Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

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Giulia Resti
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Santicri, Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino, eine Giclée aus dem Jahr 2023 in limitierter Edition (x/100), 60 × 42 cm, Italien, in guten Zustand, handsigniert und direkt vom Künstler verkauft.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Santicri hat an zahlreichen international renommierten Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.

Santicri
Technik: Digital gemalt, auf hochwertigem GR300-Papier gedruckt
Maße: 60x42x1 cm
Authentizitätszertifikat – handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versendete Seriennummer ist zufällig und muss nicht mit der auf dem Foto gezeigten übereinstimmen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Kartonrohr versendet.
Versand versichert mit Tracking.

Dieses außergewöhnliche zeitgenössische Werk umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verschmelzung von Bleistiftskizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die anfängliche Zeichnung ist wie eine feine Skizze und gewährt einen intimen Blick auf die Genese des Werks, während die vom Pinsel fließenden Farben Schichten von Tiefe und Vitalität hinzufügen. Die Farbpallette ist lebhaft und dynamisch, sie entführt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest auf der Leinwand verankert, zu einer greifbaren Zeugenschaft des kreativen Aktes wird. Dieses Werk steht als Feier des künstlerischen Schaffens, fängt die wandelbare Essenz der Inspiration ein und gewährt einen fesselnden Einblick darin, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einer einzigartigen visuellen Tanz zusammenfließen – ein Erlebnis, das Raum für Fantasie und Erkundung lässt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn über Geometer- und Architekturstudien zu einer Zusammenarbeit mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker führte. Dort entstand das immer stärker werdende Bedürfnis, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und darf unter Sammlern von Bildern und Skulpturen der Street Art, Pop Art und Gegenwartskunst nicht fehlen.
„Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sichtweise dessen, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und unvergesslich.“

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Santicri hat an zahlreichen international renommierten Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.

Santicri
Technik: Digital gemalt, auf hochwertigem GR300-Papier gedruckt
Maße: 60x42x1 cm
Authentizitätszertifikat – handschriftlich signiert
Auflage: x/100
Die versendete Seriennummer ist zufällig und muss nicht mit der auf dem Foto gezeigten übereinstimmen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Kartonrohr versendet.
Versand versichert mit Tracking.

Dieses außergewöhnliche zeitgenössische Werk umfasst die kreative Metamorphose in einer harmonischen Verschmelzung von Bleistiftskizze und dem lebhaften Pinselstrich. Die anfängliche Zeichnung ist wie eine feine Skizze und gewährt einen intimen Blick auf die Genese des Werks, während die vom Pinsel fließenden Farben Schichten von Tiefe und Vitalität hinzufügen. Die Farbpallette ist lebhaft und dynamisch, sie entführt den Betrachter auf eine visuelle Reise, während der Pinsel, fest auf der Leinwand verankert, zu einer greifbaren Zeugenschaft des kreativen Aktes wird. Dieses Werk steht als Feier des künstlerischen Schaffens, fängt die wandelbare Essenz der Inspiration ein und gewährt einen fesselnden Einblick darin, wie Kunst entsteht. Eine Verbindung von Techniken, die in einer einzigartigen visuellen Tanz zusammenfließen – ein Erlebnis, das Raum für Fantasie und Erkundung lässt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn über Geometer- und Architekturstudien zu einer Zusammenarbeit mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker führte. Dort entstand das immer stärker werdende Bedürfnis, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und darf unter Sammlern von Bildern und Skulpturen der Street Art, Pop Art und Gegenwartskunst nicht fehlen.
„Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sichtweise dessen, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und unvergesslich.“

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Santicri
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Limitierte Auflage
Titel des Kunstwerks
Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2023
Zustand
Guter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
42 cm
Stil
Konzeptkunst
Periode
2020 und ff.
Angeboten mit Rahmen
Nein
ItalienVerifiziert
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Verkaufte Objekte
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Moderne und zeitgenössische Kunst