Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörte im Jahr 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und im Jahr 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York präsent, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists anerkannt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größer werdende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Santicri
Technik Mischtechnik
Maße: 70x50x2 cm
Echtheitszertifikat – handschriftlich signiert
Limitierte Auflage 1/8

Das Werk "Sorry, I\'m Just a Housemaid" ist eine mutige und provokante Behauptung, die die Konvention infrage stellt, die mit der traditionellen Darstellung des Gemäldes assoziiert wird.
Der Künstler kommentiert durch den Einsatz eines angebrachten Putzlappens und die teilweise Auslöschung des Werks anscheinend die stereotype Rolle von Frauen in häuslichen Dynamiken und die Entwertung der weiblichen Figur zu bloßem Status einer „Putzfrau“.
Die Wahl, dem Werk eine Entschuldigung à la Devise zu geben, "Sorry, I\'m Just a Housemaid", fügt eine Schicht von Sarkasmus und Selbstironie hinzu und könnte eine kritische Botschaft gegenüber gesellschaftlichen Erwartungen und den Wahrnehmungen von Unterlegenheit, die Frauen auferlegt werden, offenlegen.
Der Einsatz des Putzlappens als Löschwerkzeug scheint eine Rebellion gegen die Stagnation des ikonischen Bildes zu suggerieren und es durch eine zeitgenösslichere und feministische Perspektive neu zu betrachten.
Die teilweise Löschung könnte als Suche nach Befreiung aus vorgegebenen Rollen oder als Erklärung persönlicher Emanzipation interpretiert werden.
Kritik könnte sich darüber ergeben, ob die Provokation des Werks missverstanden wird oder ob der Akt, ein historisches Kunstwerk teilweise zu löschen, als ikonoklastisch angesehen wird. Dennoch eröffnet das Werk sicherlich eine Diskussion über Geschlechterfragen, Stereotype und die Macht, künstlerische Narrative durch eine neue zeitgenössische Sicht neu zu definieren.

VERSAND VERSICHERT!
Das Paket wird sorgfältig verpackt.
Die Leinwand ist auf eine Holzkeilrahmenmontage vorbereitet, Rahmen nicht inbegriffen.

Der Künstler hat sich im Jahr 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert, direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst hebt sich in einem exklusiven Umfeld ab, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur wegen seines kreativen Werts anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Drang, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört definitiv zur Sammlung von Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was vor meinen Augen liegt, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."