Cosmin Marian Guta (1994) - “Intocable” - XXL

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Cosmin Marian Guta präsentiert das Original gemischte Medien auf Leinwand mit dem Titel „Intocable“ - XXL (2026), ein Porträt im realistischen/zeitgenössischen Stil, handschriftlich signiert auf der Vorderseite, Maße 110 x 59 cm (Malerei), Gesamtleinenmaß 118 x 67 cm, in Mehrfarbigkeit mit Grün, Beige und Cremetönen, in hervorragendem Zustand und rahmenlos versendet direkt vom Künstler in Kartonrohr.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

•Titel: “Intocable”
•Künstler: Cosmin Marian Guta
•Jahr: 2026
•Technik: Mischtechnik auf Leinwand, Pastelle, Tinte, Öl- und Acryl auf Leinwand

------------ ---------------

* Bildgröße: 110x59 cm Malerei

* Gesamtabmessungen des Leinwandmaterials: 118x67 cm (mit ca. 3–4 cm freiem Rand auf jeder Seite, um ein Rahmen zu ermöglichen)

* VERSAND OHNE RAHMEN
---------------------------



• Stil: Zeitgenössisch, wobei ich Mischtechnik und organische Materie verwende, die bei der Manipulation eine taktile Qualität annimmt, die an menschliche Epidermis erinnert. Die Oberflächen meiner Werke werden zu Haut, die atmet, genarbt, sich reibt und sich verwandelt. Es sind sensible Karten, auf denen Erinnerungen, Spuren und Schweigen eingeschrieben sind. Mich interessiert der Schnittpunkt zwischen dem Physischen und dem Symbolischen, wo die Materie scheinbar eigenes Leben hat.

• Versand: Gepackt und verpackt in einem Kartonrohr

• Signiert auf der Vorderseite des Leinwandformats

• Hinweis: Die Farben können im Vergleich zu den Fotografien leicht variieren

• Das Werk ist einzigartig.

***Das Kunstwerk wird in einem Kartonrohr versendet, mit Tracking-Nummer, mit einem international bekannten Transportunternehmen, z. B. FEDEX, UPS, TNT***

Beschreibung

“Intocable” ist ein Werk mit großer Ausdruckskraft, das eine menschliche Figur zeigt, die zwischen Verwundbarkeit und Widerstand schwebt. Der Körper, teilweise nackt und von einer intensiven Gestik gezeichnet, scheint in einem undefinierten Raum zu treiben, während eine grüne Kontur ihn vom Hintergrund trennt und das Gefühl von Isolierung und Einzigartigkeit verstärkt.

Die Palette warmer Farbtöne, kontrastiert mit dem tiefen Blau der Hose, lenkt den Blick auf die emotionale Spannung der Figur, deren Gesicht Introspektion, Müdigkeit und Würde ausdrückt. Mehr als ein physisches Porträt, suggeriert „Intocable“ den menschlichen Zustand angesichts sichtbarer und unsichtbarer Wunden und evoziert die Idee eines Seins, das trotz seiner Zerbrechlichkeit ein unantastbares Kern besitzt.

Ein Werk, das zum Nachdenken über Identität, Widerstand und das, was im Laufe der Zeit unversehrt bleibt, einlädt.

---------------------------

Danke, dass Sie meine Arbeit besucht haben. Zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren, falls Sie Informationen benötigen.

