Erminando Aliaj - Tra forma e luce

Tra forma e luce ist ein fotografisches Projekt, das die primäre Beziehung zwischen Materie, Raum und Beleuchtung untersucht. Die Architektur wird nicht als einfache funktionale Struktur verstanden, sondern als stiller Körper, der durch das Licht Gestalt annimmt.

Die Fotografie wird zu einem Instrument der Subtraktion: Sie eliminiert das Überflüssige, um sich auf Volumen, Oberflächen und wesentliche Geometrien zu konzentrieren. Das Licht, natürlich oder künstlich, ist kein beschreibendes, sondern ein konstruktives Element; es formt die Formen, offenbart ihre Spannungen und redefiniert ihre Grenzen.

Die fotografierten Räume erscheinen schwebend, ohne eine bestimmte zeitliche Dimension. Das Fehlen menschlicher Figuren verstärkt eine kontemplative, fast metafysische Wahrnehmung, in der die Architektur zu einer eigenständigen Präsenz wird, die im Dialog mit dem Blick des Betrachters steht.

Zwischen Form und Licht bewegt sich das Werk in einem Grenzgebiet zwischen architektonischer Fotografie und künstlerischer Forschung, wo das Bild nicht dokumentiert, sondern interpretiert. Es ist eine Untersuchung darüber, wie Licht den Raum verwandelt und zugleich, wie der Raum das Licht zurückgibt.

Für den Druck:

- Technik der Bildbearbeitung + KI + Photoshop
- Hochauflösender Fotodruck
- Fine-Art-Druck mit pigmentierten Tinten im Mediajet Litho White-Verfahren
- Unterschrift auf der Rückseite + signiertes Echtheitszertifikat
- Neuwertiger Zustand (Druck hergestellt von einem Fine-Art-Drucklabor)
- Versand per Kurier (DHL - UPS - TNT) in 3 Werktagen

Über den Künstler:
Ich bin Erminando Aliaj, Künstler und Fotograf mit Wohnsitz in Brescia. Meine Leidenschaft für die Fotografie ist im Laufe der Jahre gewachsen und bildet das Herz meines künstlerischen und professionellen Wegs. Durch meine Arbeit erkunde ich Themen wie Identität, Diversität und menschliche Verbindungen und versuche, Geschichten zu erzählen, die über das Sichtbare hinausgehen, um Emotionen und Reflexionen hervorzurufen.

Meine fotografische Forschung hat mich nach Südamerika, in den Südosten Asiens und in viele andere Teile der Welt geführt, wo ich Orte und Menschen dokumentiere, mit dem Ziel, einen universellen Dialog durch Bilder zu schaffen. Ich arbeite gerne mit Settings, die über den urbanen Kontext hinausgehen, und bevorzuge symbolische Landschaften, die das Verhältnis zwischen Körper, Raum und Erzählung betonen.

Ich habe meine Arbeiten in zahlreichen Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen im In- und Ausland gezeigt. Meine Fotografien wurden in Magazinen wie Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica und anderen veröffentlicht.

Ich habe zahlreiche namhafte Künstler porträtiert, darunter Stefano Bollani, Marie Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce und viele weitere.