Maske des Ngil - Reißzahn - Gabun

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Julien Gauthier
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Maske des Ngil, eine Fang-Ngil-Holz-Tanzmaske aus Gabun, Provenienz Gabun-Kamerun, Maße 580 × 255 × 210 mm, Gewicht 1,05 kg, in gutem Zustand.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Gabon / Kamerun
Fang
Holz
Höhe: 580 mm
Breite: 255 mm
Tiefe: 210 mm

Maskentanz des afrikanischen Ngil aus dem Fang-Holz.

Diese große anthropomorphe Maske aus geschnitztem Holz ist eine emblematische Schöpfung des Fang-Volkes, einer bedeutenden kulturellen Gemeinschaft, die sich über ein Gebiet erstreckt, das Gabun, Äquatorialguinea und den Süden Kameruns umfasst.

Es handelt sich genauer um eine Ngil-Maske, eine der kraftvollsten, durchdachtesten und begehrtesten Formen der Zentralafrikanischen Kunst.

1. Formale Merkmale und plastische Strenge
Die Fang-Kunst erreicht bei den Ngil-Masken einen Höhepunkt geometrischer Abstraktion und Minimalismus, der Westernkünstlern des frühen zwanzigsten Jahrhunderts, insbesondere Picasso, Modigliani und Derain, tief fasziniert hat. Die Struktur dieses Stücks zeigt sich in zwei ergänzenden Aspekten:

Die Verlängerung und das stilisierte Herz: Die Maske zeichnet sich durch eine verlängerte, konkave Gesichtsform in Form eines großen Schildes oder eines verlängerten Herzens aus. Die Stirn ist hoch, voluminös und kugelrund und dominiert den Blick. Zwei große dunkle Augenbrauenbögen schließen sich zentral zu einer durchgehenden V-Linie, die direkt auf eine extrem lange, senkrechte Nase hinunterführt.

Augen und Narbentattooierungen: Die Augen sind auf winzige horizontale Einschnitte reduziert, nahezu unsichtbar, wodurch der Maske einen verschlossenen, unbewegten und spektralen Blick verleiht. Beidseits der Nasenrille, an den weißen Wangen, sind leichte geometrische Narbentattoos in Form von vertikalen Linien neben Halbmondformen oder Halbmonden graviert.

Die Weißheit des Kaolin: Die äußere Fläche ist vollständig mit Kaolin (weißer Ton) überzogen. Bei den Fang hat die Farbe Weiß nicht nur eine dekorative Funktion; sie ist die Farbe des Jenseits, evoziert direkt die Gegenwart der Verstorbenen, spirituelles Licht, Gerechtigkeit und Reinheit.

Die Rückseite und Authentizität: Die Rückseite der Maske offenbart eine völlige und tiefe Ausgrabung, die mit der Eisenspitze gefertigt wurde. Man erkennt zwei kleine Augenlöcher, durchbohrt beidseits der Mittelscheide, die dem Träger ermöglichen, zu sehen und doch verborgen zu bleiben. Der innere Rand zeigt eine dunklere Patina, geprägt durch Kontakt und wiederholte Reibung mit der Stirn und dem Gesicht des Tänzers.

2. Herkunft und ritueller Gebrauch: Die Ngil-Jugendgerichtsbarkeit
Diese Maskenart war kein bloßer Zierteil zum Unterhalten, sondern das Instrument einer gefürchteten Justiz- und Polizeiorganisation, die bis zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts aktiv war.

Eine Justizmiliz: Der Ngil war eine geheime männliche Bruderschaft, die Ordnung aufrechterhalten, Zauberer (Ndoki) entlarven und Kriminelle oder Unruhestifter in den Dörfern bestrafen sollte. Die Ngil-Mitglieder kamen oft nachts, bei Fackellicht, zum Einsatz.

Die Verkörperung eines rechtschaffenen Geistes: Wenn ein Mann diese Maske trug, ergänzt durch ein imposantes Kostüm aus Raphia-Fasern und Tierhäuten, hörte er auf, ein Mensch in den Augen der Gemeinschaft zu sein. Er wurde zur physischen Inkarnation eines furchterregenden, unparteiischen Geistes aus dem Jenseits, der Gerechtigkeit wiederherstellt. Sein Wort setzte Maßstäbe, und seine Urteile (bis hin zur Todesstrafe) waren unanzweifelbar.

