Sirya Arias - Plastic

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Kai Brückner
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Über 35 Jahre Erfahrung; ehemaliger Galeriebesitzer und Kurator am Museum Folkwang.

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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Originale einzigartige digitale Drucke, 2023
50 × 70 cm

Edition: Limitierte Auflage von 5
Nummer: 1/5
Signiert: Ja, handsigniert
Echtheitszertifikat: Beigefügt

Hauptwerk der Serie Plastic, Esther.
Esther ist eine Maske, ein Archetyp, ein Spiegel, den jeder je nach eigenem Wunsch bewohnen kann.
Diese Serie begann als direkter Kommentar zu den zeitgenössischen Schönheitsstandards, wandelte sich jedoch bald zu einem Raum, um das Selbst und das Andere zu erforschen.
Jedes Mal, wenn jemand Esthers Maske aufsetzt, lenkt sich die Serie in eine neue Richtung. Es geht nicht darum, etwas Ästhetisches abzubilden, sondern darum, durch Anonymität eine Emotion, einen Impuls, eine innere Geschichte zu verkörpern.
Esther ist kein festgelegter Charakter. Sie ist eine lebendige Plattform, auf der der Mensch zu einem Symbol wird.
Wo das Gesicht, verschlossen, uns dazu zwingt, über das Offensichtliche hinaus zu schauen: Haltung, Geste, Haut, Abwesenheit.
Diese Serie wird fortgeführt, solange ich mir weiterhin Fragen zu Identität, Körper und Repräsentation stelle.

Bildende Kunst photographischer Druck.

Das Kunstwerk wird gerahmt versandt, um die optimale Präsentation zu gewährleisten, und sorgfältig mit mehreren Verpackungsschichten geschützt. Anschließend wird es sicher in einer stabilen Versandbox verpackt, um einen sicheren Transport zu gewährleisten und das Risiko von Transportschäden zu minimieren.

Vorbereitung und Verpackung benötigen 3 Werktage ab dem Datum des Kaufbestätigungs.
Voraussichtliche Lieferung bis zu 10 Tage, abhängig vom Bestimmungsland und dem Versanddienst.

Der Verkäufer stellt sich vor

Salomé Blue ist eine bildende Künstlerin, deren Praxis sich um die Malerei als Raum formaler und emotionaler Erkundung dreht. Ihre Arbeit gestaltet sich durch die Figur, die Farbe und die Konstruktion von Szenen, in denen Theatralik, Natur und weibliche Präsenz zu Elementen einer offenen Erzählung werden, die dazu gedacht ist, aus der individuellen Erfahrung des Betrachters interpretiert zu werden. Ihre malerische Sprache zeichnet sich durch eine gestische Pinselführung, Kompositionen mit starker visueller Struktur und eine ständige Erforschung der expressiven Möglichkeiten der Farbe aus. Jedes Werk strebt danach, ein Gleichgewicht zwischen chromatischer Intensität, kompositorischem Rhythmus und formaler Synthese herzustellen, wodurch Bilder entstehen, die zwischen dem Erkennbaren und dem Imaginären oszillieren. Sie hat ihre Arbeiten in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen gezeigt, wodurch eine Produktion entstanden ist, die Teil privater Sammlungen wird und sich aus einer nachhaltigen Forschung zur zeitgenössischen Malerei weiterentwickelt. Ihr Interesse besteht darin, Werke zu schaffen, die sowohl mit der Architektur und den gegenwärtigen Räumen als auch mit der intimen Erfahrung des Sammlers in Dialog treten können, wobei Malerei als Gegenstand der Betrachtung, Gegenwart und Beständigkeit verstanden wird.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Originale einzigartige digitale Drucke, 2023
50 × 70 cm

Edition: Limitierte Auflage von 5
Nummer: 1/5
Signiert: Ja, handsigniert
Echtheitszertifikat: Beigefügt

Hauptwerk der Serie Plastic, Esther.
Esther ist eine Maske, ein Archetyp, ein Spiegel, den jeder je nach eigenem Wunsch bewohnen kann.
Diese Serie begann als direkter Kommentar zu den zeitgenössischen Schönheitsstandards, wandelte sich jedoch bald zu einem Raum, um das Selbst und das Andere zu erforschen.
Jedes Mal, wenn jemand Esthers Maske aufsetzt, lenkt sich die Serie in eine neue Richtung. Es geht nicht darum, etwas Ästhetisches abzubilden, sondern darum, durch Anonymität eine Emotion, einen Impuls, eine innere Geschichte zu verkörpern.
Esther ist kein festgelegter Charakter. Sie ist eine lebendige Plattform, auf der der Mensch zu einem Symbol wird.
Wo das Gesicht, verschlossen, uns dazu zwingt, über das Offensichtliche hinaus zu schauen: Haltung, Geste, Haut, Abwesenheit.
Diese Serie wird fortgeführt, solange ich mir weiterhin Fragen zu Identität, Körper und Repräsentation stelle.

Bildende Kunst photographischer Druck.

Das Kunstwerk wird gerahmt versandt, um die optimale Präsentation zu gewährleisten, und sorgfältig mit mehreren Verpackungsschichten geschützt. Anschließend wird es sicher in einer stabilen Versandbox verpackt, um einen sicheren Transport zu gewährleisten und das Risiko von Transportschäden zu minimieren.

Vorbereitung und Verpackung benötigen 3 Werktage ab dem Datum des Kaufbestätigungs.
Voraussichtliche Lieferung bis zu 10 Tage, abhängig vom Bestimmungsland und dem Versanddienst.

Der Verkäufer stellt sich vor

Salomé Blue ist eine bildende Künstlerin, deren Praxis sich um die Malerei als Raum formaler und emotionaler Erkundung dreht. Ihre Arbeit gestaltet sich durch die Figur, die Farbe und die Konstruktion von Szenen, in denen Theatralik, Natur und weibliche Präsenz zu Elementen einer offenen Erzählung werden, die dazu gedacht ist, aus der individuellen Erfahrung des Betrachters interpretiert zu werden. Ihre malerische Sprache zeichnet sich durch eine gestische Pinselführung, Kompositionen mit starker visueller Struktur und eine ständige Erforschung der expressiven Möglichkeiten der Farbe aus. Jedes Werk strebt danach, ein Gleichgewicht zwischen chromatischer Intensität, kompositorischem Rhythmus und formaler Synthese herzustellen, wodurch Bilder entstehen, die zwischen dem Erkennbaren und dem Imaginären oszillieren. Sie hat ihre Arbeiten in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen gezeigt, wodurch eine Produktion entstanden ist, die Teil privater Sammlungen wird und sich aus einer nachhaltigen Forschung zur zeitgenössischen Malerei weiterentwickelt. Ihr Interesse besteht darin, Werke zu schaffen, die sowohl mit der Architektur und den gegenwärtigen Räumen als auch mit der intimen Erfahrung des Sammlers in Dialog treten können, wobei Malerei als Gegenstand der Betrachtung, Gegenwart und Beständigkeit verstanden wird.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Druckdatum
2023
Künstler
Sirya Arias
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Titel des Kunstwerks
Plastic
Zustand
VZ (ausgezeichnet)
Technik
Digitaldruck
Höhe
70 cm
Auflage
Limited edition 2 of 5
Breite
50 cm
Signatur
Handsigniert
Genre
Kunstfotografie
Verkauft von
SpanienVerifiziert
8
Verkaufte Objekte
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