VANTA - Persistence X - NO RESERVE

Persistenz
Persistenz ist eine Malreihe, die untersucht, wie ein Bild Licht beim Auge bleibt – das weiche Nachbild, das im Blick schwebt, wie eine Farbe sich einprägt und noch nach dem Weg des Lichts nachklingen kann. Jedes Werk trägt einen ruhigen, strahlenden Kern, der scheinbar gegen die Oberfläche fortbesteht, eine Farbe, die sanft ins Auge gedrückt wird und sich nur langsam wieder verabschiedet.

Die Arbeiten stehen in Dialog mit James Turrells Untersuchungen perceptueller Räume und greifen auf die chromatischen Felder von Mark Rothko, die satten Immersionen Yves Kleins und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen zurück – Künstlerinnen und Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang jene Gewichtung tragen, die Linie und Form andernorts innehaben.

Jige Leinwand beginnt mit dünner, lebhafter Acrylfarbe, die schichtweise in Feldern aufgetragen wird. Ein breiter Pinsel wird in einer einzigen, wiederholten Bewegung über die Oberfläche geführt, bis das Pigment auf beinahe Transparenz verdundert wird und das Weiß des darunterliegenden Leinens durchscheinen kann. Unter bestimmten Lichtverhältnissen lesen sich die Gemälde nicht mehr als Farbe, sondern scheinen von innen heraus erleuchtet zu sein.
Eine Lackierung verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in statt auf die Oberfläche zu schauen.
Persistence ist eine Serie darüber, was bleibt – die stille Ausdauer der Farbe im Auge, wie ein Ton seine Momentaufnahme überdauern und sanft festhalten kann, lange nachdem das Hinsehen beendet ist.

Versand:
Diese Serie von Gemälden wird auf einen Holzspanstich gespannt verschickt und ist im Wesentlichen fertig zum Aufhängen.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das fertige Stück im Spannrahmen – das tatsächliche Leinwandgewebe ist größer (4–5 cm an jeder Seite).

Hinweis:
In der Liste enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeitsfortschritte sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.