VANTA - Chroma II - NO RESERVE

Chroma

Chroma ist eine Malserie, die aus Farbriegen besteht — jede Leinwand aufgebaut aus einer gegliederten Anordnung sanfter vertikaler Verläufe, jede Zelle ihre eigene kleine chromatische Welt. Wenn man sie zusammen liest, bilden die Paneele ein einheitliches Feld wechselnder Farbtöne, das zwischen Wärme und Kühle, Licht und Schatten, Sättigung und Zurückhaltung hin- und hergeht. Das Auge gleitet über das Gitter, wie es über eine Wand mit Musterbeispielen gehen könnte, findet Rhythmus in der Wiederholung und Überraschung in der Variation.

Die Serie knüpft an eine Reihe von Künstlerinnen und Künstlern an, für die Farbe selbst Gegenstand ist: Josef Albers und seine Homage to the Square-Untersuchungen darüber, wie Farbtöne zueinander reagieren; Ellsworth Kellys selbstbewusste chromatische Blöcke; Gerhard Richters Color Charts und deren kühle Taxonomie von Pigmenten; Bridget Riley’s calibrierte optische Sequenzen; und Wolfgang Tillmans’ abstrakte Photogramme, in denen Farbe und Farbverlauf das volle Gewicht des Bildes tragen. Chroma gehört zu diesem Gespräch — weniger interessiert daran, was Farbe repräsentiert, als daran, was sie tut, wenn sie neben einer anderen Farbe platziert wird, Rand an Rand.

Jedes Gemälde ist auf Leinwand in 140 × 100 cm aufgebaut. Das Gitter besteht aus einzelnen Verläufen, von denen jeder sanft von einem Ton zum anderen in seiner Zelle übergeht; die Übergänge sind verwischt, sodass eine Kante nie ganz scharf ist. Einige Zellen wirken fest, fast monochromatisch; andere erstrecken sich über einen weiteren chromatischen Bereich. Nebeneinander gestellt beginnen die Verläufe miteinander zu reden: Ein tiefer Weinton, der neben einem sanften Blush landet, Kupfer trifft auf Violett, ein fast weißes Panel kühlt die Hitze des danebenliegenden. Nahaufnahme liest sich jede Zelle wie ein eigenes kleines Gemälde; aus der Ferne löst sich die ganze Fläche zu einem schimmernden, vibrierenden Feld auf.

Chroma ist eine Serie über Farbe als Beziehung — wie ein Farbton niemals wirklich er selbst ist, sondern immer durch das beeinflusst wird, was daneben liegt, und wie ein Netz leiser Verläufe zu etwas werden kann, das summt.

Shipping:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Rohrrolle). Es kann von einem Fachbetrieb oder von Ihnen selbst einfach neu aufgezogen werden; das ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gerahmt versendet werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gemalte Werk, gespannt und auf einen Rahmen montiert. Die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann.

Disclaimer:
Prozessfotos in der Anzeige zeigen Studien und Arbeiten im Aufbau sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.