Lina Verano - Wave No.8

03
Tage
02
Stunden
31
Minuten
54
Sekunden
Startgebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Nathalia Oliveira
Experte
Galerieschätzung  € 1.400 - € 1.700
Es wurden keine Gebote abgegeben

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 136553 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Lina Verano — Wave No.8, ein originales Acrylgemälde auf Leinwand aus 2026 im Seascape-Stil (Abstract Expressionism), 94 cm hoch, 126 cm breit, handgesigniert und mit glänzendem Lack.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Dieses Kunstwerk “Welle Nr. 8” – hat eine Größe von 94 cm x 126 cm (+3 cm Rand zum Spannen), Acrylfarbe auf Leinwand, 2026, ist ein einzigartiges, handgemaltes Kunstwerk. Glänzend lackiert.
Welle Nr. 8 erforscht die Spannung zwischen Bewegung und Stille und fängt einen flüchtigen Moment ein, in dem Energie sich zu einer Form auftürmt und wieder auflöst. Die Welle ist nicht nur eine Darstellung von Wasser, sondern eine Meditation über Zyklen – von Kraft, Freisetzung und Erneuerung. Ihr sich schwingender Bogen deutet zugleich Macht und Zerbrechlichkeit an und erinnert daran, dass selbst die dynamischsten Kräfte nur im Übergang existieren.
Die Palette aus Blau- und Weißtönen evoziert Klarheit und Tiefe, während der fließende Pinselstrich Spontanität und Intuition betont. Jede Spur ist absichtlich gesetzt, doch ungezügelt, und spiegelt die unberechenbare Natur des Meeres wider. Der Kamm, im Mittelsprung schwebend, wird zu einem Zeitpunkt der Aussetzung – eine Einladung, im Bewegten innezuhalten.
Dieses Stück spiegelt eine anhaltende Faszination für natürliche Rhythmen und deren emotionale Parallelen wider. Die Welle wird zum Symbol innerer Zustände: steigende Anspannung, emotionale Wucht und schließlich Loslassen. Indem ich genau diesen einzelnen Moment isoliere, lädt Welle Nr. 8 die Betrachter dazu ein, zu betrachten, wie Schönheit oft am Rand des Kollapses existiert und wie Transformation in jedem Höhepunkt enthalten ist.
Unterzeichnet auf der Rückseite. Verso, Zertifiziert, ebenfalls signiert.

Achtung: Je nach Bildschirmdarstellung und Beleuchtung können die Farben von der realen Malerei abweichen.

Meine Gemälde spiegeln meine Lebenserfahrungen und meine persönliche Reise wider. Jedes Kunstwerk erzählt eine Geschichte und lädt den Betrachter ein, eine emotionale Verbindung herzustellen. Ich hoffe, meine Kunst regt zur Reflexion an und schafft ein Gefühl der Verbundenheit. Bitte beachten Sie, dass ich kein Team habe – ich mache alles selbst, vom Malen und Fotografieren meiner Arbeiten über den Aufbau meiner Website, das Hochladen und Schreiben von Texten, die Pflege der Social-Media-Kanäle, die Materialbeschaffung bis zur Vorbereitung des Versands und der Verpackung, wobei ich alles eigenhändig erledige. Das ist kein Klage, sondern die Realität hinter meiner Arbeit.
Ich halte meine Preise so zugänglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, ohne den Wert der Arbeit und den Aufwand ihrer Entstehung aus den Augen zu verlieren.
Sie können mir ganz einfach auf Instagram folgen: linaveranopaintings oder www.linaverano.com

Das Kunstwerk wird als gerollte, nicht gespannte Leinwand für eine sichere Lieferung verschickt. Verpackt in einem Rohrkarton und ordnungsgemäß eingerollt.
Gerollte Werke lassen sich leicht spannen (bei Leinwandwerken z. B. auf Holzspannstäbe setzen) und/oder von einem örtlichen Bilderrahmenfachbetrieb nach Ankunft rahmen lassen. Bei der Ankunft können geringe Wellen oder Knicke sichtbar sein, was bei gerollter Leinwand ganz normal ist. Diese werden verschwinden, sobald die Leinwand von einem professionellen Rahmen gespannt oder gerahmt wird.
Alle Sendungen erfolgen über DPD, GLS oder ein ähnliches Unternehmen, wobei stets versucht wird, Sicherheit, Pflege und eine effiziente Lieferung des Werks zu gewährleisten. Verzögerungen, die bei der Lieferung auftreten können, liegen außerhalb meiner Kontrolle; ich werde die Sendung stets verfolgen und bei etwaigen Vorfällen dem Kunden entsprechende Hilfe und Unterstützung anbieten.
Vielen Dank für Ihre Wertschätzung.

