Carlos Asensio - Impressive face

- Das Kunstwerk befindet sich in perfektem Erhaltungszustand.
- Es stammt direkt aus dem Atelier des Künstlers und ist völlig original.
- Dieses Gemälde besteht aus Öl auf Leinwand.
- Es ist handschriftlich unten rechts auf der Vorderseite signiert.
- Es müsste nicht gerahmt werden, da die Ränder bemalt sind.
- Mehrere Lackschichten wurden aufgetragen, um die Malerei zu schützen.
- Ein Echtheitszertifikat, ausgestellt und vom Künstler selbst unterzeichnet, liegt bei.
- Das Gemälde wird mit Luftpolsterfolie und einem robusten Karton verpackt, um seine Sicherheit zu gewährleisten.
- Das Werk wird montiert auf einem Holzrahmen via internationalem Transportdienst versendet.

In „Naughty figures“ verwandeln sich die menschliche Figur und das Porträt in ein fruchtbares Terrain für symbolische Grenzüberschreitung. Es geht nicht nur um Körper, sondern um Gesten, die sich widersetzen, um Formen, die außerhalb der Norm treten, um Identitäten, die sich in einem ständigen Spiel von Verschiebungen zusammen- und wieder entfalten. Jede Malerei ist eine mehrdeutige Szene, in der der Lausbub sein Lachen nicht nur ein Akt von Humor oder Verspieltheit ist, sondern eine kritische Strategie: eine Form, Erwartungen zu untergraben, die der Betrachter beim Hinschauen mit sich trägt. Die Serie baut sich auf eine absichtliche Spannung zwischen dem Erkennbaren und dem Überbordgehenden auf. Die Figuren und Gesichter, obwohl sie auf eine greifbare Körperlichkeit anspielen, weigern sich, durch den Blick domestiziert zu werden. Sie winden sich, lösen sich, zerfallen in Fragmente. Sie gehorchen weder den Regeln der Deko noch den Konventionen von Geschlecht, Schönheit oder Haltung. Sie sind da, um zu stören, zu verführen, zu provozieren. Der Titel „Impressive face“ verweist auf jene so zerbrechliche moralische Einordnung, mit der wir die sichtbare Welt ordnen: das Erlaubte und das Verbotene, das Ernsthafte und das Belächelte, das Kunstvolle und das Vulgarisierte. Diese Menschen bitten nicht um Erlaubnis. Sie dringen sich ein. Sie lachen. Sie zeigen sich, ohne sich zu entschuldigen. In ihrer Ungehorsamkeit werden sie unbequem frei. Und in dieser Freiheit zeigen sie, was oft hinter dem Schweigen des „Korrekt-Seienden“ verborgen bleibt: der Wunsch zu schauen, aber auch die Angst gesehen zu werden.

Carlos Asensio wurde 1986 in Castellón geboren. Bereits in jungen Jahren begann er eine akademische Ausbildung unter der Anleitung des kubanischen Künstlers Amaury Suárez.

Er ist Doctor of Fine Arts mit der Note ausgezeichnet cum laude und besitzt einen Master in Artistic Production von der Universitat Politècnica de València. Zudem hat er ein Studio Program am Berlin Art Institute absolviert, wo er Unterricht von renommierten Künstlern wie Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer oder Various & Gould erhielt. Seine Arbeit im Forschungsfeld führte ihn zu mehreren internationalen universitären Kongressen sowie Publikationen in geisteswissenschaftlichen Zeitschriften wie Human Review oder Peter Lang.

Zu seinen herausragenden Leistungen gehören mehrere Einzelausstellungen, darunter im Centro de Arte Tomás y Valiente in Fuenlabrada, im Museo Municipal de Albacete und im Centro 14 in Alicante. Hinsichtlich der Gruppenausstellungen hat er sowohl national als auch international ausgestellt. In der Gruppenausstellung Ciclamen für die Galería Léucade in Murcia, ein gemeinschaftliches Projekt im DXIX Projects Raum in Fort Collins, in zwei Editionen der Open Studios von GlogauAIR oder dem BAAM#3 in Monopol Berlin. Die Wanderausstellung Atlas del Arte Español, die im Ausstellungsraum der Junta Municipal de Usera, im Sala Mauro Muriendas in Torrelavega und im Centro Cultural O Vello Cárcere in Lugo stattfand. Die unterschiedlichen Ausstellungen mit dem Projekt Infinity Art auf Messen wie der Affordable Art Fair in Amsterdam, Art Madrid oder Estampa in Madrid. Die Gruppenausstellung 2019_n3 im Piramidón Centre D´Art Contemporani in Barcelona, das Event Art Spring 2019 in Berlin, sechs Auflagen der Marte Internationale Kunstmesse Castellón, die III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta in Valencia oder der II Aufruf der La New Fair in Madrid.

Außerdem befinden sich einige seiner Werke in bedeutenden Privatsammlungen wie dem Museo Europeo de Arte Moderno und dem Piramidón Centre D´Art Contemporani in Barcelona, dem Museo Arte Contemporanea Sicilia in Catania sowie öffentlichen Institutionen wie dem Museu de la Ciutat de Castelló. Auf privater Ebene ist sein Werk in Sammlungen in Spanien, Portugal, Italien, Frankreich, Griechenland, den Niederlanden, dem Vereinigten Königreich, Schweden, Deutschland, Belgien und den Vereinigten Staaten vertreten.