Die Ausrottung von Zauberei: Das Ritual hatte vor allem das Ziel, das Dorf von bösen unsichtbaren Kräften zu reinigen. Die feierliche, gigantische und blasse Erscheinung der Maske war darauf ausgelegt, die Geisterwelt zu schockieren, Schuldige zu einschüchtern und Geständnisse zu erzwingen.

3. Symbolische Bedeutung
Die Ngil-Maske ist eine plastische Übersetzung der höchsten Autorität. Das Fehlen einer sichtbaren Mundöffnung oder deren Verkleinerung zu einer winzigen Öffnung symbolisiert, dass der Geist nicht zum Plaudern oder Verhandeln da ist, sondern zu entscheiden. Der absichtlich disproportionale Kontrast zwischen der enormen Stirn (Sitz der Weisheit und des Gesetzeswissens) und den flüchtigen Zügen des unteren Gesichts betont die übermenschliche Natur der Entität. Es ist ein Werk, in dem die Ästhetik der heiligen Schrecken durch eine sparsende Mittelführung und eine absolut meisterhafte Linienreinheit zum Ausdruck kommt.

Die Fang, einst Pahoins genannt, bewohnten ein weites Gebiet zwischen Kamerun, Gabun und Äquatorialguinea. Die Kohäsion der Fang wurde durch die Justiz- und Religionsgesellschaften wie dem „So“ und dem „Ngil“ aufrechterhalten. Bei der Eheschließung wurden die jungen Fang in das „So“ und den Ahnenkult des „biyeri“ eingeführt, der eine theatrale Wiederbelebung der Toten begleitete. Jeder Clan, dann jeder Familienchef, bewahrte in seiner Hütte eine zylindrische Box aus Rinde, die Schädel und Knochen der Ahnen enthält. Köpfe oder Statuetten wurden geformt, um diese Kisten zu überwinden. Die Fang nutzten Masken in ihren Geheimgesellschaften: Die Bruderschaft des „Ngil“ oder Gorill, die 1910 verboten war, diente dazu, Zauberer zu entlarven. Sie verwendete große Masken, mit Kaolin bedeckt, lang gestreckt, das Gesicht oft herzförmig, lange Nase fein. Diese Maske hat die Form eines stark stilisierten menschlichen Gesichts, dessen Abstraktion die ästhetische Kraft verstärkt. Die Gestaltung der Fang-Masken, egal ob rund oder lang, basiert auf der Vereinfachung der Merkmale und dem Wechsel von Vertiefungen und Erhebungen.

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Masken aus afrikanischer Kunst Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
Statue afrikanische Kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue African masks
Máscara de estatua de galería de arte africano

