Pippo - The Sea She Left Behind






Besitzt einen Master in Kunst- und Kulturvermittlung mit umfassender Erfahrung als Galerienassistent.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 137154 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Pippo original Acrylmalerei The Sea She Left Behind, ein einzigartiges Kunstwerk von 100 cm Höhe und 75 cm Breite (2,5 cm Tiefe), vom Künstler signiert, Jahr 2026, in hervorragendem Zustand, bereit zum Aufhängen auf einer professionellen Leinwand mit bemalten Seiten, ungerahmt und mit COA.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Das Meer, das sie hinterließ
Ich stehe am Schwellenrand, barfuß auf hellem Stein, mein weißes Kleid atmet einen Hauch Luft, den ich nicht benennen kann. Die tür in Petrol öffnet sich weit hinter mir, und eine kleine schwarze Katze beobachtet geduldig und still, während ich dem endlosen Blau gegenüberstehe, das jenseits der Reichweite liegt. Das Wasser birgt jeden Sehnsuchtsfarbton – Kobaltblau, Cerulean, tief und zitternd. Wolken ziehen sanft über entfernte Hügel. Die Hand des Künstlers bewegt sich hier dick und liebevoll, Impasto-Striche schichten Himmel und Meer mit schmerzhafter Textur, jeder Strich eine stille Abschiedssprache in Farbe.
* Abmessungen: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
* Medium: Original-Acryl auf professioneller Leinwand
* Edition: Einzigartige, originale Unikatarbeit
* Unterlage: Aufgespannt auf einen professionellen Holzrahmen (bereit zum Aufhängen).
* Rahmung: Ohne Rahmen (die Seiten sind bemalt, kein externes Rahmenwerk enthalten)
* Authentizität: Rückenunterschrieben; enthält ein Echtheitszertifikat (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Tracking.
Über den Künstler: Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus das ruhige Terrain ausloten. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, um sich völlig dem Malen zu widmen, ließ er sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund ist in seinen Kompositionen erkennbar – architektonisch, ausgewogen und präzise – doch sie werden von einer filmischen Atmosphäre sanft geerdet, die wie eine Erinnerung oder ein Traum wirkt.
Für Pippo ist Kunst ein immersives Tun. Er setzt sich mit seinen Sujets auseinander, indem er Erzählungen im Präsens erster Person schreibt und gedanklich in die Leinwand tritt, um den Moment von innen zu erleben. Doch während er diese Welten persönlich betritt, lässt er die physische Leinwand der Interpretation offen. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig ohne Gesicht. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie stellt sicher, dass die Protagonistin „jeder sein kann“, sodass der Betrachter selbst in die Szene tritt und die Geschichte mit ihm bewohnt.
Diese Grenzziehung zwischen Gesehenem und Nicht-Gesehenem definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv schreibt er privat und lässt seine Leinwände lieber sprechen. Er führt keinen digitalen Fußabdruck; er meidet soziale Medien, um dieselbe geheimnisvolle Stimmung zu bewahren, die in seinem Werk zu finden ist.
Mit einer Palette feiner, atmosphärischer Töne, durchbrochen von entschiedenen Farben, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Sparsamkeit. Seine Gemälde – gefüllt mit stillen Tieren, scharfen Schatten und leuchtendem Licht – sind nicht bloß Bilder, sondern offene Geschichten von Sehnsucht und Anmut.
Das Meer, das sie hinterließ
Ich stehe am Schwellenrand, barfuß auf hellem Stein, mein weißes Kleid atmet einen Hauch Luft, den ich nicht benennen kann. Die tür in Petrol öffnet sich weit hinter mir, und eine kleine schwarze Katze beobachtet geduldig und still, während ich dem endlosen Blau gegenüberstehe, das jenseits der Reichweite liegt. Das Wasser birgt jeden Sehnsuchtsfarbton – Kobaltblau, Cerulean, tief und zitternd. Wolken ziehen sanft über entfernte Hügel. Die Hand des Künstlers bewegt sich hier dick und liebevoll, Impasto-Striche schichten Himmel und Meer mit schmerzhafter Textur, jeder Strich eine stille Abschiedssprache in Farbe.
* Abmessungen: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
* Medium: Original-Acryl auf professioneller Leinwand
* Edition: Einzigartige, originale Unikatarbeit
* Unterlage: Aufgespannt auf einen professionellen Holzrahmen (bereit zum Aufhängen).
* Rahmung: Ohne Rahmen (die Seiten sind bemalt, kein externes Rahmenwerk enthalten)
* Authentizität: Rückenunterschrieben; enthält ein Echtheitszertifikat (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Tracking.
Über den Künstler: Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus das ruhige Terrain ausloten. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, um sich völlig dem Malen zu widmen, ließ er sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund ist in seinen Kompositionen erkennbar – architektonisch, ausgewogen und präzise – doch sie werden von einer filmischen Atmosphäre sanft geerdet, die wie eine Erinnerung oder ein Traum wirkt.
Für Pippo ist Kunst ein immersives Tun. Er setzt sich mit seinen Sujets auseinander, indem er Erzählungen im Präsens erster Person schreibt und gedanklich in die Leinwand tritt, um den Moment von innen zu erleben. Doch während er diese Welten persönlich betritt, lässt er die physische Leinwand der Interpretation offen. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig ohne Gesicht. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie stellt sicher, dass die Protagonistin „jeder sein kann“, sodass der Betrachter selbst in die Szene tritt und die Geschichte mit ihm bewohnt.
Diese Grenzziehung zwischen Gesehenem und Nicht-Gesehenem definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv schreibt er privat und lässt seine Leinwände lieber sprechen. Er führt keinen digitalen Fußabdruck; er meidet soziale Medien, um dieselbe geheimnisvolle Stimmung zu bewahren, die in seinem Werk zu finden ist.
Mit einer Palette feiner, atmosphärischer Töne, durchbrochen von entschiedenen Farben, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Sparsamkeit. Seine Gemälde – gefüllt mit stillen Tieren, scharfen Schatten und leuchtendem Licht – sind nicht bloß Bilder, sondern offene Geschichten von Sehnsucht und Anmut.