Biographie

Cosmin Marian Guta (1994) studierte an der Accademia di Belle Arti di Roma bis 2020, nachdem er mit der Höchstpunktzahl seinen Abschluss gemacht hatte. Er absolvierte ein Erasmus-Jahr in Barcelona (EASD LLOTJA) und absolvierte acht Monate Praktika in einer Kunstgalerie (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
E-Mail: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com

EINZELAUSSTELLUNGEN

● C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Nuria Esterri, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory kuratiert von Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Rom 2016

EINZELAUSSTELLUNGEN

● Abartium, Calldetenes (Vic) kuratiert von Eva Cunill (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – kuratiert von Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi des Museo Andersen (Workshop), kuratiert von Gian Luigi Cappelletti und Alessandro Dolfi, Rom (2019)
● Towards a Lighthouse, kuratiert von Antonio Giordano, Floriana Celani und Maria Pennacchia im Forte Stella, Monte Argentario, Toskana (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2018)
● Premio Internazionale LIMEN ARTE, ix. Ausgabe, Vibo Valencia (2017)
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2017)
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" kuratiert von Antonio Lieto (2016)
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Rom (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)

Der Verkäufer stellt sich vor

Cosmin Marian Guta (1994) ist ein rumänischer Gegenwartskünstler, dessen Werk sich zwischen figurativer Malerei, Mythologie und emotionaler Erkundung bewegt. Seine Arbeit zeichnet sich durch eine starke symbolische Ladung und eine intensive Ästhetik aus, in der die menschliche Figur zum Vehikel psychologischer und zeitloser Erzählungen wird. Er bildete sich an der Accademia di Belle Arti in Rom weiter, wo er sein Studium 2020 mit der Bestnote abschloss. Während seiner Studienzeit erweiterte er seinen künstlerischen Horizont durch ein Erasmus-Programm in Barcelona an der EASD Llotja, eine Stadt, die später zu einem Schlüsselpunkten seiner beruflichen Entwicklung werden sollte. In Barcelona absolvierte er außerdem ein Praktikum in der Galerie RocíoSantaCruz, eine Erfahrung, die seinen direkten Kontakt zum zeitgenössischen Kunstbetrieb stärkte. Das Werk des Künstlers zeichnet sich durch die Verwendung von Mischtechniken auf Leinwand aus, in denen Öl, Acryl, Tinte und Pastell zusammenfließen. Seine Kompositionen, von intensiver visueller Kraft, erforschen Themen wie Identität, Mythos, Körper und tiefe emotionale Zustände, und schaffen Szenerien voller Spannung, Symbolik und einer fast traumartigen Atmosphäre. Guta arbeitet das Material intuitiv, indem er seine Gemälde durch aufeinanderfolgende Schichten von Materialien, Texturen und Gesten aufbaut. In diesem Prozess erhält die Oberfläche eine taktile Qualität, die an die menschliche Epidermis erinnert: Die Stoffe scheinen zu atmen, zu heilen, zu erodieren und sich mit der Zeit zu verwandeln. Die Werke verwandeln sich so in lebendige Haut, sensible Landkarten, auf denen Erinnerungen, Narben und Stille eingeschrieben sind. In vielen seiner Kompositionen erscheint eine subtile Linie oder Spaltung in der Malfläche, ein natürliches Ergebnis des eigenen Material-Stratifizierungsprozesses. Mehr als ein formales Element fungiert diese Präsenz als konzeptioneller Schwerpunkt innerhalb des Werks. Für den Künstler reflektiert die Malerei die Art und Weise, wie menschliche Identität gebaut wird: nicht als eine perfekte Kontinuität, sondern als Überlagerung von Erfahrungen, Erinnerungen und Zeitfragmenten. Diese Teilungen deuten auf Pause, Übergang oder Narbe hin; sie kennzeichnen eine Bruchstelle, ohne die Einheit des Ganzen zu negieren. Auf diese Weise entsteht jedes Bild als ein Feld akkumulierter Zeit, in dem jede Schicht die Spur des Vorherigen bewahrt und jeder Bruch sich an einer tieferen Ganzheit beteiligt. Er hat Einzelausstellungen in Barcelona präsentiert, in kulturellen Räumen wie Cotxeres de Sants (2022 und 2024), und er hat an internationalen Kunstveranstaltungen wie Rome Art Week in Rom teilgenommen. Ebenso war er Mitglied zahlreicher Gruppenausstellungen in Spanien und Italien, einschließlich Projekten in Verbindung mit Institutionen und Museen wie dem Museo Andersen in Rom.
Übersetzt mit Google Übersetzer

