VANTA - Strata III - NO RESERVE






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VANTA Strata III - NO RESERVE ist ein originales Mixed‑Media‑Abstraktgemälde von 100 × 140 cm, handsigniert, in Österreich entstanden in 2020 oder später, direkt vom Künstler verkauft und gerollt ohne Rahmen verschickt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Strata
Strata ist eine Malserie, aufgebaut aus dichten horizontalen Farb-banden — komplexe Felder von Linien, die in Breite, Farbton und Intensität variieren und geschichtet über die Leinwand verlaufen, bis sie eine Art chromatischen Bericht ergeben. Jedes Werk liest sich fast geologisch, als ob Farbe in dünnen Sedimenten abgesetzt und dann querschnittlich freigelegt worden wäre, ein horizontaler Archiv von Pigmenten, die in Schwebe gehalten werden.
Die Serie beginnt bei Gerhard Richters Strip-Gemälden, wo digitale Zuschneidung und Neuordnung von Farbe eine optische Dichte erzeugt, die zwischen mechanisch und malerisch schwebt. Sie erweitert dieses Gespräch in die chromatische Präzision von Bridget Riley, die rhythmischen Horizontalen von Sean Scully, die gesättigten Bandenmalereien von Daniel Buren und die ruhige strukturelle Logik von Agnes Martin — Künstlerinnen und Künstler, für die Linie, Wiederholung und Intervall das Gewicht des Werks tragen.
Jedes Gemälde wird auf Leinwand in 140×100 cm im Horizontalformat gebaut, mit den Linien, die die volle Längsachse durchlaufen. Die Werke sind Mixed-Media — Acrylfarbe, die durch handgeschnittene Plastik-Linienblätter, die als Schablonen verwendet werden, aufgetragen wird; die Ausschnitte werden bei jedem Durchgang um wenige Millimeter verschoben, um die Banden per Hand aufzubauen. Der Effekt schöpft aus der Bildsprache des Siebdrucks, bleibt dabei aber völlig manuell: Jede Linie trägt kleine Ungenauigkeiten, Atmende Kanten und subtile Überlappungen, wo ein Durchgang auf den nächsten trifft. Die Banden selbst variieren stark in der Dicke, von Haarstrich bis breit, und wandern über die Oberfläche in unregelmäßigen Sequenzen — keine zwei Gemälde teilen dieselbe chromatische Logik. Einige Werke halten sich eng an eine einzige Tonfamilie; andere ziehen es vor, den gesamten Register zu nutzen, indem weiche Neutrals mit hochsättigenden Akzenten gegenübergestellt werden. Nah fotografiert scannt das Auge einzelne Linien und das leichte Zittern der Hand; in der Ferne verschmelzen die Banden zu einem einzigen schimmernden Feld.
Strata ist eine Serie über Akkumulation — Farbe als Ablagerung, Linie als Beharrung und die stille Dichte, die entsteht, wenn viele kleine Entscheidungen nebeneinander gelegt werden.
Shipping:
Die Arbeit wird ohne Rahmen geliefert (fachgerechte Verpackung, gerollt in einem Rohr). Sie kann problemlos von einem Fachmann oder von Ihnen selbst erneut gespannt werden; dies ist auch kostengünstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Gemälde, montiert auf einen Rahmen (tatsächliche Leinwand-Abmessungen sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Disclaimer:
Prozessfotos in der Auflistung zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess.
Strata
Strata ist eine Malserie, aufgebaut aus dichten horizontalen Farb-banden — komplexe Felder von Linien, die in Breite, Farbton und Intensität variieren und geschichtet über die Leinwand verlaufen, bis sie eine Art chromatischen Bericht ergeben. Jedes Werk liest sich fast geologisch, als ob Farbe in dünnen Sedimenten abgesetzt und dann querschnittlich freigelegt worden wäre, ein horizontaler Archiv von Pigmenten, die in Schwebe gehalten werden.
Die Serie beginnt bei Gerhard Richters Strip-Gemälden, wo digitale Zuschneidung und Neuordnung von Farbe eine optische Dichte erzeugt, die zwischen mechanisch und malerisch schwebt. Sie erweitert dieses Gespräch in die chromatische Präzision von Bridget Riley, die rhythmischen Horizontalen von Sean Scully, die gesättigten Bandenmalereien von Daniel Buren und die ruhige strukturelle Logik von Agnes Martin — Künstlerinnen und Künstler, für die Linie, Wiederholung und Intervall das Gewicht des Werks tragen.
Jedes Gemälde wird auf Leinwand in 140×100 cm im Horizontalformat gebaut, mit den Linien, die die volle Längsachse durchlaufen. Die Werke sind Mixed-Media — Acrylfarbe, die durch handgeschnittene Plastik-Linienblätter, die als Schablonen verwendet werden, aufgetragen wird; die Ausschnitte werden bei jedem Durchgang um wenige Millimeter verschoben, um die Banden per Hand aufzubauen. Der Effekt schöpft aus der Bildsprache des Siebdrucks, bleibt dabei aber völlig manuell: Jede Linie trägt kleine Ungenauigkeiten, Atmende Kanten und subtile Überlappungen, wo ein Durchgang auf den nächsten trifft. Die Banden selbst variieren stark in der Dicke, von Haarstrich bis breit, und wandern über die Oberfläche in unregelmäßigen Sequenzen — keine zwei Gemälde teilen dieselbe chromatische Logik. Einige Werke halten sich eng an eine einzige Tonfamilie; andere ziehen es vor, den gesamten Register zu nutzen, indem weiche Neutrals mit hochsättigenden Akzenten gegenübergestellt werden. Nah fotografiert scannt das Auge einzelne Linien und das leichte Zittern der Hand; in der Ferne verschmelzen die Banden zu einem einzigen schimmernden Feld.
Strata ist eine Serie über Akkumulation — Farbe als Ablagerung, Linie als Beharrung und die stille Dichte, die entsteht, wenn viele kleine Entscheidungen nebeneinander gelegt werden.
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Die Arbeit wird ohne Rahmen geliefert (fachgerechte Verpackung, gerollt in einem Rohr). Sie kann problemlos von einem Fachmann oder von Ihnen selbst erneut gespannt werden; dies ist auch kostengünstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Gemälde, montiert auf einen Rahmen (tatsächliche Leinwand-Abmessungen sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).
Disclaimer:
Prozessfotos in der Auflistung zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess.
