1814 - Gravur nach Rafaël Sanzio (1483–1520) - Großes Elephantfolio - 54 cm (Ohne mindestpreis)

Gravur nach Raphael

Periode: gedruckt 1814, frühes 19. Jahrhundert
Material: Gravur auf festem, gewebtem Papier
Abmessungen: Blatt ca. 598 × 437 mm; graviertes Bild ca. 300 × 292 mm
Zustand: ausgezeichnet, mit minimalem altersbedingtem Verschleiß, der dem Alter entspricht
Sammlungsnummer: 538

Beschreibung der Szene

Darstellung der Vision des Hesekiel, die Gott Vater auf Wolken thronend zeigt und von Engeln sowie den vier symbolischen Wesen umgeben ist, die mit der prophetischen Vision in Verbindung stehen. Im Zentrum der Komposition erscheint die göttliche Gestalt sitzend mit erhobenen Armen, die die Szene mit Autorität und Majestät beherrscht. Um Ihn herum befinden sich Putti und geflügelte himmlische Wesen, während unten der Adler, der Löwe, der Stier und der menschliche Körper erscheinen. Im Hintergrund entfaltet sich eine ferne Landschaft mit einem Fluss und sanften Hügeln.

Die Komposition ist in einer pyramidalen Anordnung konzipiert, typisch für das Design der Hochrenaissance. Die Figuren werden mit akribischer anatomischer Präzision wiedergegeben, während die Lichtführung die Aufmerksamkeit auf die zentrale göttliche Figur lenkt und allmählich zu den äußeren Bildrändern abnimmt. Feine und durchgängige Gravurtechniken schaffen subtile Tonübergänge, insbesondere innerhalb der Wolkenbildungen, wo zarte Schattierungen ein bemerkenswertes Tiefen- und Stimmungsgefühl erzeugen. Die Gravur zeigt ein hohes Maß an technischem Können und Präzision in Linienführung und tonalem Modellieren.

In der Interpretation des Sechzehnten und siebzehnten Jahrhunderts wurde dieses Motiv als Theophanie verstanden – eine Manifestation göttlicher Gegenwart. Die vier Wesen stammen aus der Vision des Buches Hesekiel (Hesekiel 1) und wurden traditionell auch mit den Symbolen der vier Evangelisten assoziiert. Die Komposition betont göttliche Allmacht, himmlische Ordnung und die Harmonie zwischen alttestamentlicher Prophezeiung und christlicher Offenbarung. In der Renaissancekultur verkörperten solche Themen die ideale Verbindung theologischer Bildung, künstlerischer Schönheit und spiritueller Kontemplation.

Dies ist eine großformatige Gravur von außergewöhnlicher Qualität. Drucke in diesem Maßstab und mit dieser Raffinesse gehörten zur angesehensten Kategorie reproductive Gravuren ihrer Zeit und wurden typischerweise für bedeutende Publikationen, Sammler und Kenner hergestellt. Die großzügigen Abmessungen ermöglichen es, die Komplexität der Komposition und den Reichtum ihrer Ikonographie in voller Detailtiefe zu würdigen.

Ursprungs-Künstler

Raphael, geboren als Raffaello Sanzio, zählt zu den größten Meistern der italienischen Hochrenaissance. In Florenz und Rom tätig, arbeitete er für einflussreiche päpstliche Auftraggeber und schuf einige der berühmtesten Fresken, Altarbilder und historischen Kompositionen der westlichen Kunst. Seine Werke zeichnen sich durch harmonische Kompositionen, ausgewogene Figurenanordnungen und ein dauerhaftes Schönheitsideal aus, das die europäische Kunst über Jahrhunderte hinweg prägte.

Graviert von

Giuseppe Longhi war ein italienischer Gravurkünstler, der eng mit den akademischen Kunstkreisen Mailands verbunden war. Berühmt für seine monumentalen reproduktiven Gravuren nach Werken großer Meister, entwickelte Longhi eine Technik, die durch präzise Linienführung, feine tonale Modulation und außergewöhnliche Klarheit besticht. Seine Gravuren spielten eine wichtige Rolle bei der Verbreitung der Meisterwerke der Renaissance- und Barockkunst an das Publikum des neunzehnten Jahrhunderts.

Provenienz

Diese frühneunzehnte Jahrhundert-Gravur nach Raphael wurde 2005 aus dem Privatbesitz der J. van Calker, Overijssel, Niederlande, erworben. Den verfügbaren Informationen zufolge erwarb der Sammler das Werk zwischen 1994 und 1998 über Hessink’s Fine Art Auctioneers in Zwolle. Zuvor gehörte die Druckgrafik einer internationalen Privatsammlung, wobei keine weitere dokumentierte Eigentumsgeschichte bekannt ist.