•Titel: “Intocable”
•Künstler: Cosmin Marian Guta
•Jahr: 2026
•Technik: Mischtechnik auf Leinwand, Pastelle, Tinte, Öl- und Acryl auf Leinwand

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* Bildgröße: 110x59 cm Malerei

* Gesamtabmessungen des Leinwandmaterials: 118x67 cm (mit ca. 3–4 cm freiem Rand auf jeder Seite, um ein Rahmen zu ermöglichen)

* VERSAND OHNE RAHMEN
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• Stil: Zeitgenössisch, wobei ich Mischtechnik und organische Materie verwende, die bei der Manipulation eine taktile Qualität annimmt, die an menschliche Epidermis erinnert. Die Oberflächen meiner Werke werden zu Haut, die atmet, genarbt, sich reibt und sich verwandelt. Es sind sensible Karten, auf denen Erinnerungen, Spuren und Schweigen eingeschrieben sind. Mich interessiert der Schnittpunkt zwischen dem Physischen und dem Symbolischen, wo die Materie scheinbar eigenes Leben hat.

• Versand: Gepackt und verpackt in einem Kartonrohr

• Signiert auf der Vorderseite des Leinwandformats

• Hinweis: Die Farben können im Vergleich zu den Fotografien leicht variieren

• Das Werk ist einzigartig.

***Das Kunstwerk wird in einem Kartonrohr versendet, mit Tracking-Nummer, mit einem international bekannten Transportunternehmen, z. B. FEDEX, UPS, TNT***

Beschreibung

“Intocable” ist ein Werk mit großer Ausdruckskraft, das eine menschliche Figur zeigt, die zwischen Verwundbarkeit und Widerstand schwebt. Der Körper, teilweise nackt und von einer intensiven Gestik gezeichnet, scheint in einem undefinierten Raum zu treiben, während eine grüne Kontur ihn vom Hintergrund trennt und das Gefühl von Isolierung und Einzigartigkeit verstärkt.

Die Palette warmer Farbtöne, kontrastiert mit dem tiefen Blau der Hose, lenkt den Blick auf die emotionale Spannung der Figur, deren Gesicht Introspektion, Müdigkeit und Würde ausdrückt. Mehr als ein physisches Porträt, suggeriert „Intocable“ den menschlichen Zustand angesichts sichtbarer und unsichtbarer Wunden und evoziert die Idee eines Seins, das trotz seiner Zerbrechlichkeit ein unantastbares Kern besitzt.

Ein Werk, das zum Nachdenken über Identität, Widerstand und das, was im Laufe der Zeit unversehrt bleibt, einlädt.

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Danke, dass Sie meine Arbeit besucht haben. Zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren, falls Sie Informationen benötigen.

Biographie

Cosmin Marian Guta (1994) studierte an der Accademia di Belle Arti di Roma bis 2020, nachdem er mit der Höchstpunktzahl seinen Abschluss gemacht hatte. Er absolvierte ein Erasmus-Jahr in Barcelona (EASD LLOTJA) und absolvierte acht Monate Praktika in einer Kunstgalerie (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
E-Mail: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com

EINZELAUSSTELLUNGEN

● C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Nuria Esterri, Barcelona (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory kuratiert von Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Rom 2016

EINZELAUSSTELLUNGEN

● Abartium, Calldetenes (Vic) kuratiert von Eva Cunill (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – kuratiert von Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi des Museo Andersen (Workshop), kuratiert von Gian Luigi Cappelletti und Alessandro Dolfi, Rom (2019)
● Towards a Lighthouse, kuratiert von Antonio Giordano, Floriana Celani und Maria Pennacchia im Forte Stella, Monte Argentario, Toskana (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2018)
● Premio Internazionale LIMEN ARTE, ix. Ausgabe, Vibo Valencia (2017)
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2017)
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" kuratiert von Antonio Lieto (2016)
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Rom (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)