Der Verkäufer stellt sich vor

Leidenschaft für die Künste der Welt und insbesondere für die afrikanische Kunst, Kauf bei Sammlerinnen und Sammlern, ehemaligen Beamten, Militärangehörigen, Gesundheitspersonal, Angestellten des öffentlichen Dienstes, die in Afrika gearbeitet haben, sowie in Côte d'Ivoire bei Antiquitätenhändlern und Rabatträgern, die ganz Westafrika durchstreifen, um hochwertige Objekte zu finden. Es erfüllt uns mit Stolz, Werke vorzustellen, die über ihre Fähigkeit, Räume zu verschönern, hinaus dazu einladen, mit der Fülle und Tiefe menschlicher Ausdrucksformen durch die authentischste Kunst in Resonanz zu treten. In der Galerie Arts Ethniques haben wir das Privileg, unseren Besuchern eine exklusive Auswahl an Kunstwerken zu präsentieren, alle einzigartig und originell. Jedes vorgestellte Stück ist das Ergebnis eines anspruchsvollen künstlerischen Prozesses, getragen von einer individuellen Vision und einem beherrschten Handwerk — all dies garantiert seine Authentizität und seinen Wert. Die Werke, die wir anbieten, sind keine industriellen Reproduktionen. Sie sind individuelle Schöpfungen, mit Sensibilität und Präzision fasziniert gestaltet, jedes trägt eine eigene Geschichte, Identität und Präsenz in sich. Die Originalität bildet die Grundlinie unseres Engagements für Exzellenz. So werden in unserer Sammlung jedes Maske und jede Statue einer strengen Auswahl unterzogen, um ihre Seltenheit und Einzigartigkeit zu bewahren. Eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu erwerben, heißt, im Besitz eines wahrhaft einzigartigen Stücks zu gelangen: Eine Kreation, die gleichzeitig Talent, kulturelles Gedächtnis und expressive Kraft der afrikanischen Kunst verkörpert. Es bedeutet auch, eine nachhaltige Investition in ein Werk zu tätigen, dessen Wert sowohl künstlerisch als auch emotional die Zeit überdauert. Wir garantieren, dass jedes Werk, das unsere Galerie verlässt, ein authentisches Stück ist, ohne Replik, Zeugnis der Kreativität, des Erbes und der Leidenschaft der afrikanischen Künstler, die es geformt haben. Wir laden Sie ein, an den Auktionen unserer Galerie mit vollem Vertrauen teilzunehmen. Jedes vorgestellte Werk ist eine originale, einzigartige und unverwechselbare Kreation, sorgfältig ausgewählt, um Authentizität und künstlerischen Wert zu gewährleisten. Wenn Sie eine persönliche Sammlung bereichern oder Ihrem Raum ein außergewöhnliches Kunstwerk hinzufügen möchten, bietet Ihnen die Galerie Arts Ethniques einen sicheren, transparenten und professionellen Rahmen, um bemerkenswerte Stücke zu erwerben. Kunstauktionen sind ein privilegierter Moment, um seltene Werke zu entdecken, die zum Herzen einer Kollektion werden können. Der Erwerb eines Werkes bei unseren Verkäufen bedeutet nicht nur den Kauf eines Objekts: Es ist eine Investition in eine Kreation, deren ästhetischer Wert und kulturelle Tragweite mit der Zeit wachsen. Die von der Galerie Arts Ethniques präsentierten Stücke zeugen nicht nur vom Talent und der Vision der Künstler, sondern besitzen auch die Fähigkeit, Räume zu verwandeln und den Blick der Betrachter zu bereichern. An unseren Auktionen teilzunehmen bedeutet, Teil einer einzigartigen Erfahrung zu sein, in der die Leidenschaft für Kunst auf die Ansprüche einer Sammlung trifft. Für eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu bieten, geht über eine einfache Transaktion hinaus: Es ist ein Akt des Engagements und der Wertschätzung für Kunst in ihrer authentischsten Form. Wir laden Sie ein, mit Leidenschaft zu bieten und sich uns in diesem Abenteuer rund um Entdeckung, Weitergabe und Feier der Kunst anzuschließen. Vielleicht wartet Ihr nächstes Herzenswerk bereits auf Sie.
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Gabon / Kamerun
Fang
Holz
Höhe: 580 mm
Breite: 255 mm
Tiefe: 210 mm

Maskentanz des afrikanischen Ngil aus dem Fang-Holz.

Diese große anthropomorphe Maske aus geschnitztem Holz ist eine emblematische Schöpfung des Fang-Volkes, einer bedeutenden kulturellen Gemeinschaft, die sich über ein Gebiet erstreckt, das Gabun, Äquatorialguinea und den Süden Kameruns umfasst.

Es handelt sich genauer um eine Ngil-Maske, eine der kraftvollsten, durchdachtesten und begehrtesten Formen der Zentralafrikanischen Kunst.

1. Formale Merkmale und plastische Strenge
Die Fang-Kunst erreicht bei den Ngil-Masken einen Höhepunkt geometrischer Abstraktion und Minimalismus, der Westernkünstlern des frühen zwanzigsten Jahrhunderts, insbesondere Picasso, Modigliani und Derain, tief fasziniert hat. Die Struktur dieses Stücks zeigt sich in zwei ergänzenden Aspekten:

Die Verlängerung und das stilisierte Herz: Die Maske zeichnet sich durch eine verlängerte, konkave Gesichtsform in Form eines großen Schildes oder eines verlängerten Herzens aus. Die Stirn ist hoch, voluminös und kugelrund und dominiert den Blick. Zwei große dunkle Augenbrauenbögen schließen sich zentral zu einer durchgehenden V-Linie, die direkt auf eine extrem lange, senkrechte Nase hinunterführt.

Augen und Narbentattooierungen: Die Augen sind auf winzige horizontale Einschnitte reduziert, nahezu unsichtbar, wodurch der Maske einen verschlossenen, unbewegten und spektralen Blick verleiht. Beidseits der Nasenrille, an den weißen Wangen, sind leichte geometrische Narbentattoos in Form von vertikalen Linien neben Halbmondformen oder Halbmonden graviert.

Die Weißheit des Kaolin: Die äußere Fläche ist vollständig mit Kaolin (weißer Ton) überzogen. Bei den Fang hat die Farbe Weiß nicht nur eine dekorative Funktion; sie ist die Farbe des Jenseits, evoziert direkt die Gegenwart der Verstorbenen, spirituelles Licht, Gerechtigkeit und Reinheit.

