VANTA - Suspension IX - NO RESERVE






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VANTA präsentiert ein originales Mixed-Media-Gemälde mit dem Titel Suspension IX – NO RESERVE, 60 × 40 cm, handsigniert, aus Österreich, Jahr 2020+, verkauft mit Rahmen und sofort aufzuhängen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Suspension
Ships ready to hang, attached to a wooden stretcher frame
Suspension ist eine Malserie, die den Moment erforscht, in dem Farbe zu schweben scheint — schwerelos zwischen Oberfläche und Licht gehalten, weder vollständig ankommt noch vollständig auflöst.
Jedes Werk konzentriert sich auf einen weichen, leuchtenden Kern, der in einer dunkleren Umgebung zu schweben scheint; das Pigment ist verdünnt, sodass es sich weniger wie aufgetragen als wie schwebend anfühlt, als ob die Farbe im Raum kurz über der Leinwand in der Schwebe gefangen wäre.
Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, und greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die intensiven Immersionen von Yves Klein und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Bedeutung tragen, die Linien und Formen woanders haben.
Jede Leinwand beginnt mit dünn aufgetragenem, lebendigem Acryl in schichtweisen Feldern. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment so sehr verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen lässt. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen die Gemälde nicht mehr wie Farbe, sondern scheinen von innen heraus zu leuchten. Eine Lackschicht vollendet jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen.
Suspension ist eine Serie über Schwerelosigkeit — Farbe, die ohne Anker an Ort gehalten wird, Licht, das in einer stillen Schwebe eingefangen wird; das Auge verlangsamt sich, um einem Farbton zu begegnen, der zu schweben scheint und knapp ausser Reichweite liegt.
Shipping:
Diese Serie von Gemälden wird auf einem Holzspannrahmen gespannt versendet und ist grundsätzlich zum Aufhängen bereit.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Werk am Spannrahmen — das eigentliche Leinwandmaterial ist größer (je 4–5 cm an jeder Seite), falls der Käufer den mitgelieferten Rahmen durch einen dickeren ersetzen möchte.
Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos showing the structure of the canvas.
Suspension
Ships ready to hang, attached to a wooden stretcher frame
Suspension ist eine Malserie, die den Moment erforscht, in dem Farbe zu schweben scheint — schwerelos zwischen Oberfläche und Licht gehalten, weder vollständig ankommt noch vollständig auflöst.
Jedes Werk konzentriert sich auf einen weichen, leuchtenden Kern, der in einer dunkleren Umgebung zu schweben scheint; das Pigment ist verdünnt, sodass es sich weniger wie aufgetragen als wie schwebend anfühlt, als ob die Farbe im Raum kurz über der Leinwand in der Schwebe gefangen wäre.
Die Arbeiten stehen im Dialog mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, und greifen die chromatischen Felder von Mark Rothko, die intensiven Immersionen von Yves Klein und die sanften Gradienten von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen auf — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Bedeutung tragen, die Linien und Formen woanders haben.
Jede Leinwand beginnt mit dünn aufgetragenem, lebendigem Acryl in schichtweisen Feldern. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment so sehr verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen lässt. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen die Gemälde nicht mehr wie Farbe, sondern scheinen von innen heraus zu leuchten. Eine Lackschicht vollendet jedes Werk mit einer glänzenden, reflektierenden Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen.
Suspension ist eine Serie über Schwerelosigkeit — Farbe, die ohne Anker an Ort gehalten wird, Licht, das in einer stillen Schwebe eingefangen wird; das Auge verlangsamt sich, um einem Farbton zu begegnen, der zu schweben scheint und knapp ausser Reichweite liegt.
Shipping:
Diese Serie von Gemälden wird auf einem Holzspannrahmen gespannt versendet und ist grundsätzlich zum Aufhängen bereit.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Werk am Spannrahmen — das eigentliche Leinwandmaterial ist größer (je 4–5 cm an jeder Seite), falls der Käufer den mitgelieferten Rahmen durch einen dickeren ersetzen möchte.
Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos showing the structure of the canvas.
