Antonio Valenzuela - Gilda 2026

Dieses Werk wurde für eine Ausstellung in Spanien im Februar ausgewählt, daher müsste der Käufer es für diesen Anlass ausleihen.

Antonio Valenzuela

In dieser Sammlung bietet er eine Serie realistischer Gemälde, inspiriert von alltäglichen Gegenständen, die der Zeit gezeichnet haben. Mit diesem Werk will er die verborgene Schönheit dieser Gegenstände hervorheben, die zum Wegwerfen bestimmt sind.
Durch die Verbindung seines realistischer Herangehens mit einem Hauch Pop-Ästhetik lädt er uns ein, unsere Wahrnehmung von Schönheit im Alltag neu zu überdenken.
Alle Stücke sind einzigartig

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren in Córdoba (Spanien) im Jahr 1981.
In den letzten Jahren hat er in Málaga als unabhängiger Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die der Zeit gezeichnet sind.
Er studierte an der Mateo Inurria Kunstschule in Córdoba.
Er hat einen Designabschluss von der Pedro Almodóvar Schule, Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten konzentrierten sich auf die Welt der Mode, er arbeitete als Illustrator für nationale und internationale Marken von bemerkenswerter Relevanz wie Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren des Lebens und Arbeitens in Barcelona und Madrid beschloss er, nach Andalusien zurückzukehren, wo er echte Inspiration für seine Kunst fand.
In dieser Zeit verfeinerte er seine Technik, von Bleistift in Schwarz-Weiß zu Aquarell, Gouache und Acryl übergehend, wobei er dem Realismus und der Farbe größere Bedeutung beimaß.
Im Jahr 2020 begann er eine Zusammenarbeit mit Dolce&Gabbana bei dem Fatto a mano-Projekt als Maler für Kleidungsstücke.
2021 arbeitet er in der Le Monde Diplomatique-Kollektion von Casablanca Paris als Handillustrator in der Orbite Autour De L\'Orange-Linie.
Aus seinem Studio in Málaga kombiniert er Modeillustration mit anderen Projekten als unabhängiger Künstler in der Musikindustrie, bei redaktionellen Arbeiten, Filmplakaten und Produktdesign.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit dem bekannten Graffiti-Künstler @Belin, wobei er die Destructive Beauty-Kollektion im künstlerischen Raum Rampa Pro ausstellte.
Außerdem wird Destructive Beauty im Jahr 2025 im Centro de Arte von Benalmádena in Málaga, Andalusien, zu sehen sein.
Derzeit arbeitet er als Illustrator in verschiedenen Fashion-Projekten im Luxussegment, wie Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien und mit der marokkanischen Designerin Nadia Zein, mit der sie eine Kollektion illustrierter Seidenschals vorbereitet.