Paco Requena - La última señal - XXL

Unikat direkt aus dem Atelier des Künstlers, gemalt in Acryl auf Leinwand. Vollständig handgefertigtes Werk, von der Rückseite signiert. Ursprünglich auf Keilrahmen gemalt und später zum Versand demontiert. Mit Lack geschützt, um die Erhaltung zu gewährleisten.

Aufgrund der Größe des Werks wird es zum sicheren Transport ohne Keilrahmen versendet, gerollt und geschützt in einer Box oder in einer Vorrichtung. Am Ziel muss es auf einem passenden Keilrahmen montiert werden (120 x 120 cm).

Das Werk weist einen Rand von etwa 2 Zentimetern auf, der in Schwarz bemalt ist und nicht Teil des Kunstwerks ist. Zusätzlich verfügt es über eine zusätzliche Stoffbreite von ca. 3,5 cm je Seite.

Einige Abbildungen wurden bearbeitet und können eine irrige Vorstellung von den Abmessungen vermitteln. Die Größe sollte geprüft werden. Am Ende werden realistische Bilder des Werks im Innen- und Außenbereich beigefügt. Manche Farben können je nach Licht der Fotografie und dem Display, auf dem das Werk betrachtet wird, leicht variieren.

Paco Requena ist ein spanischer abstrakter Maler, der im Süden Spaniens lebt und arbeitet. Gelernter Psychologe, während des Studiums beginnt er sich für Kunst zu interessieren und beginnt seine künstlerische Ausbildung mit ersten abstrakten Arbeiten. Er hat Einzel- und Gruppenausstellungen bestritten, und seine Werke sind in Galerien seiner Region erhältlich.

Im Universum des Künstlers wird Farbe zur Sprache und Geometrie zur Emotion. Seine abstrakten Werke feiern die Harmonie zwischen Struktur und Intuition, durch Kompositionen aus lebhaften Blöcken, rhythmischen Mustern und Linien, die zwischen Ordnung und Chaos tanzen.

Jedes Stück ist ein visuelles Mosaik, eine Erkundung von Texturen und Formen, die den Betrachter einladen, persönliche Erzählungen innerhalb des scheinbar Zufälligen zu entdecken.

Die Farbpalette, kühn und kontrastreich, inspiriert von den Farben des Südens Spaniens, weckt den Blick und verwandelt das Alltägliche in Kunst.

Inspiriert vom Geist der Collage und der geometrischen Abstraktion des XX. Jahrhunderts, präsentiert sich diese Werke als emotionale Karten der Gegenwart: unvollkommen, fragmentiert, aber voller Absicht. Eine visuelle Erfahrung, die nicht darstellen, sondern hervorrufen will.