R. Serra - Las Gaviotas XL (NO RESERVE)

„Die Möwen“ ist ein originales Werk, in dem Figur und Landschaft durch große Farbflächen konstruiert werden, die die Realität vereinfachen, ohne an räumlicher Tiefenwirkung zu verlieren. Die Komposition stellt die Figur dem Meer gegenüber, während der Horizont und die minimale Gegenwart von zwei Möwen ein Gefühl von Weite und Stille einführen.
Die Farbe ordnet das gesamte Gemälde. Die intensiven Blautöne des Himmels und des Meeres korrespondieren mit den Ockertönen, Türkis- und Violettnuancen des Vordergrunds und schaffen eine farbliche Balance von großer Leuchtkraft. Die Pinselführung bleibt sichtbar und entschieden, wechselt zwischen flachen Flächen und freieren Gesten, die die Energie des Malprozesses bewahren.
Die Szene gewinnt Kraft durch die Synthese. Jedes Element nimmt den passenden Platz innerhalb der Komposition ein, sodass Licht, der Rhythmus der Formen und die Beziehung der Ebenen eine offene und ruhige Atmosphäre bauen. Der Blick der Figur und der ferne Flug der Möwen bilden eine feine Gegenstimme, die Tiefe verleiht und die Aufmerksamkeit auf den Horizont lenkt.

• Künstler: R. Serra
• Technik: Acryl auf Leinwand
• Maße: 100 x 70 cm. Blende 5 cm. Ausrichtung: Vertikal.
• Jahr: 2026
• Unikat
• Handsigniert (auf der Rückseite des Bildes)
• Echtheitszertifikat (COA) enthalten
• Zustand: Ausgezeichnet
• Versand: Das Werk wird direkt vom Atelier der Künstlerin aus versendet, sorgfältig aufgerollt in einem starren Kartonrohr oder in einer Kartonbox ähnlicher Abmessungen, um seine Erhaltung während des Transports sicherzustellen. Alle Sendungen enthalten eine Sendungsverfolgungsnummer.

Hinweise: Die Bilder dienen illustrativen Zwecken. Die tatsächlichen Abmessungen des Werkes werden im technischen Datenblatt angegeben und sollten als Hauptreferenz gelten. Die Farben können je nach Bildschirmkonfiguration leichte Variationen aufweisen.

R. Serra ist ein bildender Künstler mit Wohnsitz in Spanien, dessen Praxis sich um die picturale Forschung und die Mechanismen der Bildkonstruktion dreht. Seine Ausbildung in Bildenden Künsten, mit Schwerpunkt Malerei, sowie späteres Studium im Grafikdesign formen eine Sprache, die die Malerei in den Dialog mit den ästhetischen und logischen visuellen Gegebenheiten der digitalen Kultur stellt.
Sein Werk erforscht Gedächtnis als Prozess der Bearbeitung und Rekonstruktion, in dem gelebte und imaginierte Erinnerungen zusammenkommen, um Bilder zu schaffen, die die Stabilität von Repräsentationen hinterfragen. Durch die Malerei erkundet er die Spannungen zwischen Gegenwart und Abwesenheit, Erfahrung und Fiktion, und schlägt Szenen vor, die zwischen Intimität und Universalität schweben.
In den letzten zehn Jahren hat er eine Ausstellungstätigkeit entwickelt, die Gruppenausstellungen in nationalen und internationalen Galerien umfasst und seine Präsenz im Kontext der zeitgenössischen Kunst festigt.