Santicri - Tired face (black and white marble )

02
Tage
20
Stunden
33
Minuten
50
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 3
Mindestpreis nicht erreicht
Maurizio Buquicchio
Experte
Von Maurizio Buquicchio ausgewählt

Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.

Galerieschätzung  € 300 - € 400
15 andere Benutzer beobachten dieses Objekt
IT
3 €
DE
2 €
DE
1 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 136750 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Skulptur aus dem Jahr 2020 mit dem Titel „Tired face (black and white marble)“, hergestellt aus Harz und Marmorpulver, handunterschrieben, limitierte Auflage von 100 Exemplaren, Maße 32 cm Höhe, 17 cm Breite, 9 cm Tiefe, hergestellt in Italien, guter Zustand.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Santicri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörte 2022 die Präsentation seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists ausgezeichnet, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem zu den drei am häufigsten gesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gezählt, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen belegen sein außerordentliches Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Santicri-artist
Technik: Harz und Marmorpulver, Blattgold-Einlagen.
Maße: H32 x L17 x P9 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat – handschriftlich signiert
Edition: black and white marble

Die Skulptur ist mit einem Zweikomponenten-Versiegelungslack lackiert, um mehr Glanz und Langlebigkeit zu verleihen; das Werk verfügt über handveredelte Blattgold-Einlagen. Jede Kopie weist einzigartige Maserungen auf, die sich von anderen Exemplaren derselben Edition unterscheiden. Der Künstler emuliert die japanische Kintsugi-Technik, geboren aus der Idee, dass aus einer Unvollkommenheit und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion entstehen kann, und ruft das Symbol der Resilienz hervor.
Auflage limitiert auf 100 Exemplare.
Die laufende Seriennummer kann von der Abbildung abweichen.
VERSAND MIT VERSICHERUNG.

Der Künstler hat sich 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert und positioniert sich unmittelbar hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata, Markengebiet der Marken, der italienische Künstler durchlief einen Werdegang, der von Studien zum Geometer und zur Architektur geprägt war und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulptur-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu geben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört unverzichtbar zu Sammlungen von Street Art- und Pop Art- sowie zeitgenössischer Kunstsammler.
„Es ist nie leicht, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Stil, der gut zu modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und unvergesslich.“

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Santicri hat an zahlreichen international bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörte 2022 die Präsentation seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists ausgezeichnet, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem zu den drei am häufigsten gesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gezählt, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen belegen sein außerordentliches Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Santicri-artist
Technik: Harz und Marmorpulver, Blattgold-Einlagen.
Maße: H32 x L17 x P9 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat – handschriftlich signiert
Edition: black and white marble

Die Skulptur ist mit einem Zweikomponenten-Versiegelungslack lackiert, um mehr Glanz und Langlebigkeit zu verleihen; das Werk verfügt über handveredelte Blattgold-Einlagen. Jede Kopie weist einzigartige Maserungen auf, die sich von anderen Exemplaren derselben Edition unterscheiden. Der Künstler emuliert die japanische Kintsugi-Technik, geboren aus der Idee, dass aus einer Unvollkommenheit und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion entstehen kann, und ruft das Symbol der Resilienz hervor.
Auflage limitiert auf 100 Exemplare.
Die laufende Seriennummer kann von der Abbildung abweichen.
VERSAND MIT VERSICHERUNG.

Der Künstler hat sich 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert und positioniert sich unmittelbar hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata, Markengebiet der Marken, der italienische Künstler durchlief einen Werdegang, der von Studien zum Geometer und zur Architektur geprägt war und ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulptur-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu geben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört unverzichtbar zu Sammlungen von Street Art- und Pop Art- sowie zeitgenössischer Kunstsammler.
„Es ist nie leicht, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Stil, der gut zu modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und unvergesslich.“

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
resin and marble powder
Künstler
Santicri
Titel des Kunstwerks
Tired face (black and white marble )
Signatur
Handsigniert
Auflage
limited edition 100 ex.
Jahr
2020
Zustand
Guter Zustand
Höhe
32 cm
Breite
17 cm
Tiefe
9 cm
ItalienVerifiziert
2627
Verkaufte Objekte
100 %
protop

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst