Antonio Sciacca (1957) - Untitled

Originales Werk des italienischen Künstlers Antonio Sciacca (Catania, 1957), vollständig mit Marker auf Künstlerpapier ausgeführt.

Das Werk ist handschriftlich vom Künstler in der unteren linken Ecke signiert und wird zusätzlich von einer autografierten Widmung auf der Rückseite begleitet, die zum Lot gehört. Sichtbar auf den Fotografien, auf denen Vorder- und Rückseite des Werks sowie die Widmung zur vollständigen Dokumentation gezeigt werden.

Es handelt sich um eine figurative Zeichnung mit expressivem Charakter, konstruiert durch eine stark dominante lineare Sprache. Die weibliche Figur strebt keine naturalistische Repräsentation an, sondern eine formale Synthese, bei der das Volumen durch das Gewebe der Linien selbst und nicht durch eine traditionelle Modellierung von Licht und Schatten erzielt wird.

Die Komposition organisiert sich um ein Frontporträt, leicht versetzt durch eine Anordnung von Früchten in der unteren linken Ecke, die als visueller Kontrapunkt wirken und dem Ganzen Stabilität verleihen.

Die Zeichnung wird nahezu ausschließlich durch folgende Elemente aufgebaut:
• kontinuierliche Linie;
• gebrochene Linien;
• Überlagerung von Strichen;
• Variationen der Liniendichte.

Die zweite Farbe (sepia-orange) trennt Ebenen, verstärkt bestimmte Volumen und schafft visuelle Tiefe.

Die Ökonomie der Mittel ist bemerkenswert: Mit nur zwei Farben und einer äußerst sicheren Linie gelingt es, Gesicht, Hände, Haar, Kleidung und die dargestellten Früchte zu definieren, ohne auf malerische Effekte zurückzugreifen.
Formal gehört das Werk zu einer zeitgenössischen Figuration, in der expressionistische Elemente und eine gewisse symbolische Komponente koexistieren, wobei es bewusst vom akademischen Porträt abweicht.

Das Papier befindet sich in einem sehr guten Erhaltungszustand. Das Werk behält seine komplette Komposition und es sind keine signifikanten Schäden erkennbar, die seine Stabilität oder sachgemäße Wertschätzung beeinträchtigen würden.

Papiermaße: 49,5 × 34 cm.

HINWEIS.- Das Werk wird in einem schlichten Rahmen präsentiert, der ausschließlich als Schutzmittel dient, um das Papier während Lagerung und Transport vollständig flach zu halten. Dieser Rahmen hat keinen künstlerischen oder kommerziellen Wert, enthält kein Glas und ist lediglich als schützende Träger zu betrachten, der sicherstellt, dass das Werk in bestmöglichem Zustand zum neuen Besitzer gelangt.

**Die Fotografien bilden einen integrierten Bestandteil der Beschreibung.**