Slasky - L'Assunzione

Gicleè auf Hahnemühle 350g + Echtheitszertifikat

Die Annahme des ersten Termins
(Ein Geschenk an Guido Reni und an Popkultur)

Diese Schöpfung entsteht aus einer mutigen Détournement-Operation, bei der das Heilige das Profane in einem lebhaften und ironischen Dialog trifft. Die Grundidee ist eine freie Neuinterpretation der barocken Ikonografie der Himmelfahrt (inspiriert von Guido Renis berühmtem Gemälde), wobei die zentrale Figur der Jungfrau, zwischen Wolken schwebend und von Cherubim umgeben, in ein neues semantisches Universum übertragen wird.

Die ursprüngliche Farbpalette wird durch eine neon-pink Beleuchtung umgestaltet, die den oberen Teil des Gemäldes durchdringt. Dieses saure, moderne Licht verwandelt die göttliche Aura in eine Art Leuchtschild eines Clubs oder eines zeitgenössischen Fotostudios.

In deutlicher Abkehr vom Malstil des 17. Jahrhunderts prangt der Schriftzug "First Date" in einer runden, psychedelischen Schriftart mit klarer Anlehnung an die 70er Jahre. Der Schriftzug ist nicht nur ein Titel, sondern wird zum fokalen Element, das die gesamte Szene neu definiert: die spirituelle Ekstase wird als die euphorische und "himmlische" Stimmung eines ersten Liebes Treffens interpretiert.

Das Gemälde spielt mit der Übertreibung der Gefühle. Wenn im ursprünglichen Seicento das Ziel war, die Seele zur göttlichen Unendlichkeit zu bewegen, richtet sich hier die Spannung auf die Hyper-Romantik unserer Zeit. Es ist eine Feier der Heiligkeit des Alltäglichen und der modernen sozialen Rituale, behandelt mit der gleichen Erhabenheit wie ein religiöser Wunder.

Das Werk präsentiert sich als stark wirkendes Piece, das den Blick anzieht und Gespräche auslöst und sich nahtlos in die Spur der New Pop Art einfügt.

Slasky (geb. 1972, Italien) ist ein autodidaktischer Künstler mit Arbeitsbasis in Artena, Rom. Seine Praxis entstand außerhalb des institutionellen Kunstsystems, eine Hintergrund in manueller Arbeit, der sowohl die Materialität seiner Werke als auch die Präzision ihres konzeptionellen Rahmens prägt.

Seit 2015 aktiv, hat er sich eine unabhängige Marktbasis in Europa und Asien aufgebaut, bevor er einen entscheidenden Wandel hin zu einer institutionellen Forschungspraktik vollzog.

Ausgewählte Ausstellungen (2015 — 2026)

Institutioneller Höhepunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Von der Museumsjury aus Tausenden internationaler Einsendungen für Ausstellungen im festen Sammlungsbereich des Museums ausgewählt. 15. Juli — 15. September 2019.

2026

* CI-AO
30. April - 28. Mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. März 2026

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2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16. September 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16. Februar 2025

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2024

* Waterloo — Solo Ausstellung
Limassol · 10 – 20. Dezember 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22. Juni 2024
* Must Be — Solo Ausstellung
Anemi, Limassol · 3 – 10. Februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. Ausgabe — Solo Ausstellung
Venedig · 12 – 15. Januar 2024

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2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23. Oktober 2023

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2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mailand · 8 – 10. April 2022

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2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mailand · 7 – 10. Oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. September – 3. Oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27. Juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. März – 21. April 2021

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2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30. Oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. März – 21. April 2020

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2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15. Juli – 15. September 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22. September 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14. April – 23. September 2019

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2018

* Neo Urban Classic — Solo Ausstellung
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16. März 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18. Juli 2018

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2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florenz · 18 – 20. November 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31. März – 21. April 2016

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2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. Mai – 30. August 2015

UNGERAHMT
„ Die Kunst besteht nicht darin, neue Dinge darzustellen, sondern sie mit Neuheit darzustellen “

Slasky ist ein etablierter italienischer Künstler, dessen Arbeiten in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen international gezeigt wurden.

Der Künstler besitzt die Fähigkeit, klassische Kunstwerke mit Techniken der zeitgenössischen digitalen Kunst zu verbinden. Mit seinem klassischen neo-urbanen Stil vereint er Tradition und Moderne und setzt die Protagonisten der Originalkunst in zeitgenössische soziale und künstlerische Umgebungen.