Der Verkäufer stellt sich vor

Ich wuchs in einer Familie auf, in der Kunst eine Lebensweise war – mein Vater war Architekt und meine Mutter Malerin, sie prägten meinen kreativen Weg maßgeblich. Ich entscheide mich, meine Arbeiten unter einem Pseudonym zu präsentieren. Mein echter Name sowie meine Website- und Social-Media-Details werden dem Sammler beim Kauf des Kunstwerks mitgeteilt. Ich habe die Universität für Kunst in Bukarest abgeschlossen, mit Schwerpunkt Malerei unter der Anleitung von Ion Sălișteanu, und später mein Studium an der UQAM in Montréal, Kanada, fortgesetzt. Seitdem wurden meine Arbeiten international ausgestellt, von New York bis zur Biennale von Venedig, von Rom bis Bukarest. Meine Gemälde spiegeln meine Lebenserfahrungen und meinen persönlichen Weg wider. Jedes Kunstwerk erzählt eine Geschichte und lädt den Betrachter zu einer emotionalen Verbindung ein. Ich hoffe, meine Kunst inspiriert zum Nachdenken und zu einem Gefühl der Verbundenheit. Meine Gemälde fanden weltweit in Sammlungen ein Zuhause. Bitte beachten Sie, dass ich kein Team habe – ich mache alles selbst, vom Malen und Fotografieren meiner Arbeiten über den Aufbau meiner Website, die Betreuung der Social-Media-Kanäle, die Beschaffung von Materialien bis hin zur Vorbereitung von Ausstellungen, bei denen ich alles eigenständig aufbaue und verpacke. Ich sage das nicht als Klage, sondern um die Realität hinter meiner Arbeit zu teilen. Ich halte meine Preise so erschwinglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, auch wenn das mit geringeren Margen verbunden ist. Ich halte meine Preise so erschwinglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, während ich gleichzeitig den Wert der Arbeit und den Aufwand zu ihrer Entstehung respektiere. Ich bin einfach detailorientiert und in jeden Schritt tief involviert.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Dieses Kunstwerk “Welle Nr. 8” – hat eine Größe von 94 cm x 126 cm (+3 cm Rand zum Spannen), Acrylfarbe auf Leinwand, 2026, ist ein einzigartiges, handgemaltes Kunstwerk. Glänzend lackiert.
Welle Nr. 8 erforscht die Spannung zwischen Bewegung und Stille und fängt einen flüchtigen Moment ein, in dem Energie sich zu einer Form auftürmt und wieder auflöst. Die Welle ist nicht nur eine Darstellung von Wasser, sondern eine Meditation über Zyklen – von Kraft, Freisetzung und Erneuerung. Ihr sich schwingender Bogen deutet zugleich Macht und Zerbrechlichkeit an und erinnert daran, dass selbst die dynamischsten Kräfte nur im Übergang existieren.
Die Palette aus Blau- und Weißtönen evoziert Klarheit und Tiefe, während der fließende Pinselstrich Spontanität und Intuition betont. Jede Spur ist absichtlich gesetzt, doch ungezügelt, und spiegelt die unberechenbare Natur des Meeres wider. Der Kamm, im Mittelsprung schwebend, wird zu einem Zeitpunkt der Aussetzung – eine Einladung, im Bewegten innezuhalten.
Dieses Stück spiegelt eine anhaltende Faszination für natürliche Rhythmen und deren emotionale Parallelen wider. Die Welle wird zum Symbol innerer Zustände: steigende Anspannung, emotionale Wucht und schließlich Loslassen. Indem ich genau diesen einzelnen Moment isoliere, lädt Welle Nr. 8 die Betrachter dazu ein, zu betrachten, wie Schönheit oft am Rand des Kollapses existiert und wie Transformation in jedem Höhepunkt enthalten ist.
Unterzeichnet auf der Rückseite. Verso, Zertifiziert, ebenfalls signiert.

Achtung: Je nach Bildschirmdarstellung und Beleuchtung können die Farben von der realen Malerei abweichen.

