VANTA - Chroma VII - NO RESERVE

Chroma

Chroma ist eine Malreihe, die aus Grids aus Farbe besteht — jede Leinwand ist aus einer mosaikartigen Anordnung sanfter vertikaler Verläufe aufgebaut, jede Zelle eine eigene kleine chromatische Welt. Wenn man die Paneele zusammenliest, ergibt sich ein einziges Feld sich verschiebender Farbtöne, das zwischen Wärme und Kühle, Licht und Schatten, Sättigung und Zurückhaltung pendelt. Das Auge gleitet über das Raster, wie es über eine Wand von Musterbeispielen gleiten könnte, findet Rhythmus in der Wiederholung und Überraschung in der Variation.

Die Serie knüpft an eine Linie von Künstlern an, für die Farbe selbst das Thema ist: Josef Albers und seine Homage to the Square‑Untersuchungen, wie Farbtöne zueinander wirken; Ellsworth Kellys selbstbewusste chromatische Blöcke, Gerhard Richters Color Charts und ihre kühle Pigmenten‑Taxonomie; Bridget Rileys kalibrierte optische Sequenzen und Wolfgang Tillmans’ abstrakte Photogramme, in denen Farbe und Verlauf das volle Gewicht des Bildes tragen. Chroma reiht sich in dieses Gespräch ein — weniger daran interessiert, was Farbe bedeutet, als daran, was sie tut, wenn man sie neben eine andere Farbe setzt, Rand an Rand.

Jedes Gemälde steht auf Leinwand in 140×100 cm. Das Raster besteht aus einzelnen Verlauffeldern, von denen jedes sanft von einem Ton zum anderen innerhalb seiner Zelle übergeht, die Übergänge so verwischt, dass kein Rand jemals scharf ist. Manche Zellen sind eng, fast monochrom; andere erstrecken sich über einen breiteren chromatischen Spalt. Nebeneinander gesetzt, beginnen die Verläufe zu reden: ein dunkler Wein neben einem sanften Rouge, Kupfer trifft auf Violett, ein nahezu weißes Panel kühlt die Hitze des danebenliegenden. Nahaufnahme liest sich jede Zelle wie ein eigenes kleines Gemälde; aus der Ferne löst sich die gesamte Fläche in ein schimmerndes, vibrierendes Feld auf.

Chroma ist eine Serie über Farbe als Verhältnis — wie ein Farbton niemals wirklich sich selbst ist, sondern immer davon geprägt wird, was neben ihm liegt, und wie ein Raster ruhiger Verläufe zu etwas wird, das summt.

Shipping:
Die Arbeit wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, aufgerollt in einer Schuttröhre). Sie lässt sich von einem Fachmann oder auch eigenständig problemlos wieder spannen; das ist zudem günstiger als die ansonsten gestiegenen Versandkosten, wenn Gemälde ungepannt verschickt werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und auf einen Rahmen montierte Gemälde (Die tatsächlichen Maße der Leinwand sind größer, um eine Montage auf einen 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).

Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand darstellen.