VANTA - Suspension VII - NO RESERVE





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VANTA, Suspension VII - NO RESERVE, ein originales abstraktes Gemälde in Mixed Media (2020+), 140 cm hoch und 100 cm breit, handsigniert, in hervorragendem Zustand, hergestellt in Österreich und direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Suspension
Suspension ist eine Malerei-Serie, die den Moment erforscht, in dem Farbe zu schweben scheint — schwerelos gehalten zwischen Oberfläche und Licht, weder ganz ankommend noch ganz lösend.
Jede Arbeit konzentriert sich auf einen sanften, strahlenden Kern, der in einer dunkleren Umgebung zu schweben scheint; das Pigment ist so stark verdünnt, dass es weniger aufgetragen wirkt als suspendiert, als ob die Farbe in der Luftschwebe unmittelbar über der Leinwand eingefangen wäre.
Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen zum Wahrnehmungsraum, greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen Yves Kleins und die sanften Farbverläufe in Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang jene Bedeutung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jede Leinwand beginnt mit dünn aufgetragenem, lebendigem Acryl, das in schichtweisen Feldern aufgetragen wird. Mit einem breiten Pinsel wird die Oberfläche in einer einzigen, wiederholten Bewegung überzogen, bis das Pigment so stark verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint. Unter bestimmter Beleuchtung lesen sich die Gemälde nicht mehr als Farbe und scheinen von innen heraus zu leuchten.
Ein Lack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, hinein- statt auf die Oberfläche zu schauen.
Suspension ist eine Serie über Schwerelosigkeit — Farbe, die festgehalten wird, ohne Anker, Licht, das in einer stillen Schwebe eingefangen wird, das Auge wird langsamer, um einen Farbton zu treffen, der zu schweben scheint und doch jenseits des Reichweitens liegt.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, aufgerollt in einer Rolle). Es lässt sich von einem Fachbetrieb oder von Ihnen selbst problemlos erneut spannen; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Bild, montiert auf einem Rahmen (die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Disclaimer:
Prozessfotos in der Auflistung zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.
Suspension
Suspension ist eine Malerei-Serie, die den Moment erforscht, in dem Farbe zu schweben scheint — schwerelos gehalten zwischen Oberfläche und Licht, weder ganz ankommend noch ganz lösend.
Jede Arbeit konzentriert sich auf einen sanften, strahlenden Kern, der in einer dunkleren Umgebung zu schweben scheint; das Pigment ist so stark verdünnt, dass es weniger aufgetragen wirkt als suspendiert, als ob die Farbe in der Luftschwebe unmittelbar über der Leinwand eingefangen wäre.
Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen zum Wahrnehmungsraum, greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen Yves Kleins und die sanften Farbverläufe in Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang jene Bedeutung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jede Leinwand beginnt mit dünn aufgetragenem, lebendigem Acryl, das in schichtweisen Feldern aufgetragen wird. Mit einem breiten Pinsel wird die Oberfläche in einer einzigen, wiederholten Bewegung überzogen, bis das Pigment so stark verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint. Unter bestimmter Beleuchtung lesen sich die Gemälde nicht mehr als Farbe und scheinen von innen heraus zu leuchten.
Ein Lack veredelt jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, hinein- statt auf die Oberfläche zu schauen.
Suspension ist eine Serie über Schwerelosigkeit — Farbe, die festgehalten wird, ohne Anker, Licht, das in einer stillen Schwebe eingefangen wird, das Auge wird langsamer, um einen Farbton zu treffen, der zu schweben scheint und doch jenseits des Reichweitens liegt.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, aufgerollt in einer Rolle). Es lässt sich von einem Fachbetrieb oder von Ihnen selbst problemlos erneut spannen; dies ist auch günstiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Gemälde gespannt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte Bild, montiert auf einem Rahmen (die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Disclaimer:
Prozessfotos in der Auflistung zeigen Studien und Arbeiten im Entstehungsprozess sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

