Lina Verano - Underwater No.32

Dieses Kunstwerk „Underwater No.32“ – Nummer 32 der Underwater-Serie, misst 102 cm x 107 cm (+ 3 cm Rand zum Spannen) Acrylmalerei auf Leinwand, 2026, ist ein einzigartiges, handgemaltes Werk. Glänzend mit Firnis.
Underwater 32 setzt meine Erkundung immersiver natürlicher Umgebungen fort, nicht als wörtliche Darstellungen der Unterwasserwelt, sondern als emotionaler und sensorischer Landschaften. Der Titel dient als Ausgangspunkt und nicht als Beschreibung; er lädt den Betrachter in einen Raum ein, in dem Wahrnehmung flexibel ist und Realität durch Erinnerung, Intuition und Vorstellung verwandelt wird.
Die Palette aus Grüntönen, zartem Türkis, Ockern und warmen Erdnuancen weicht gezielt von herkömmlichen Assoziationen mit Wasser ab. Anstatt die Farben des Meeres abzubilden, versuchte ich, die Vitalität organischen Wachstums, die Leuchtkraft von Licht, das durch lebende Formen hindurchgeht, und die stille Energie in den verborgenen Ökosystemen der Natur hervorzurufen. Das Gemälde lebt in einem Raum zwischen Wiese, underwater-Garten und Traumlandschaft, wodurch mehrere Deutungen koexistieren können.
Durch geschichtete Gesten, Tropfen und spontanes Markieren entstanden, vermittelt die Komposition ein Gefühl fortlaufender Entstehung. Zarte Strukturen erscheinen und lösen sich auf, deuten auf Vegetation, Strömungen oder in Bewegung schwebende Erinnerungen hin. Das Werk spiegelt meine Faszination für die Vernetztheit natürlicher Formen wider und dafür, wie das Leben sich jenseits klarer Definitionen und Grenzen entfaltet.
In Underwater 32 wird „unterwasser“ zu einer Metapher dafür, in einen tieferen Beobachtungszustand zu gelangen – einen Zustand, in dem vertraute Farben, Formen und Landschaften neu interpretiert werden. Das Gemälde fordert die Betrachter auf, wörtliche Interpretationen hinter sich zu lassen und die Natur als Energiefeld, Wachstum und Transformation zu erleben.
Rückseite, Zertifiziert, ebenfalls signiert.
Hinweis: Aufgrund von Monitor-Einstellungen und Beleuchtung können die Farben vom Erscheinungsbild des echten Gemäldes abweichen.
Meine Gemälde spiegeln meine Lebenserfahrungen und persönliche Reise wider. Jedes Kunstwerk erzählt eine Geschichte und lädt den Betrachter ein, emotionally zu verbinden. Ich hoffe, meine Kunst inspiriert zu Reflexion und einem Gefühl der Verbundenheit. Und beachten Sie bitte, dass ich kein Team habe – ich mache alles selbst, vom Malen und Fotografieren meiner Arbeiten bis zum Aufbau meiner Website, dem Hochladen und Verfassen von Texten, dem Umgang mit Social Media, der Beschaffung von Materialien und der Vorbereitung des Versands, beim Verpacken, wo ich alles alleine erledige. Das sage ich nicht als Klage, sondern um die Realität hinter meiner Arbeit zu teilen.
Ich halte meine Preise so zugänglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, ohne den Wert der Arbeit und den Aufwand, der zu ihrer Entstehung nötig ist, aus den Augen zu verlieren.
Ihr könnt mir einfach auf Instagram folgen: linaveranopaintings oder www.linaverano.com

Das Kunstwerk wird als gerollte, ungespannte Leinwand zum sicheren Versand verschickt. Verpackt in Tubenkarton und ordnungsgemäß eingewickelt.
Gerollte Werke lassen sich leicht aufspannen (bei Leinwandarbeiten z. B. auf Holzspannrahmen) und/oder von einem örtlichen Rahmenmacher bei Ankunft rahmen lassen. Bei Ankunft können leichte Wellen oder Knicke sichtbar sein, was bei gerollter Leinwand völlig normal ist. Diese verschwinden, sobald die Leinwand von einem professionellen Rahmenmeister gespannt oder gerahmt wird.
Alle Sendungen erfolgen über DPD, GLS oder ein ähnliches Unternehmen, wobei stets Sicherheit, Sorgfalt und eine effiziente Lieferung des Werks gewährleistet werden sollen. Verzögerungen, die auftreten können, liegen jedoch außerhalb meines Einflussbereichs; ich werde die Sendung jederzeit sorgfältig verfolgen und dem Kunden bei Bedarf passende Hilfe und Unterstützung anbieten.
Vielen Dank für Ihre Wertschätzung.