Mario Mafai (1902-1965) - Donnina

Hauptmerkmale des Werks:

Mario Mafai (1902–1965) • „Donnina“ • 1958 • Mischtechnik auf Papier • 48×34 cm, mit Rahmen 66×52 cm • unten rechts signiert • Werk authentifiziert und archiviert vom Centro Studi Mafai Raphaël, Rom, auf Fotografie Nr. 1958-04-F-2025
Zum Bestandteil der Strömung der Romana Schule. Stil: Expressionismus

„Donnina“ zeigt eine weibliche Figur mit nackter Brust von überraschender Direktheit, aufgebaut aus schnellen Strichen, leichten Lasuren und wenigen farbigen Akzenten von außergewöhnlicher Eindringlichkeit. Das orangene Korsett dominiert die Komposition, während das geschminkte Gesicht, die frontale Pose und der weite, dunkle Schleppsaum, der an das Kostüm einer Can-Can-Tänzerin erinnert, eine intime, sinnliche und theatrale Atmosphäre schaffen.

Realisiert im Jahr 1958 gehört das Werk zur freieren und elementarsten Phase Mafais. Der Strich wird dünn, nervös und instinktiv; die Farbe beschreibt nicht, sondern konzentriert die Aufmerksamkeit und vermittelt den Charakter der Figur, wobei die expressive Verbindung zur Romana Schule lebendig bleibt.

Der Holzrahmen in Holzoptik mit Schutzglas begleitet das Blatt elegant. Die Unterschrift befindet sich unten rechts. Das Werk wird von einer Authentizität auf Fotografie des Centro Studi Mafai Raphaël in Rom begleitet, die seine Archivierung Nr. 1958-04-F-2025 bezeugt und dem Käufer übergeben wird: eine autoritative Dokumentation von fundamentaler Bedeutung für die Sammlung.

Mario Mafai, in Rom geboren 1902 und in derselben Stadt 1965 gestorben, war gemeinsam mit Antonietta Raphaël und Scipione einer der bedeutendsten Protagonisten der Romana Schule. Er nahm an den Biennalen von Venedig und an den Quadriennalen von Rom teil und gehört heute zu den am stärksten erkennbaren und wertvollsten Künstlern des italienischen 20. Jahrhunderts.

Der Käufer erhält das Werk in einer sorgfältigen und stabilen Verpackung. Sehr schneller Versand.
Die Farbwiedergabe und die Detailwahrnehmung in den Fotos können je nach verwendetem Bildschirm und Vorhandensein des Schutzglases leicht variieren; vor Ort besitzt das Werk seine volle visuelle Präsenz.