Redakteurs:
Das Werk öffnet sich dem Blick wie ein visuelles Palimpsest, anspruchsvoll und in der Lage, die Linearität von Zeit und Raum zu stören. Durch die rigorose Nutzung der Mehrbelichtung im Objektiv — eine avantgardistische Technik, die digitale Nachbearbeitung ausschließt zugunsten einer gleichzeitigen und unwiderruflichen Schichtung von Licht auf dem Sensor — verschmilzt der Autor drei unterschiedliche semantische Codes zu einer einzigen zweidimensionalen Ebene:
Die anthropische Dimension (Der Nackte): Die skulptural geformte Silhouette eines nackten weiblichen Körpers durchzieht vertical das Bildfeld und dient als tragender Achse. Das Profil des Gesichts, nach hinten geneigt und die Augen geschlossen, drückt eine meditative Ekstase aus, eine totale innere Einkehr, die im öffentlichen Charakter der umgebenden Umwelt steht.
Die tektonische Dimension (Die Architektur): Die rationalistischen Fassaden, das dichte geometrische Netz der Fenster und die vertikalen Linien der Gebäude durchdringen das Fleisch der Figur. Der ikonische Uhrturm (an dessen Akronym „MIG“ eine präzise modernistische industrielle Historizität anklingen lässt) dient nicht bloß als Hintergrund, sondern formt die anatomischen Volumen des Subjekts neu.
Die kinetische Dimension (Die Straße): Im unteren Bereich durchschneidet die geisterhafte Silhouette einer städtischen Straßenbahn die Komposition horizontal. Dieses Element führt eine Dynamik von Bewegung und Alltäglichkeit ein, die die lyrische Abstraktion in die vibrierende Realität des metropolitanen Lebens verankert.
Die harten, abgebrochenen Linien der städtischen Installation (die Hochspannungsleitungen, die Kanten der Gebäude) dialogisieren in einem dialectischen Gleichgewicht perfekt mit den sanften, organischen Kurven des Körpers. Das Chaos der Stadt wird so internalisiert, gefiltert und schließlich durch die Präsenz des Menschen beruhigt.
Die Angabe P.A. 1/1 hebt das Werk über die Logik der technischen Reproduzierbarkeit einer primigen Matrix hinaus. In einer Epoche, die von digitalen, unendlich replizierten Bildern übersättigt ist, dokumentiert dieses Stück das einzigartige und unwiederholbare Handeln, durch das der Autor das volle Gelingen der Lichtschichtung sanktioniert. In Abwesenheit jeglicher weiterer computergestützter Manipulation bewahrt das Werk die Reinheit der sofortigen Intuition: Die Stadt wird zum Körper und der Körper zur Stadt, kristallisiert in einem einzigen und endgültigen Stück.
„Der Künstler lädt uns hier ein, unsere eigene Realität zu wählen: das harmonische Tumult des Dorfes oder die souveräne Stille des inneren Reichs.“
Hinweis: Dieses Werk ist eine seltene Sammlerstück-Installation. Im Gegensatz zu klassischen Abzügen handelt es sich um eine vollständige physische Installation. Die Versandkosten spiegeln das Gewicht des Gesamten und den maximalen Schutz wider, der für dieses Unikat nötig ist.
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OHNE RAHMEN
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