Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 653





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Originales mixed‑Medienwerk von Alessandro Alteo (geboren 1997), Titel Monocromo Bianco - 653, handschriftlich signiert, Jahr 2025, 50 x 40 cm, perfekter Zustand, Italien.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Mischtechnik – Handsigniert – 2025
Künstler: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Bianco - 653
Technik: extrudierte Leinwand
Jahr: 2025
Abmessungen: 50x40
Zustand: Perfekt
WUNDERSCHÖNES STÜCK!
JUNGKÜNSTLER, GEBOREN 1997.
Der Versand kann einige zusätzliche Tage in Anspruch nehmen, um eine sorgfältige und ordnungsgemäße Verpackung des Kunstwerks zu gewährleisten. Der Versand in die Schweiz erfordert aufgrund der Kunsthandwerksdokumentation für die Zollabfertigung zusätzliche 1–2 Wochen. Falls gewünscht, lässt sich auch eine Lieferung oder der Versand an eine Adresse in Italien vereinbaren, um es früher zu erhalten.
Die Farben können je nach Bildschirm leicht von den Abbildungen abweichen.
Originalkunstwerk von Alessandro Alteo, gekennzeichnet durch eine monochrome weiße Oberfläche, die einen verfeinerten Dialog zwischen Licht und Schatten, Materie und Raum ermöglicht.
Die Forschung des Künstlers wurzelt in der großen Tradition der italienischen „estroflessione“ (Oberflächenvorsprung), zieht Inspiration aus der formalen Eleganz und plastischen Spannung der Meister wie Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti und Giuseppe Amadio, while auch mit der materialStärke von Alberto Burri und der monumentalen skulpturalen Qualität des Arnaldo Pomodoro in Kontakt tritt. Es erstreckt sich auf monochrome und analytische Erkundungen von Bernard Aubertin und die poetische Sensibilität von Giorgio Morandi. Innerhalb dieser Linie wird die malerische Fläche zu einem lebendigen Körper — vibrierend und reaktionsfähig auf Licht und den Blick des Betrachters.
Innerhalb eines modernen abstrakten Rahmens entwickelt Alteo eine persönliche Sprache, die sich sowohl dem modernen als auch dem zeitgenössischen Kunst speist, und integriert Einflüsse aus Minimalismus, Pop Art und insbesondere Street Art und Graffiti-Schreiben. Sein visuelles Universum dialogisiert mit Künstlern und Bewegungen von Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean‑Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst und Takashi Murakami bis hin zur urbanen Kultur rund um Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday und Chanoir.
Dies erstreckt sich auf die aktuellsten Ausdrucksformen der internationalen Urban- und Post-Graffiti-Szene, einschließlich Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen und André Saraiva.
Gleichzeitig nähren sich seine visuelle Sensibilität durch eine pop-luxusorientierte und sammlerische Ästhetik, in der Ikonen von Design, Mode und zeitgenössischem Lebensstil — wie Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada und Bulgari — mit Referenzen zu Druckgrafik, hochwertigen Kunstauflagen, Vinyl, analoger Fotografie, Kino, Zinnspielzeug und dem visuellen Gedächtnis des 20. Jahrhunderts koexistieren.
Es gibt auch verfeinerte Bezüge zur Kunstgeschichte, von Mario Schifano bis Joan Miró, von Salvador Dalí bis Pierre Soulages, die die konzeptionelle und visuelle Dimension des Werks zwischen Abstraktion, Material und Licht verstärken.
Das markante Signet von Alessandro Alteo liegt in der Synthese zwischen geometrischer Strenge und emotioneller Lyrik, wo der Kreis zu einem universellen Zeichen, einem visuellen Archetypus und einem Raum der Kontemplation wird.
Dieses Kunstwerk steht als Brücke zwischen der italienischen analytischen und estroflesso-Bewegung und einer zeitgenössischen urbanen Sensibilität und präsentiert sich als Werk mit starker Identität, visueller Wirkung und ästhetischer Wiedererkennung innerhalb der zeitgenössischen Kunstszene.
Kunstwerk bei Gigarte archiviert, mit Echtheitszertifikat.
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Gebote stellen eine verbindliche Verpflichtung dar: Wenn Sie die Auktion gewinnen, muss die Zahlung innerhalb des von der Plattform geforderten Zeitrahmens erfolgen.
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Der Verkäufer stellt sich vor
Mischtechnik – Handsigniert – 2025
Künstler: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Bianco - 653
Technik: extrudierte Leinwand
Jahr: 2025
Abmessungen: 50x40
Zustand: Perfekt
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Originalkunstwerk von Alessandro Alteo, gekennzeichnet durch eine monochrome weiße Oberfläche, die einen verfeinerten Dialog zwischen Licht und Schatten, Materie und Raum ermöglicht.
Die Forschung des Künstlers wurzelt in der großen Tradition der italienischen „estroflessione“ (Oberflächenvorsprung), zieht Inspiration aus der formalen Eleganz und plastischen Spannung der Meister wie Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti und Giuseppe Amadio, while auch mit der materialStärke von Alberto Burri und der monumentalen skulpturalen Qualität des Arnaldo Pomodoro in Kontakt tritt. Es erstreckt sich auf monochrome und analytische Erkundungen von Bernard Aubertin und die poetische Sensibilität von Giorgio Morandi. Innerhalb dieser Linie wird die malerische Fläche zu einem lebendigen Körper — vibrierend und reaktionsfähig auf Licht und den Blick des Betrachters.
Innerhalb eines modernen abstrakten Rahmens entwickelt Alteo eine persönliche Sprache, die sich sowohl dem modernen als auch dem zeitgenössischen Kunst speist, und integriert Einflüsse aus Minimalismus, Pop Art und insbesondere Street Art und Graffiti-Schreiben. Sein visuelles Universum dialogisiert mit Künstlern und Bewegungen von Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean‑Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst und Takashi Murakami bis hin zur urbanen Kultur rund um Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday und Chanoir.
Dies erstreckt sich auf die aktuellsten Ausdrucksformen der internationalen Urban- und Post-Graffiti-Szene, einschließlich Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen und André Saraiva.
Gleichzeitig nähren sich seine visuelle Sensibilität durch eine pop-luxusorientierte und sammlerische Ästhetik, in der Ikonen von Design, Mode und zeitgenössischem Lebensstil — wie Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada und Bulgari — mit Referenzen zu Druckgrafik, hochwertigen Kunstauflagen, Vinyl, analoger Fotografie, Kino, Zinnspielzeug und dem visuellen Gedächtnis des 20. Jahrhunderts koexistieren.
Es gibt auch verfeinerte Bezüge zur Kunstgeschichte, von Mario Schifano bis Joan Miró, von Salvador Dalí bis Pierre Soulages, die die konzeptionelle und visuelle Dimension des Werks zwischen Abstraktion, Material und Licht verstärken.
Das markante Signet von Alessandro Alteo liegt in der Synthese zwischen geometrischer Strenge und emotioneller Lyrik, wo der Kreis zu einem universellen Zeichen, einem visuellen Archetypus und einem Raum der Kontemplation wird.
Dieses Kunstwerk steht als Brücke zwischen der italienischen analytischen und estroflesso-Bewegung und einer zeitgenössischen urbanen Sensibilität und präsentiert sich als Werk mit starker Identität, visueller Wirkung und ästhetischer Wiedererkennung innerhalb der zeitgenössischen Kunstszene.
Kunstwerk bei Gigarte archiviert, mit Echtheitszertifikat.
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Vielen Dank für Ihre Ernsthaftigkeit und Ihren Respekt gegenüber dem künstlerischen Werk.