Die Rückseite und Authentizität: Die Rückseite der Maske offenbart eine völlige und tiefe Ausgrabung, die mit der Eisenspitze gefertigt wurde. Man erkennt zwei kleine Augenlöcher, durchbohrt beidseits der Mittelscheide, die dem Träger ermöglichen, zu sehen und doch verborgen zu bleiben. Der innere Rand zeigt eine dunklere Patina, geprägt durch Kontakt und wiederholte Reibung mit der Stirn und dem Gesicht des Tänzers.

2. Herkunft und ritueller Gebrauch: Die Ngil-Jugendgerichtsbarkeit
Diese Maskenart war kein bloßer Zierteil zum Unterhalten, sondern das Instrument einer gefürchteten Justiz- und Polizeiorganisation, die bis zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts aktiv war.

Eine Justizmiliz: Der Ngil war eine geheime männliche Bruderschaft, die Ordnung aufrechterhalten, Zauberer (Ndoki) entlarven und Kriminelle oder Unruhestifter in den Dörfern bestrafen sollte. Die Ngil-Mitglieder kamen oft nachts, bei Fackellicht, zum Einsatz.

Die Verkörperung eines rechtschaffenen Geistes: Wenn ein Mann diese Maske trug, ergänzt durch ein imposantes Kostüm aus Raphia-Fasern und Tierhäuten, hörte er auf, ein Mensch in den Augen der Gemeinschaft zu sein. Er wurde zur physischen Inkarnation eines furchterregenden, unparteiischen Geistes aus dem Jenseits, der Gerechtigkeit wiederherstellt. Sein Wort setzte Maßstäbe, und seine Urteile (bis hin zur Todesstrafe) waren unanzweifelbar.

Die Ausrottung von Zauberei: Das Ritual hatte vor allem das Ziel, das Dorf von bösen unsichtbaren Kräften zu reinigen. Die feierliche, gigantische und blasse Erscheinung der Maske war darauf ausgelegt, die Geisterwelt zu schockieren, Schuldige zu einschüchtern und Geständnisse zu erzwingen.

3. Symbolische Bedeutung
Die Ngil-Maske ist eine plastische Übersetzung der höchsten Autorität. Das Fehlen einer sichtbaren Mundöffnung oder deren Verkleinerung zu einer winzigen Öffnung symbolisiert, dass der Geist nicht zum Plaudern oder Verhandeln da ist, sondern zu entscheiden. Der absichtlich disproportionale Kontrast zwischen der enormen Stirn (Sitz der Weisheit und des Gesetzeswissens) und den flüchtigen Zügen des unteren Gesichts betont die übermenschliche Natur der Entität. Es ist ein Werk, in dem die Ästhetik der heiligen Schrecken durch eine sparsende Mittelführung und eine absolut meisterhafte Linienreinheit zum Ausdruck kommt.

Die Fang, einst Pahoins genannt, bewohnten ein weites Gebiet zwischen Kamerun, Gabun und Äquatorialguinea. Die Kohäsion der Fang wurde durch die Justiz- und Religionsgesellschaften wie dem „So“ und dem „Ngil“ aufrechterhalten. Bei der Eheschließung wurden die jungen Fang in das „So“ und den Ahnenkult des „biyeri“ eingeführt, der eine theatrale Wiederbelebung der Toten begleitete. Jeder Clan, dann jeder Familienchef, bewahrte in seiner Hütte eine zylindrische Box aus Rinde, die Schädel und Knochen der Ahnen enthält. Köpfe oder Statuetten wurden geformt, um diese Kisten zu überwinden. Die Fang nutzten Masken in ihren Geheimgesellschaften: Die Bruderschaft des „Ngil“ oder Gorill, die 1910 verboten war, diente dazu, Zauberer zu entlarven. Sie verwendete große Masken, mit Kaolin bedeckt, lang gestreckt, das Gesicht oft herzförmig, lange Nase fein. Diese Maske hat die Form eines stark stilisierten menschlichen Gesichts, dessen Abstraktion die ästhetische Kraft verstärkt. Die Gestaltung der Fang-Masken, egal ob rund oder lang, basiert auf der Vereinfachung der Merkmale und dem Wechsel von Vertiefungen und Erhebungen.

