VANTA - Suspension XII - NO RESERVE

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Anthony Chrisp
Experte
Von Anthony Chrisp ausgewählt

Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.

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VANTA präsentiert Suspension XII - NO RESERVE, ein originales, handsigniertes abstraktes Mixed-Media-Gemälde aus Österreich, 60 cm hoch × 40 cm breit, 2020er Jahre+, mit Rahmen verkauft, direkt vom Künstler versandfertig zum Aufhängen.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Suspension
Liefert fertig zum Aufhängen, an einem Holzkeilrahmen befestigt
Suspension ist eine Malereiserie, die den Moment erforscht, in dem Farbe zu schweben scheint — schwerelos zwischen Oberfläche und Licht gehalten, weder vollständig ankommend noch vollständig auflösend.
Jedes Werk fokussiert auf einen sanften, strahlenden Kern, der in einer dunkleren Umgebung schwebt, das Pigment so dünn, dass es weniger aufgetragen als schwebend wirkt, als ob die Farbe im Raum knapp über der Leinwand mittendrin eingefangen wäre.
Die Arbeiten stehen im Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Eintauchräume von Yves Klein und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen zurück – Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form sonst woanders mit sich bringen.
Jedes Werk beginnt mit dünner, lebhafter Acrylfarbe, die schichtweise aufgetragen wird. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Fläche geführt, bis das Pigment so stark verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen lässt. Unter bestimmter Beleuchtung lesen sich die Gemälde nicht mehr als Farbe und wirken von innen heraus beleuchtet.
Ein Firnis verpasst jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzusehen statt darauf.
Suspension ist eine Serie über Schwerelosigkeit — Farbe, die ohne Anker festgehalten wird, Licht, das in einer leisen Schwebe eingefangen wird, das Auge verlangsamt sich, um einen Farbton zu treffen, der zu schweben scheint, nur jenseits des Erreichbaren.
Versand:
Diese Serie von Gemälden wird auf einem Holzspanrahmen gespannt verschickt und ist im Wesentlichen bereit zum Aufhängen.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Werk im Keilrahmen — der tatsächliche Leinwandstoff ist größer (je 4–5 cm an jeder Seite), falls der Käufer den beigefügten Keilrahmen durch einen dichteren ersetzen möchte

Disclaimer:
Verfahrensfotos in der Anzeige zeigen Studien und Arbeiten in Arbeit sowie Detailaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

Suspension
Liefert fertig zum Aufhängen, an einem Holzkeilrahmen befestigt
Suspension ist eine Malereiserie, die den Moment erforscht, in dem Farbe zu schweben scheint — schwerelos zwischen Oberfläche und Licht gehalten, weder vollständig ankommend noch vollständig auflösend.
Jedes Werk fokussiert auf einen sanften, strahlenden Kern, der in einer dunkleren Umgebung schwebt, das Pigment so dünn, dass es weniger aufgetragen als schwebend wirkt, als ob die Farbe im Raum knapp über der Leinwand mittendrin eingefangen wäre.
Die Arbeiten stehen im Gespräch mit James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Eintauchräume von Yves Klein und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen zurück – Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form sonst woanders mit sich bringen.
Jedes Werk beginnt mit dünner, lebhafter Acrylfarbe, die schichtweise aufgetragen wird. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Fläche geführt, bis das Pigment so stark verdünnt ist, dass es fast transparent wird und das Weiß der darunterliegenden Leinwand durchscheinen lässt. Unter bestimmter Beleuchtung lesen sich die Gemälde nicht mehr als Farbe und wirken von innen heraus beleuchtet.
Ein Firnis verpasst jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hineinzusehen statt darauf.
Suspension ist eine Serie über Schwerelosigkeit — Farbe, die ohne Anker festgehalten wird, Licht, das in einer leisen Schwebe eingefangen wird, das Auge verlangsamt sich, um einen Farbton zu treffen, der zu schweben scheint, nur jenseits des Erreichbaren.
Versand:
Diese Serie von Gemälden wird auf einem Holzspanrahmen gespannt verschickt und ist im Wesentlichen bereit zum Aufhängen.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Werk im Keilrahmen — der tatsächliche Leinwandstoff ist größer (je 4–5 cm an jeder Seite), falls der Käufer den beigefügten Keilrahmen durch einen dichteren ersetzen möchte

Disclaimer:
Verfahrensfotos in der Anzeige zeigen Studien und Arbeiten in Arbeit sowie Detailaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

Details

Künstler
VANTA
Angeboten mit Rahmen
Ja
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Suspension XII - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
40 cm
Stil
Abstrakt
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ÖsterreichVerifiziert
350
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

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