Der Verkäufer stellt sich vor

Cosmin Marian Guta (1994) ist ein rumänischer Gegenwartskünstler, dessen Werk sich zwischen figurativer Malerei, Mythologie und emotionaler Erkundung bewegt. Seine Arbeit zeichnet sich durch eine starke symbolische Ladung und eine intensive Ästhetik aus, in der die menschliche Figur zum Vehikel psychologischer und zeitloser Erzählungen wird. Er bildete sich an der Accademia di Belle Arti in Rom weiter, wo er sein Studium 2020 mit der Bestnote abschloss. Während seiner Studienzeit erweiterte er seinen künstlerischen Horizont durch ein Erasmus-Programm in Barcelona an der EASD Llotja, eine Stadt, die später zu einem Schlüsselpunkten seiner beruflichen Entwicklung werden sollte. In Barcelona absolvierte er außerdem ein Praktikum in der Galerie RocíoSantaCruz, eine Erfahrung, die seinen direkten Kontakt zum zeitgenössischen Kunstbetrieb stärkte. Das Werk des Künstlers zeichnet sich durch die Verwendung von Mischtechniken auf Leinwand aus, in denen Öl, Acryl, Tinte und Pastell zusammenfließen. Seine Kompositionen, von intensiver visueller Kraft, erforschen Themen wie Identität, Mythos, Körper und tiefe emotionale Zustände, und schaffen Szenerien voller Spannung, Symbolik und einer fast traumartigen Atmosphäre. Guta arbeitet das Material intuitiv, indem er seine Gemälde durch aufeinanderfolgende Schichten von Materialien, Texturen und Gesten aufbaut. In diesem Prozess erhält die Oberfläche eine taktile Qualität, die an die menschliche Epidermis erinnert: Die Stoffe scheinen zu atmen, zu heilen, zu erodieren und sich mit der Zeit zu verwandeln. Die Werke verwandeln sich so in lebendige Haut, sensible Landkarten, auf denen Erinnerungen, Narben und Stille eingeschrieben sind. In vielen seiner Kompositionen erscheint eine subtile Linie oder Spaltung in der Malfläche, ein natürliches Ergebnis des eigenen Material-Stratifizierungsprozesses. Mehr als ein formales Element fungiert diese Präsenz als konzeptioneller Schwerpunkt innerhalb des Werks. Für den Künstler reflektiert die Malerei die Art und Weise, wie menschliche Identität gebaut wird: nicht als eine perfekte Kontinuität, sondern als Überlagerung von Erfahrungen, Erinnerungen und Zeitfragmenten. Diese Teilungen deuten auf Pause, Übergang oder Narbe hin; sie kennzeichnen eine Bruchstelle, ohne die Einheit des Ganzen zu negieren. Auf diese Weise entsteht jedes Bild als ein Feld akkumulierter Zeit, in dem jede Schicht die Spur des Vorherigen bewahrt und jeder Bruch sich an einer tieferen Ganzheit beteiligt. Er hat Einzelausstellungen in Barcelona präsentiert, in kulturellen Räumen wie Cotxeres de Sants (2022 und 2024), und er hat an internationalen Kunstveranstaltungen wie Rome Art Week in Rom teilgenommen. Ebenso war er Mitglied zahlreicher Gruppenausstellungen in Spanien und Italien, einschließlich Projekten in Verbindung mit Institutionen und Museen wie dem Museo Andersen in Rom.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Cosmin Marian Guta (1994)
Auflage
Original
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Direkt vom Künstler
Angeboten mit Rahmen
Nein
Titel des Kunstwerks
“Intocable” - XXL
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Beige, Crèmefarben, Grün, mehrfarbig
Höhe
110 cm
Breite
59 cm
Gewicht
2 kg
Darstellung/Thema
Portrait
Stil
Realismus
Periode
2020 und ff.
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