Meine Gemälde spiegeln meine Lebenserfahrungen und meine persönliche Reise wider. Jedes Kunstwerk erzählt eine Geschichte und lädt den Betrachter ein, eine emotionale Verbindung herzustellen. Ich hoffe, meine Kunst regt zur Reflexion an und schafft ein Gefühl der Verbundenheit. Bitte beachten Sie, dass ich kein Team habe – ich mache alles selbst, vom Malen und Fotografieren meiner Arbeiten über den Aufbau meiner Website, das Hochladen und Schreiben von Texten, die Pflege der Social-Media-Kanäle, die Materialbeschaffung bis zur Vorbereitung des Versands und der Verpackung, wobei ich alles eigenhändig erledige. Das ist kein Klage, sondern die Realität hinter meiner Arbeit.
Ich halte meine Preise so zugänglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, ohne den Wert der Arbeit und den Aufwand ihrer Entstehung aus den Augen zu verlieren.
Sie können mir ganz einfach auf Instagram folgen: linaveranopaintings oder www.linaverano.com

Das Kunstwerk wird als gerollte, nicht gespannte Leinwand für eine sichere Lieferung verschickt. Verpackt in einem Rohrkarton und ordnungsgemäß eingerollt.
Gerollte Werke lassen sich leicht spannen (bei Leinwandwerken z. B. auf Holzspannstäbe setzen) und/oder von einem örtlichen Bilderrahmenfachbetrieb nach Ankunft rahmen lassen. Bei der Ankunft können geringe Wellen oder Knicke sichtbar sein, was bei gerollter Leinwand ganz normal ist. Diese werden verschwinden, sobald die Leinwand von einem professionellen Rahmen gespannt oder gerahmt wird.
Alle Sendungen erfolgen über DPD, GLS oder ein ähnliches Unternehmen, wobei stets versucht wird, Sicherheit, Pflege und eine effiziente Lieferung des Werks zu gewährleisten. Verzögerungen, die bei der Lieferung auftreten können, liegen außerhalb meiner Kontrolle; ich werde die Sendung stets verfolgen und bei etwaigen Vorfällen dem Kunden entsprechende Hilfe und Unterstützung anbieten.
Vielen Dank für Ihre Wertschätzung.

Der Verkäufer stellt sich vor

Ich wuchs in einer Familie auf, in der Kunst eine Lebensweise war – mein Vater war Architekt und meine Mutter Malerin, sie prägten meinen kreativen Weg maßgeblich. Ich entscheide mich, meine Arbeiten unter einem Pseudonym zu präsentieren. Mein echter Name sowie meine Website- und Social-Media-Details werden dem Sammler beim Kauf des Kunstwerks mitgeteilt. Ich habe die Universität für Kunst in Bukarest abgeschlossen, mit Schwerpunkt Malerei unter der Anleitung von Ion Sălișteanu, und später mein Studium an der UQAM in Montréal, Kanada, fortgesetzt. Seitdem wurden meine Arbeiten international ausgestellt, von New York bis zur Biennale von Venedig, von Rom bis Bukarest. Meine Gemälde spiegeln meine Lebenserfahrungen und meinen persönlichen Weg wider. Jedes Kunstwerk erzählt eine Geschichte und lädt den Betrachter zu einer emotionalen Verbindung ein. Ich hoffe, meine Kunst inspiriert zum Nachdenken und zu einem Gefühl der Verbundenheit. Meine Gemälde fanden weltweit in Sammlungen ein Zuhause. Bitte beachten Sie, dass ich kein Team habe – ich mache alles selbst, vom Malen und Fotografieren meiner Arbeiten über den Aufbau meiner Website, die Betreuung der Social-Media-Kanäle, die Beschaffung von Materialien bis hin zur Vorbereitung von Ausstellungen, bei denen ich alles eigenständig aufbaue und verpacke. Ich sage das nicht als Klage, sondern um die Realität hinter meiner Arbeit zu teilen. Ich halte meine Preise so erschwinglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, auch wenn das mit geringeren Margen verbunden ist. Ich halte meine Preise so erschwinglich wie möglich, weil es mir wichtig ist, dass Menschen mit meiner Kunst leben können, während ich gleichzeitig den Wert der Arbeit und den Aufwand zu ihrer Entstehung respektiere. Ich bin einfach detailorientiert und in jeden Schritt tief involviert.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Lina Verano
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Wave No.8
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Rumänien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Grün, Türkis, Weiß
Höhe
94 cm
Breite
126 cm
Darstellung/Thema
Meereslandschaft
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
RumänienVerifiziert
113
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst