Antonio Valenzuela - Rabanillas

Diese Ausstellung wurde für eine Ausstellung in Spanien ausgewählt.

Antonio Valenzuela präsentiert eine Sammlung von Werken, die von der Figur der Cordobanerin inspiriert sind und auf dem ästhetischen Erbe von Julio Romero de Torres aufbauen. Die Serie portraitsiert dunkelhaarige andalusische Roma-Frauen und hebt ihren Charakter, ihre Eleganz und expressive Stärke hervor.

Durch eine warme Farbpalette und sorgfältig kontrolliertes Licht interpretiert Valenzuela die cordobanische Maltradition aus einer zeitgenössischen Perspektive neu, wobei er klassischen Figurativen und dem symbolischen Wert der Frau in der andalusischen Kunst Respekt entgegenbringt.

Eine Sammlung, die für Sammler und Räume konzipiert ist, die kulturelle Identität, künstlerische Qualität und die Kontinuität der figurativen Malerei schätzen.

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren in Córdoba (Spanien)
1981.
In den letzten Jahren hat er in Málaga als unabhängiger Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die der Zeit trotzen.
Er studierte an der Mateo Inurria Kunstschule, Córdoba.
Er verfügt über einen Design-Abschluss von der Pedro Almodóvar Schule, Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten fokussierten sich auf die Welt der Mode und arbeiteten als Illustrator
für nationale und internationale Marken von erheblicher Relevanz
wie Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren in Barcelona und Madrid zu leben und zu arbeiten, beschloss er, nach Andalusien zurückzukehren, wo er echte Inspiration für seine Kunst fand.
Zu dieser Zeit perfektionierte er seine Technik, von Schwarz-Weiß-Bleistift hin zu Aquarell, Gouache und Acryl, wobei er dem Realismus und der Farbe mehr Gewicht gab.
Im Jahr 2020 begann er mit Dolce&Gabbana an dem Projekt Fatto a mano als Kleidungs‑Handwerker zu arbeiten.
Im Jahr 2021 arbeitet er in der Le Monde Diplomatique‑Kollektion von Casablanca Paris als Handillustrator in der Linie Orbite Autour De L'Orange.
Aus seinem Atelier in Málaga verbindet er Modeillustration mit weiteren Projekten als unabhängiger Künstler in der Tonträgerbranche, Editorials, Filmplakaten und Produktdesign.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit dem bekannten Graffiti‑Künstler @Belin, der seine Destructive Beauty‑Kollektion im künstlerischen Raum Rampa Pro ausstellte.
Auch Destructive Beauty wird 2025 im Zentrum für Kunst von Benalmádena in Málaga, Andalusien, zu sehen sein.
Derzeit arbeitet er als Illustrator an verschiedenen Modeprojekten im Luxussegment, wie Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien und mit dem marokkanischen Designer Nadia Zein,
mit dem er eine Kollektion illustrativer Seidenschals vorbereitet.