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Masken aus afrikanischer Kunst Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
Statue afrikanische Kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue African masks
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Leidenschaft für die Künste der Welt und insbesondere für die afrikanische Kunst, Kauf bei Sammlerinnen und Sammlern, ehemaligen Beamten, Militärangehörigen, Gesundheitspersonal, Angestellten des öffentlichen Dienstes, die in Afrika gearbeitet haben, sowie in Côte d'Ivoire bei Antiquitätenhändlern und Rabatträgern, die ganz Westafrika durchstreifen, um hochwertige Objekte zu finden. Es erfüllt uns mit Stolz, Werke vorzustellen, die über ihre Fähigkeit, Räume zu verschönern, hinaus dazu einladen, mit der Fülle und Tiefe menschlicher Ausdrucksformen durch die authentischste Kunst in Resonanz zu treten. In der Galerie Arts Ethniques haben wir das Privileg, unseren Besuchern eine exklusive Auswahl an Kunstwerken zu präsentieren, alle einzigartig und originell. Jedes vorgestellte Stück ist das Ergebnis eines anspruchsvollen künstlerischen Prozesses, getragen von einer individuellen Vision und einem beherrschten Handwerk — all dies garantiert seine Authentizität und seinen Wert. Die Werke, die wir anbieten, sind keine industriellen Reproduktionen. Sie sind individuelle Schöpfungen, mit Sensibilität und Präzision fasziniert gestaltet, jedes trägt eine eigene Geschichte, Identität und Präsenz in sich. Die Originalität bildet die Grundlinie unseres Engagements für Exzellenz. So werden in unserer Sammlung jedes Maske und jede Statue einer strengen Auswahl unterzogen, um ihre Seltenheit und Einzigartigkeit zu bewahren. Eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu erwerben, heißt, im Besitz eines wahrhaft einzigartigen Stücks zu gelangen: Eine Kreation, die gleichzeitig Talent, kulturelles Gedächtnis und expressive Kraft der afrikanischen Kunst verkörpert. Es bedeutet auch, eine nachhaltige Investition in ein Werk zu tätigen, dessen Wert sowohl künstlerisch als auch emotional die Zeit überdauert. Wir garantieren, dass jedes Werk, das unsere Galerie verlässt, ein authentisches Stück ist, ohne Replik, Zeugnis der Kreativität, des Erbes und der Leidenschaft der afrikanischen Künstler, die es geformt haben. Wir laden Sie ein, an den Auktionen unserer Galerie mit vollem Vertrauen teilzunehmen. Jedes vorgestellte Werk ist eine originale, einzigartige und unverwechselbare Kreation, sorgfältig ausgewählt, um Authentizität und künstlerischen Wert zu gewährleisten. Wenn Sie eine persönliche Sammlung bereichern oder Ihrem Raum ein außergewöhnliches Kunstwerk hinzufügen möchten, bietet Ihnen die Galerie Arts Ethniques einen sicheren, transparenten und professionellen Rahmen, um bemerkenswerte Stücke zu erwerben. Kunstauktionen sind ein privilegierter Moment, um seltene Werke zu entdecken, die zum Herzen einer Kollektion werden können. Der Erwerb eines Werkes bei unseren Verkäufen bedeutet nicht nur den Kauf eines Objekts: Es ist eine Investition in eine Kreation, deren ästhetischer Wert und kulturelle Tragweite mit der Zeit wachsen. Die von der Galerie Arts Ethniques präsentierten Stücke zeugen nicht nur vom Talent und der Vision der Künstler, sondern besitzen auch die Fähigkeit, Räume zu verwandeln und den Blick der Betrachter zu bereichern. An unseren Auktionen teilzunehmen bedeutet, Teil einer einzigartigen Erfahrung zu sein, in der die Leidenschaft für Kunst auf die Ansprüche einer Sammlung trifft. Für eine Arbeit der Galerie Arts Ethniques zu bieten, geht über eine einfache Transaktion hinaus: Es ist ein Akt des Engagements und der Wertschätzung für Kunst in ihrer authentischsten Form. Wir laden Sie ein, mit Leidenschaft zu bieten und sich uns in diesem Abenteuer rund um Entdeckung, Weitergabe und Feier der Kunst anzuschließen. Vielleicht wartet Ihr nächstes Herzenswerk bereits auf Sie.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Einheimischer Name des Objekts
Mask of the Ngil
Ethnie/ Kultur
Reißzahn
Herkunftsland
Gabun
Material
Holz
Sold with stand
Nein
Zustand
Guter Zustand
Gewicht
1,05 kg
Verkauft von
FrankreichVerifiziert
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