Santicri - Tired face (white and gold)
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Experte
Von Catherine Mikolajczak ausgewählt
Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
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Tired face (weiß und gold), Skulptur aus Resin und Marmorpulver aus dem Jahr 2020, handunterzeichnet, limitiert auf 100 Stück, Herkunft Italien, Maße 32 cm hoch, 17 cm breit, 9 cm tief, in gutem Zustand.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört, dass er 2022 seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausgestellt hat, und 2023 beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten war, womit er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert hat.
Santicri
Technik: Harz Marmorpulver, Einsätze in Blattgold
Maße: H32 × B17 × T9 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: limierte Auflage
Die Skulptur ist mit einer zweikomponentigen Lackierung versehen, um mehr Glanz und Haltbarkeit zu gewährleisten; das Werk verfügt über handveredelte Blattgold-Einsätze. Jedes Exemplar hat einzigartige Maserungen im Vergleich zu den anderen derselben Auflage.
Der Künstler ahmt die japanische Kintsugi-Technik nach, die aus der Idee geboren wurde, dass aus Imperfektion und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion entstehen kann, und ruft damit das Symbol der Resilienz hervor.
Die gelieferte Seriennummer könnte von der auf dem Foto gezeigten abweichen.
VERSANDVERSICHERT.
Geboren 1992 in Macerata, Marken, verfolgte der italienische Künstler eine Laufbahn, die ihn zwischen Geometer- und Architekturstudium dazu brachte, mit einem Handwerker für Harzskulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, wie ich die Welt um mich herum sehe, und ich verarbeite es neu mit einem Design, das gut zu der modernen Zeit passt: wirkungsvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört, dass er 2022 seine Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua ausgestellt hat, und 2023 beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten war, womit er seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert hat.
Santicri
Technik: Harz Marmorpulver, Einsätze in Blattgold
Maße: H32 × B17 × T9 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: limierte Auflage
Die Skulptur ist mit einer zweikomponentigen Lackierung versehen, um mehr Glanz und Haltbarkeit zu gewährleisten; das Werk verfügt über handveredelte Blattgold-Einsätze. Jedes Exemplar hat einzigartige Maserungen im Vergleich zu den anderen derselben Auflage.
Der Künstler ahmt die japanische Kintsugi-Technik nach, die aus der Idee geboren wurde, dass aus Imperfektion und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion entstehen kann, und ruft damit das Symbol der Resilienz hervor.
Die gelieferte Seriennummer könnte von der auf dem Foto gezeigten abweichen.
VERSANDVERSICHERT.
Geboren 1992 in Macerata, Marken, verfolgte der italienische Künstler eine Laufbahn, die ihn zwischen Geometer- und Architekturstudium dazu brachte, mit einem Handwerker für Harzskulpturen zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, wie ich die Welt um mich herum sehe, und ich verarbeite es neu mit einem Design, das gut zu der modernen Zeit passt: wirkungsvoll und unvergesslich."
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
resin and marble powder
Künstler
Santicri
Titel des Kunstwerks
Tired face (white and gold)
Signatur
Handsigniert
Auflage
limited edition 100 ex
Jahr
2020
Zustand
Guter Zustand
Höhe
32 cm
Breite
17 cm
Tiefe
9 cm
Verkauft von
